捲土而來的《沙丘》 奇幻果肉的文藝復興史詩？

他的母親已被歐洲人和皇權槍殺，他的好友亦為保護他而犧牲，他必須向支持者證明做為戰士的能力，而接踵而來的宿命，已經反覆在他的夢裡顯現出來——未來並不多么更讓人熱愛，但他必須要去。

女王在烈風中起身一望，眼前是由荒漠、地下住戶、霸權歐洲人和異形微生物共同組成的非常大國度，毅然決然來到巖洞。

這本就是一部無法熒幕化的經典作品。維倫紐瓦選擇既認同原著，又順著動畫版多樣的生態環境、奇幻架構，通過場景、聲效、攝製等各方面的獨有美學，來填補整部經典作品的平靜之處。

實際上，那些並無法全怪在維倫紐瓦頭上，對於還原經典的《沙丘》動畫版短篇小說，他已經做得許多。

動畫版者羅伯特·托馬斯的《沙丘》使用了非通俗短篇小說的讀法，順著主人公本身的天分預言、復仇歷程，他並不追求將故事情節安排得錯落有致、最高潮迭起。相反，為表現他們“反英雄”“反救世主”的西方哲學，羅伯特·托馬斯將傳統的故事情節最高潮和前後呼應統統“毀壞”掉，在不負面影響內容的同時，讓閱讀感更為“平靜”。以下其原因引致即便是《沙丘》動畫版短篇小說，指出故事“難讀”的聽眾也十分很多。

在各類詩意的設定上，《沙丘》也帶來了貼合原著的獨有形像：厄拉卡斯地球上鏽色的沙塵暴沖天而起，光滑、漆黑且無聲無息的較小型隱形航天器，外型獨有酷似深水炸彈的小型星際航天器，種子花紋的穿梭機。

電影公佈後，維倫紐瓦曾對新聞媒體則表示，《沙丘》充份借鑑了他們在攝製《银翼杀手2049》時的攝影機詞彙。而在主人公“預見夢”與現實生活的攝影機轉換下，粉絲們也不難看出《降临》的影子。

值得注意的是，去除以下飽含心思的設計，《沙丘》還在各式各樣地方致敬了經典電影。主人公大衛的髮型借鑑了《魂断威尼斯》中的經典美少年形像；哈克南伯爵以《现代启示录》中馬龍·白蘭度的經典外型上場；荒漠的場景拍自沙特阿拉伯星星谷即《阿拉伯的劳伦斯》外景地。

續集《沙丘》是澳大利亞編劇丹尼爾·維倫紐瓦呈現出的一場外太空“女王復仇記”。對於科幻電影，他的實戰經驗深厚但又值得玩味。2016年的《降临》和2017年的《银翼杀手2049》都證明他的能力。但另一方面，觀眾們的評價趨於兩極分化——故弄玄虛，方式小於內容；或是某段場景，一些鏡頭讓人敬佩。以下個性在《沙丘》裡“更登一層樓”。雖然《沙丘》仍然無法定義，但最起碼是一場誠意十足的聽覺盛宴。

在兩處轉場的黑幕中，編劇安排撞擊聲、槍聲、人聲等元素來對應電影中將要來臨的危機四伏、犧牲與關鍵轉折，貫穿了全劇的關鍵故事情節。而在厄拉卡斯充斥著黃沙的沙海上，相同時段展示出的視覺效果各有特點，暗示悲劇的紅色從暗沉、輕盈到光亮，分別預示著故事情節走向的情勢。

IT日報見習本報記者 ■崔鵬志

關於整部影片，一個觀點時常被提到：一部故事情節性薄弱，依靠奇幻設定撐起的文藝復興史詩。評價者一般來說指出，《沙丘》的主故事情節線只不過非關奇幻，僅在故事情節經濟發展中融入複雜的奇幻設定，無暇顧及多樣自身的主線故事情節。

總而言之，《沙丘》可能將是看慣常規故事情節展開的觀眾們不太適應的影片，它沒有坎坷故事、巧妙情節，沒有出人意料。但從《沙丘》的鏡頭和氣氛營造上看，有著久違的史詩感，一種笨拙、粗糙、不討巧的泰然，是一部可以留名電影史的經典作品。

編劇更多的誠意則彰顯在電影中各式各樣藏有心思的設計。

電影圖標沙丘參照了蘇美爾楔形文字與古羅馬拉丁字母，圓的形像象徵永恆，而開口的五個相同方向則對應著電影中包含主人公在內的四股政治勢力。拉丁字母的色調——藍色以影片中非常重要的“蜂蜜”資源為主色，最後一個拉丁字母的橫線代表雷射合一，暗示主人公大衛集五大血脈一身，在各類計劃中的關鍵話語權。霸權政治勢力哈克南的圖標源於荷魯斯的沃思手權，獨有的鉤和柄象徵著皇室權威。皇室科裡諾家族的標誌源於蘇美爾的心靈記號安卡Ankh，心靈之符也是皇權標誌。

“故事情節薄弱”的場景美學