《导演请指教》畢志飛被群嘲，樑龍被停止，綜藝節目屬性倒是明晰

樑龍的《疯狂外星人》被停止，讓我那個互聯網觀眾們看得有點兒“如鯁在喉”。主要其原因是，那個影片，前面播出的內容，都是蓄勢，都是鋪墊，要呈現出導演水準和編劇水準的，肯定是最後那一番，甚至只好最後那一個攝影機。被停止的位置，必須是那個影片真正要步入為最後一番做最後衝刺的位置。百度視頻方面，還是必須把樑龍的《疯狂外星人》完整版放出來才好。

畢志飛帶來的是《新小城之春》。現場基本上都是“群嘲”的。“群嘲”要打上雙引號，是因為絕大多數的聲音，還是致力於理智抨擊的，並非直觀的取笑。現場點評當中，影片人方勵的幾句話，最有煽動性，說畢志飛的那個經典作品，沒有從男性的視角出發，還是女人向另一個女人讓他們丈夫的故事情節。這話放在當下的男性市場環境之下，畢志飛肯定扛不住男性觀眾們的鄙夷了。老方搞影片營銷，那是門清的，他總是能穩穩當當地切中許多粉絲的脊髓點。

畢志飛的問題，是自己沒有創作紮實電影劇本的能力。影視作品工作當中，最偉大的工作，是電影劇本創作。這是從零到一的過程。剩下的，才是導演、攝像機、燈光、女演員、聲音……等等的同學們無窮地在後面畫上一個零。我們許多導演，在一的基礎上畫上零的本領都有。但是，讓他們自己從零到一的搞創作，就立刻露怯了。太多的這時候，編劇在觀眾們看不出的地方，孕育出心靈。導演、女演員，在觀眾們看獲得的聚光燈下，咋咋呼呼。（文/馬慶雲）

電視節目當中，樑龍說，片子都沒放完，我婉拒探討。這是一個最合適的立場。那個短片沒放完，根本不了進行評論家。所以，有大學的同學在現場講話說，一部電影，假如5兩分鐘了，還是樑龍影片那個模樣的，就難失去觀眾們。這也是對的，沒啥爭論。好多電影人都不肯像樑龍這么做。所以，不肯這么做，不意味著這么做就是錯的。電影的益處是，看似有規律性，有百年以下的實戰經驗了，但它又是可以打破規律性和實戰經驗的。還是那句話，希望百度視頻能夠在他們電視節目總體規劃的時間範疇內，把樑龍的那個經典作品的完整版放出來，讓我們看看。

同樣的故事情節，放在相同的二十世紀大背景之下，都會出現相同的人物配角的行為選擇。而且，我們時常講，好的短篇小說家，好的電影人，能夠深刻地插入時代之內去，鑄造時代之音。拿短篇小說來說，莫言同學的短篇小說，有很多六十二十世紀、七十二十世紀的鄉村，放在我們當下來，再寫鄉村，還像莫言同學一樣的主角個性，故事情節內容，就似乎不對了。而且呢，每一時代，都有獨屬於自己那個時代的短篇小說家。所以，我們現在似的不產短篇小說家，即使嚴肅詩歌創作，能凍死人。

楊子的《喊·山》，電影定位的歷史大背景是八十二十世紀，但怎么看，都像一部二十世紀很模糊不清的山鎮電視劇。畢志飛的《新小城之春》二十世紀大背景說是九十二十世紀，但影片當中，也是看不出來。短篇小說創作，影視作品創作，都有一個基礎性的要求，二十世紀大背景之下具體的人和事兒，典型環境和典型人物、典型個性、典型故事情節。楊子和畢志飛，都屬於找不許那些基礎性要求的編劇。

11月7日，《导演请指教》第1期的下集已經可以正版視頻網絡平臺觀看。在這一期當中，樑龍編劇的《疯狂外星人》對戰畢志飛編劇的《新小城之春》。最終，樑龍的經典作品播出中途，被停止，即使大眾投票表決已經高於120。畢志飛編劇的經典作品播出完畢之後，也引起了“群嘲”，基本上沒人幫老畢說話。這必須都是情理之中的事情。做綜藝嘛，必然如此。無法強求一檔綜藝節目，呈現出多大的文藝屬性。

所以，這可能將就是導演組做綜藝節目的高明之處，就是要形成爭論，形成話題。對於此次停止，我感覺，導演組想要的效果是，抨擊現場的觀眾沒有品味，這么值得期盼的經典作品，怎么就給停止了呢。從互聯網觀眾的角度講，一個故事情節聽三分之一，被停止了，按下停止鍵的，都是大惡人。現場觀眾，似乎充當了惡人的配角。因而，我為現場的這群青年男性觀眾們捏把汗啊。但是，我不主張抨擊觀眾，怎樣中低端啊，怎樣不懂行啊。更不主張對現場“影評人”的說法進行解讀或是澄清——自己說的，沒有多大象徵意義，都是為的是引起爭論和探討做蓄勢的，綜藝節目效果而已。

對於畢志飛的《新小城之春》，我想聊幾句我的觀點。老畢的那個影片，讓我想起了楊子編劇的《喊·山》——各式各樣虛假，各式各樣架空，各式各樣言情劇屬性。從這三位編劇公佈出來的官方履歷來說，畢志飛和楊子是可以放到一同的三位編劇。自己兩人的經典作品，不僅僅是編劇畫法上的各式各樣不成熟，但是是對更加深刻、真實的中國生活圖像的陌生，自己取象，只能依靠機械化的大學教學片來順利完成。