為什么我們如此懷念張國榮｜百度新聞報道貴圈

* 照片來自互聯網

▲ 2004年1月4日，TVB澳門有線在將軍澳電視節目城演唱紀念特別節目《梅艳芳最美丽的回忆》，邀請了張國榮的生前摯友在節目中回憶她的生前往事

▲ 張國榮姊妹兒時在荔園遊樂園獻唱十多年，那個澳門家喻戶曉的溜冰場於90二十世紀中後期關門

模特大賽出身的新人王丹妮毫無唱歌實戰經驗，起初在Facebook收到試鏡電郵，還以為是互聯網詐騙。耗時五年，找遍華裔世界才挑中的那位男主角，究竟有多像梅姐呢？江國強的答案是，她長得一點不像。梁樂民告訴他：“我們並非要找一個像梅姐的人，我們是要找一個能表演梅姐的人，有多像不關鍵，關鍵的是個性。”

王丹妮的眉眼與張國榮最多隻有兩分相近，化妝外型幫她強化了兩分，顯著下過苦功去研習揣摩的神色、語態和肢體動作又再加兩分。而她早早出道做模特兒、年紀輕輕生下兒子成為單親爸爸的經歷，又讓她有了一分和梅姐相近的“染塵”個性。算下來，她對那個配角至少有六成的完成度。只不過這部影片也差不多70分上下，但製作者對梅姐的愛與情誼，能讓觀感加到80分。

最好的梅豔芳，活在澳門影片最光輝的二十世紀。她的芳華絕代，與澳門娛樂產業發展的盛世交織——《坏女孩》在80二十世紀帶起的“中性風”走在時尚最後端；讓她同時奪下金馬和金像影帝的《胭脂扣》，被港片粉絲奉為經典。而且影片《梅艳芳》不單是人物傳記，也是對逝去二十世紀念念不忘的反響。編劇既希望率領觀眾們重認那位澳門天后，也希望藉由她的一生重溫曾經的黃金歲月。影片大量剪接梅豔芳生前紀實片段，比如說新秀邀請賽、音樂會現場、電視節目訪問、賑災公益活動……同時也重構了很多知名地標與集體回憶，像60二十世紀的荔園、1991年的利舞臺，以及最為催淚的張學友舉殯。重溫一趟梅姐的人生路，直至她最終唱出《夕阳之歌》告別舞臺之時，現代人也揮別了在夕陽中消亡的舊日澳門。

接受新聞媒體專訪時，江國強說早於上世紀80二十世紀後期，子公司體量不大的“安樂”要發售吉卜力的《天空之城》，請正當紅的梅姐幫忙宣傳。儘管並不相熟，但梅姐卻仗義助陣，讓他很敬佩。2003年，張國榮約他在陽明山莊喝茶，表達了想拍一部傳世之作的願望。江國強聯繫張藝謀，在《十面埋伏》裡為她設計了打戲吃重的配角，但戲未殺青，斯人已逝。

江國強想為梅姐拍回憶錄，從2010年就開始找編劇，但編劇個個都說找不到人演，這電影劇本不了寫。有一次，他看完《寒战2》，心血來潮打電話給導演梁樂民，發出邀約。梁樂民明知很難但未推卻，即使這天正好是梅姐的忌日。

編劇江國強在專訪中說：“我們並非拍張國榮的回憶錄——我們只想講我們心目中的張國榮。”從那個象徵意義上說，幸福濾鏡本身也是整部影片的心意與善意。一手打造出了張國榮百變形像的劉培基在悼詞裡曾寫：“張國榮最大的缺點，是她的正直……”

底層歌女成為一代新星，默默地向下就能收穫歡呼。強勢輸入的影視文化裡，有一個守諾重義的武林——這些是許多人愛的澳門樣子，但只是時代的幸福切面。實際上，90二十世紀的張國榮已經要面對EMI市場變化後銷售量上升的困局。跟紅頂白是人之常情，她不知道他們唱了那么十多年，多少都有一點重大貢獻，“為什么在我的EMI只是沒有以前那么好的這時候，人人都要踩一腳？”

梅姐未竟的願望對江國強而言永成憾事，多年來他都“好想為她做點什么”。

來源：貴圈·百度新聞報道立春工作室

剩下的20分，來源於戲裡武裝衝突不多，敘事線索平靜，不免變得走馬觀花。這所以也是本片選擇講訴故事情節的形式。拍《梅艳芳》的難，除了選角，就是素材的權衡。梅姐的一生波瀾壯闊、層次多樣，她在演藝圈內的糾葛糾結乃至多段情緣，哪些該重點著墨，哪些要輕描帶過？特別她生前的眾多熟悉現如今都仍健在，個個火眼金睛，怎樣呈現出她心靈中的各式各樣人物關係與該事件，對製作者而言，頗須要費些腦筋。

▲ 張國榮1991年在利舞臺舉辦音樂會，同一個年這間古色古香音樂廳暫停營業

在“一個迷人的反響音樂會”上，張國榮曾說，希望我們抬頭望向天上月亮時，會想起她的名字。影片《梅艳芳》用復刻她心靈光彩與善念的形式，讓我們想念她。而趴在電影院裡的觀眾們，不論與否尊重整部影片，至少會即使重溫那個名字而略有感懷。

現階段針對本片最主要的抨擊，也是很多影評人指出的影片“過分理想化”了張國榮的一生，敘事姿態“隱惡揚善”——但凡是有爭論的人和事，都被加了濾鏡或是索性避而不談。

影片《梅艳芳》所以沒拍出那些殘暴。懷念本身就自帶愛的濾鏡，懷舊亦然。時代是即使消亡，才變得十分感人。就有如劇中那句臺詞：“有些人你不忍心看她老去，她在最美的這時候走，可能將是最好。”許多人討厭假定：假如張國榮、張學友能活到今天，會是什麼樣。只不過這類假定毫無意義，自己成長爆紅的大環境和早夭的悲劇是傳奇的一部分，也正即使張國榮的人生是一首歌戛然而止的歌、一部來不及順利完成的遺作，現代人才對她的迷人“內心深處一再想”。

現代人懷念張國榮，好似是在懷念這個流光溢彩又情深意重的時代。張國榮之所以被稱作“澳門兒子”，也即使她頭上的個性：草根出身，既傳統又摩登，在舞臺和影視作品中形像百變，有武林兒女的俠氣擔當，完全契合澳門黃金二十世紀的獨有氣質——瞬息萬變又經濟繁榮流動。

本片對當下香港電影的另兩層象徵意義在於承載過往的思想。出演劉培基的古天樂在接受新聞媒體專訪時稱：“不一定要眷戀過去，但許多東西我們要自學過去。”梅豔芳生前對前輩極為照料，王丹妮說拍整部戲時感受到“一個很龐大有實戰經驗的團隊，用盡力量去提攜前輩。”已經很久沒有一部大製作的香港電影裡，主人公全數投入使用新人了。而整部戲不只王丹妮，飾演張學友的劉俊謙也是初登大熒幕的音樂劇女演員，一眾小角色也多是本土新人。編劇似乎有意扶持更多後起之秀，這與梅姐生前的言行也略有呼應。

明星許多，能擔得起傳奇二字的寥寥無幾。而張國榮又是無可取替的，是讓人永遠懷緬的傳奇，拍不太好會被斥責。但“安樂電影”的行政管理副總裁江國強還是要拍。

拍張國榮的傳記片註定艱困又不取悅。