為什么影片配樂愈來愈“吵”了？

就幾乎把“我是大片”的氣氛感拉滿，

你有被影視劇的配樂“吵”到過嗎？

什么樣的配樂是“吵人”的，更何況是個見仁見智的問題。比如最近釋出的電視劇版《三体》片花中，從bgm的第二個音符發生，

這段簡短的配樂片段，帶給相同觀眾們的聽感也截然相同，有人稱作“一聽見就會起雞皮疙瘩的震撼”，有人則表示“一驚一乍喧賓奪主”，還有人指出“流於千篇一律，毫無新意”。那么問題來了，什么樣的配樂，就可以征服觀眾們挑剔的嘴巴？

觀看影片時，我們常常會忽略在“聽”上大作文章的創作技巧，即使“聽”是一種近乎本能的聽覺體驗。沒有任何配樂加成，也能拍出《恐惧的代价》如此驚心動魄的驚悚場景，而傑出的配樂也能讓我們在看過一部影片後，反覆地回味曾經陷於的“舊夢”。但假如當配樂也成為“奇觀”向的類別元素，我們的嘴巴或許終究會對此疲憊吧。

即便是現階段擁有很多忠實擁躉的音樂人恩斯特·季默，也有失手的這時候。早在《敦刻尔克》公映時，季默就遭受過批評，很多普通觀眾們最簡單的體會是，其製作的影片配樂“太吵”。

比如說趴在電影院裡，明曉得鋪面而來的管絃樂，是帶著煽情的目地有備而來，可說什么也掉不出一滴淚水。又比如說一心想專注於鏡頭裡激烈場景的這時候，偏偏被尖利且不和諧的音符刺激得耳膜生疼。假如這些體驗你都沒有過，那么恭喜你，幸運地逃過了那些“聒噪”的配樂。

為影片製作適當的配樂，是一件多少有點兒玄學的事兒。

“壞”配樂vs“好”配樂？

人聲吟誦和鐘錶聲效的重新加入，則顯著聽出了向著名影片配樂音樂家恩斯特·季默致敬的意思。