做為重啟第二作，《超凡蜘蛛侠》為什麼沒達至現代人的市場預期？

本作中的大衛是一名討厭沉思、身材瘦長的滑板發燒友，單從他的外型上看，整部影片更像是一部文學少年兒童題材經典作品。與《暮光之城》中的喬治·卡倫一樣，加威克那一隻亂髮好似也是故意打理過的，他還精確把握住了蜘蛛人內心深處的恐懼，同時把此種感覺恰到好處地控制在了爆發邊緣，營造了一種神祕而唯美的氣氛。

除了怪異的敘事內容，《超凡蜘蛛侠》中最怪異的要數各式各樣服飾了。劇中絕大部分鏡頭都帶有大量陰影，甚至直接就是夜裡場景，這與雷米主演的四部曲迥異，而大衛頭上穿的各式各樣服飾就能直接彰顯出整部影片亂七八糟的顏色。

格溫在談到對母親安危的憂慮時，將相關離別的主題彰顯得淋漓盡致，但母親逝世後，格溫表現出來的哀傷卻被縮減成了一段簡短的蒙太奇片段，但是還只是為的是刺激大衛，讓他糾結與否繼續追求格溫。

假如從警員的視角來拍一部《蜘蛛侠》如果，這種的藝術風格必須極為最合適，即便自己花了大把時間追殺蜘蛛人，但即使他孤身一人，打算設下圈套來拍下蜥蜴人的相片，警員們也不放過他，好似他才是真正的壞人，雖然他的行為和對白都已經能夠反映出事實絕非警員所想。

她的存有甚至還強有力地促進了故事情節經濟發展（比如說撤離奧斯本大樓的僱員以及製造解藥），但她永遠處在遭遇戰鏡頭以外，並沒有成為宏偉的遭遇戰場面中的一員。與鄧克斯出演的瑪格麗特·簡相同的是，格溫的內心深處戲也極少，因而她和大衛的情感也只能浮於表面。

下面講到的每一段故事情節都互相獨立但又串聯在一同，讓這部影片變得支離破碎。威廉·斯泰西的英勇獻身算得上是本叔之死的重現，同時也讓大衛再一次經歷了分離的傷痛，而這三位配角在謝幕之後僅有過一次對手戲。

雷米給他主演的版本彰顯出了寬廣的感情覆蓋範圍，同時運用了形式主義，給馬奈特出演的大衛·墨菲營造出了一種獨有的「书呆子」個性。雖然這么多年來，漫畫書中的蜘蛛人都有著那個特徵，但《超凡蜘蛛侠》中加威克講出的各式各樣俏皮話讓他完全背離了那個頗具民族特色的性格小缺陷。

雖然整部影片有著流暢的動作場面和幽默的對話，選角方面也做得很不錯，但觀眾們對蜘蛛人的第一印象還是逗留在前作，而且它並沒有在歌迷們內心深處獲得一席之地。

通過這一連串的分析，我們可以窺見《超凡蜘蛛侠》和那個版本的大衛·墨菲都只是直觀地回顧了這名配角的誕生之路，雖然算得上是合乎（甚至突破）了我們熟識的這些故事情節，但最終並沒有獲得成功，也未能為他們在影壇贏得一席之地。

表面促進作用。後續的鏡頭中大衛甚至得意洋洋地在摩天大樓間飛來飛去，好似是把違反承諾這件事當做了英雄般的勝利。

斯通和加威克這對組合即使拍片而催生出較好的化學變化，但格溫與大衛造成交集卻順利完成是即使不幸。他遭遇欺凌時，她正好趴在旁邊；她正好在他媽媽曾經工作的地方實習；蜥蜴人突襲幼兒園時，她正好是幼兒園走廊裡惟一的小學生。

在老版《蜘蛛侠》影片中，大衛對服飾色調的選擇都與他對瑪格麗特·簡的悲傷相關，而他的情感也帶來了後續的一連串該事件。與之相反，《超凡蜘蛛侠》中主人公之間的情感則更像是為父輩們的故事情節作出的倉促補充。

均衡，包含大衛雙親罹難之謎、大衛對母親的回憶、大衛與母親的好友康納斯教授（里斯·亞歷山大斯出演）的關係、本叔和格溫母親威廉·斯泰西（丹尼爾·利瑞出演）的逝世，但事實上，這么多元素都只是直觀地一個接一個發生罷了，均沒有深入說明。

在此次對《蜘蛛侠》系列影片的回顧之中，我們對《超凡蜘蛛侠》進行了一連串思索，探求了整部由丹尼爾·韋布主演，於 2012 年公映，據稱是「故事尚未讲完」的整部影片，到底為什麼成為了本作的「余音」。

整部影片在竭力防止讓蜘蛛人的形像陷於老套，即便大衛的外型與老版《蜘蛛侠》中這位戴眼鏡且難緊張的配角迥異，但故事情節卻一直強迫大衛是個「书呆子」。所以，加威克出演的大衛也還是有著蜘蛛人的共同點，都對科學充滿著興趣，在可愛男生面前都會緊張地結巴起來，也同樣時常遭遇校外惡霸的捉弄。

理查德·加威克接棒託比·馬奈特，出演蜘蛛人一角。理查德不但唱功高超，對那個配角也充滿著了熱誠，他甚至還穿著影片中蜘蛛人的服飾出席了西雅圖國際漫展。

雖然影片中有著許多第三人稱視角該遊戲藝術風格的優質動作場景，絕大部分鏡頭都遵從了功能性和寫實性的準則，主要目地是傳遞信息，而無法起到昇華主題或感情的促進作用，但在雷米主演的版本中，他時常能達至前者的效果。

這也許是在致敬漫畫書和老版《蜘蛛侠》影片中大衛出席過拳擊運動的經歷，但那段故事情節本身並沒造成任何促進作用，反而給影片帶來了更多問題。

電影中既有即興創作而成的聊天對話，也有梅姨（由莎莉·威克出演）和本叔（由弗蘭克·辛出演）帶來的一套套動人說教。影片不但真實生動地展現出了大衛的各式各樣異能以及曉得他們擁有異能時的驚喜，還刻畫出了一段高光故事情節，芝加哥的一大群工人們操控起重機，幫助蜘蛛人快速在衛星城中穿行，起重機上的照明燈也正好把大衛完全瀰漫在光芒之中。

莎拉·斯通在劇中出演他的情人格溫·斯黛西，兩人的情感表現得極為自然，與本作中託比與克里斯汀·鄧克斯真誠演繹出的芭蕾舞劇式氣氛迥異。但是，《超凡蜘蛛侠》的故事情節最高潮部份卻與雷米版的完全相同，這一點可謂是極其可笑的。

理論上而言，此種內容更適宜用作引出後續的悲劇，比如說《蜘蛛侠 2》的開頭就是瑪格麗特·簡與大衛互訴衷情，接著大衛在她的引導下穿行在紐約市的鏡頭。但《超凡蜘蛛侠》片頭展現出的感情卻缺少了整個鏡頭必須傳遞出的深層次涵義。

與之相反，加威克出演的大衛更為偏激，偏向於當個獨行俠，雖然整部影片中的動作元素更為多樣、直接，但是已經通過回顧大衛已故父母的片段，從側面說明了大衛個性的成因，但這種的主題最終還是沒能打動觀眾們。

得讓人充滿著困惑，即使它到最後都沒有達成統一的主題和藝術風格。

槽點還不止那些，蜘蛛人在門上攀爬和在下水道混戰蜥蜴人的場景中，攝影師詹姆斯·施瓦茨曼選擇了刺眼的定向照明，讓蜘蛛人的臉在絕大部分時間裡都處在陰影之中，引致他與惡魔遭遇戰時有時變得更像惡魔。

一方面，它還帶有老版《蜘蛛侠》的影子，因而影片中很多時間都是在給觀眾們營造一種懷舊的氣氛。另一方面，它又企圖講訴蜘蛛人的起源，進而彰顯出與傑克·雷米主演的四部曲略有不同，只好花了很多工夫，希望能打造出一名不一樣的蜘蛛人。

《超凡蜘蛛侠》甚至在第三張宣傳海報公佈之後就已經營造出了一種極為黑暗的氣氛，這也多虧了約翰·霍納為整部影片製作的配樂，從影片結尾的回顧就打下了基調。

因而，大衛和格溫在影片開頭的感情溝通交流只不過只起到了

在大衛開始找尋槍殺本叔的嫌犯之後，他就放棄了找尋母親逝世之謎的真相。而隨即，在他的思想導師康納斯教授突變成蜥蜴人之後，大衛甚至把這兩件事都拋在了腦後，而康納斯教授的突變也被塑造成了大衛經歷的另一次背棄和捨棄，同時大衛也不得不與他進行遭遇戰。

大衛對遇難的斯泰西副隊長許下了承諾，為的是格溫的安全，他將遠離格溫，老版《蜘蛛侠》中的大衛也有過相似的感情經歷，而他在饒了一大圈之後還是決定打破這份承諾。影片最後一幕定格在大衛和格溫互相會心

在大衛小時候，他的雙親托馬斯·墨菲（庫克·安德森出演）和瑪麗·墨菲（艾伯斯·布魯克斯出演）就莫名地離他而去，把他交給姨夫姑媽扶養。這種的結尾意味著整片的故事情節大機率會完全圍繞大衛的身世之謎而展開。但事實上，整部影片並沒有過多著墨於大衛的身世，反而是在反面角色發生後馬上經濟發展成為傳統的英雄混戰反面角色模式。

但與《蜘蛛侠 3》中梅姨讓蜘蛛人所做的相同，在整部影片中，大衛並沒有不斷與內心深處的復仇衝動做鬥爭，而是被其它故事情節遷移了注意力，比如說康納斯教授準備採用抗生素髮射器讓所有人突變成鱷魚（很嘲諷的是，這是該片中惟一彰顯出能力和職責之間武裝衝突的故事情節）。這也成功中斷了大衛對復仇的進一步思索，而槍殺本叔的嫌犯就沒再發生過。

較之大衛和格溫的感情，影片中的主要故事情節還是起源於他對母親遇難之謎的探尋，這一點在以往經典作品中都沒有獲得彰顯，但接下來的故事情節重心就放到了本叔之死上，大衛的探尋也沒有得出結論任何結果。而故事情節大力推進過程中難以同時存有數條情感基線，因而配角刻畫以及總體故事情節就變得更為莫名其妙。