國產片“少女心”的缺失

少女心，商業類別裡的邊緣存有

今年，《超时空同居》《后来的我们》等片子講的是外在世界對真愛的阻撓和真愛在現實生活層面的難題；而少女心影片，說白了就是主講談愛情的片子，個性大概是能激發觀眾們內心深處對愛情的幸福幻想，升騰起紫色泡泡，臺詞雖俗套但有用，故事情節大背景現不現實生活無所謂，即使在愛情人的心底本身那個世界就與她無關，她看見的才與他們相關。

電視劇製作出身的陳玉珊所以尤其懂得哪些俗套的臺詞對觀眾們來說最有效，比如說片尾開場的“一吻定情”，住在一起一屋簷下，慣用的四人約會臺詞，誤解和小飛醋等等，整個電影的顏色偏粉色、粉紅色，片場為的是減少東瀛風和二次元感，請到AKB48的服飾化妝師為自己設計學生服。

在這個歲數最難痴迷上一個人，這個人也許是銀幕上的歌手，也許是身旁的某一人。編劇陳玉珊在《我的少女时代》裡把這個女孩內心深處至高無上的位置給了郭富城，也把戀愛裡青澀的層次感，每一人中二又調皮的狀態做了精確的把握。

有意思的是，少女心影片一直是國產影片的一個軟肋。這可能將與國產影片從上世紀九十年代開始便沒有製造真愛童話故事，紮根於現實生活創作的影片傳統相關，在新世紀之後中國影片便先後步入了大片時代、類型片時期，少女心影片做為真愛片上面的一個小分支，更是寥寥無幾。少有的有點兒清爽少女心感覺的，還是《北京爱情故事》裡劉昊然與歐陽娜娜參演的一個小章節。

在電影院，不用說少女心了，連看見一部正兒八經的劇情片都顯得並非一件難事。

而整部《一吻定情》更是將女孩痴迷歌手的個性做了誇張式的運用，和當下熱門的粉圈人文融合，把江直樹描繪成一個擁有幾十萬歌迷的大學校園高冷男神。試問，哪個懵懂女孩在青春期痴迷idol時沒有幻想過將來有娶對方的那兩天呢？

儘管，現階段對影片的很多爭論集中在已經在全亞洲地區範圍內翻拍過八遍的經典漫畫書《淘气小亲亲》與否還有改編成電影的必要和選角、唱功與否直白，但同時筆者注意到一個現像想要在電影院裡看上一場重生少女心的電影，猶如愈來愈難了。