整部 史詩鉅製電影票房慘敗，古裝劇史詩題材走到末路了？

雷德利·安德森，做為荷里活的傳奇編劇，他的《银翼杀手》《异形》《黑鹰坠落》都是被無數粉絲尊崇的經典作品。

2000年的《角斗士》在翌年的奧斯卡金像獎上收穫11提5中的戰績，同時也引起了荷里活史詩大片的風潮，這是雷導職業生涯中最宏偉的一場勝利。

影片市場也在此種模式的負面影響下隨之發生改變，泛娛樂化的爆米花影片越發主流。

其主演的《角斗士》和《天国王朝》更是開啟了荷里活“古裝劇史詩大片”時代，既是這一題材的標杆之作，也是難以逾越的顛峰。

凱瑟琳一個普通的親吻禮都能被他看做表白的象徵。而女主在倉皇逃走中跑掉了鞋的恐懼動作，在他眼裡也只是挑起慾望的色誘舉動。

《最后的决斗》海報

在各執一詞的故事情節中，惟有細節決定成敗。

而且在電影最後的決鬥中，兩方廝殺背後的“合法性”無跡可尋，二人的生死懸念已經無關緊要，即使真正的受害人正立足於高臺之上，卻難以決定他們的宿命走向。

至於該片真正的主角凱瑟琳，卻總是遭遇種種不公：

而這也便是「罗生门」的氣質所在，通過視角的切換不斷顛覆觀眾們的認知，進而揭發人性深處的陰暗與軟弱。

正如弗蘭克·斯科塞斯批評漫威影片的看法：與其說它們是影片，倒不如說它們更接近主題樂園。

2005年的《天国王朝》因片方過分干預，引致口碑慘敗。儘管後續依靠編劇剪輯版成功挽救風評，但電影票房慘敗的事實已不可逆轉，這股史詩風潮也隨之停滯不前。

在以短視頻為代表的各式各樣社交網絡平臺的衝擊下，觀眾們對信息的接受越發碎片化，短平快的即時刺激成了現代人習以為常的娛樂模式。

但在逆境之中，已邁入耄耋之年的雷導不曾退讓。

卡魯日與她的政治聯姻只是為的是更多的封邑，而她本人對騎士來說更像是用作延續血脈的生育工具。

也許這番言論過分極端，但似的也不無道理：

又見「罗生门」敘事

畢竟這絕非古裝劇史詩類別的絕唱，但在現如今的創作環境下，這種的影片還是且看且珍視。

在“Me too”颳起全球的當下，此種歌劇藝術風格的轉變也許有跟風時尚的嫌疑。但對雷導來說，他只是在堅守本心而已。

在文藝復興的政治體制中，她只能成為一個工具，一份個人財產，一種榮耀的象徵，而難以成為一個真正的“人”。

為的是很好地講訴這一發展史該事件，雷導特意使用了“章回體”敘事，通過騎士、士紳和丈夫三方相同視角來不斷回溯、補全該事件背後的真相。

在此種劇變之下，屬於古裝劇史詩題材的時代早已消逝。精良的製作水平卻換不來很好的投資回報，觀眾們或許在快節奏的負面影響下無法代入影片的情境之中，惟有唏噓感慨。

本片改編自發展史真實該事件，講訴了一同出現在14世紀末比利時的發展史懸案。

向丈夫哭訴後卻被再次侵害，僅僅只是為的是宣示妻子靈魂的使用權。

但從勒格里斯的視角出發，他們才是時常替卡魯日擦屁股的老好人，縱使那個蠻橫無理的騎士總來挑釁他們和公主，他也充份展現出了王室氣量，從來不過於計較。

而在凱瑟琳眼裡的事實則完全相同：

通過女性視角的代入來大膽解構古裝劇史詩題材中的男性形像，毫不遮蓋文藝復興封建制度下對個體女性的壓迫，並以此與現實生活議題造成互文取得聯繫。

《角斗士》片花

這種困境下，雷導也在專訪中大膽開火，將電影票房慘敗怪罪於在智能手機負面影響下長大的千禧一代。

時間返回現在，同為史詩題材的《最后的决斗》更是慘淡，全球累計電影票房僅2800億美元，遜於本片製作效率的一半。

三百年前的故事情節，時至今日仍以相同方式存有。這些針對受害人的嘲諷與辱罵，也經常出現。無須多言，觀眾們都能知悉這是在借古諷今。

正如電影裡的那句對白所言：

在兩方各執己見的爭議中，雷導選擇將講訴真相的立法權賦予真正的受害人凱瑟琳，而這也是電影的核心表達——中古時代下的男性悲劇。

至於勒格里斯，用現代的眼光上看就是教材般的“普信男”：

《罗生门》片花

雷導的整部續集，為什么會遭受電影票房失利呢？

好在發展史與編劇最終還是給了她一個柔情的結局：

在豆瓣8.5分的高口碑下，《最后的决斗》電影票房表現卻不佳：做為斥資一億美元的大製作，北美地區首週末電影票房僅有482萬美元，基本宣告回本無望。

在電影開場，面對敵方的挑釁，卡魯日率先衝鋒殺敵，並在激戰中救下勒格里斯的性命。

但是從勒格里斯的視角出發，便是卡魯日的魯莽舉動引致敵方部隊陷於被動，他們才是卡魯日的救命恩人。

另一個好消息是，雷老爺子已經開始了《角斗士2》的劇本創作，堅信在未來一兩年，觀眾們仍有機會在大熒幕上看見又一部文藝復興佳作。

此種多視角的描述方式，很難讓人聯想起影片大師黑澤明的《罗生门》，通過相同配角對同一個該事件的側面描述，交織出真相與謊言的層層迷宮，進而深度深入分析人性的黑暗所在。

在《最后的决斗》中，觀眾們看到了一個編劇的氣魄，勇於在古裝劇題材中親自顛覆以往的固有主題，就是他對當下時代議題最強有力的澄清。

熱烈歡迎投稿，影評人、劇評、書評、綜藝節目觀察等均可，一經選用，稿費從優。

現如今，已84歲高齡的雷導尚未止步，為觀眾們帶來了又一部文藝復興史詩鉅製——《最后的决斗》。

「罗生门」此種描述方式的精髓之處不但表現在謊言的捏造，還集中於被告為的是私利而粉飾的部份真相。

《最后的决斗》劇組照

卡魯日從戰場歸來後，控告勒格里斯強姦了他的丈夫凱瑟琳（朱迪·科莫飾），兩方各執一詞，難辨真偽。

至於對方控告他們的強姦犯罪行為，在他認為更像是凱瑟琳對他欲迎還拒的挑逗，二人所行之事皆是你情我願，罪名又何以設立？

在各自的視角中，自己都選擇性地講訴部份真相，特別強調其所作所為的合法性，並對部份真相反覆潤色誇大，力圖攻佔倫理制高點。

前兩章中，卡魯日和勒格里斯眼裡的他們都是大度體面的典雅人士，一個溫柔體貼善解人意，另一個自恃風流倜儻知書識禮。

《最后的决斗》事實上是一部在男性主義者的皮囊下，為女性生存困局大喊的平權經典作品。

甚至在決鬥完結後，她還要冒著被判處火刑的信用風險。

《最后的决斗》片花

而勒格里斯卻恩將仇報，私下裡合謀王室政治勢力，不斷奪回他的財富和話語權，甚至還對他的丈夫所犯了姦淫之罪。

《异形》《末路狂花》片花

性侵她的人渣勒格里斯最終死在決鬥之中，而一兩年後卡魯日隨十字軍西征陣亡，凱瑟琳最終承繼了莊園，安穩地度過了餘生。

儘管與《角斗士》和《天国王朝》一樣同為發展史題材，但《最后的决斗》卻仍未同後者通常擁有“宏偉敘事”的架構，而是著重刻劃一場文藝復興決鬥背後的人心交手。

在第三幕由凱瑟琳講訴的故事情節中，副標題「真相」二字在鏡頭上久久逗留，也宣示著劇情的重大轉折。

在法庭上控告勒格里斯的犯罪行為，卻被法官懷疑是她色誘士紳在先。

她始終未曾成婚。

故事情節圍繞著騎士卡魯日（史蒂夫·達蒙飾）和士紳勒格里斯（大衛·德賴弗飾）展開：

只好，一世下令展開生死決鬥，惟有勝者就可以代表真相。

在第二章卡魯日的故事情節中，他是為一世盡職盡責、勇猛的功臣，並在戰場上救出了摯友勒格里斯。

從六十年代的《异形》《末路狂花》開始，一直都能看到他對男性人物的關愛和刻畫。

甚至在所犯犯罪行為後，勒格里斯面對牧師懺悔時，仍能以兩情相悅為藉口替他們開脫，將這份罪惡標榜為天主的旨意。

而這也是比利時發展史上最後一場有記述的民事決鬥，此案迄今依然撲朔迷離，爭論不休。