扯白||那個春節，為什么影片《我和我的父辈》最注目？

寥寥幾句對白，兩個眼神，卻充滿著濃濃的人情味，本是職場男性的困局，在戲劇表現手法的解決下，竟四兩撥千斤地充滿著悲觀和希望。

那個春節，最受注目的影片是《我和我的父辈》。

此種輕鬆的氣氛對觀眾們而言所以是尤其友好的，觀影體會也較為舒服。

而且，為什么這種一部影片會漂亮？

它為什么顯得漂亮？在展現“象徵意義”與兼顧“精采”的巧妙均衡中，整部影片到底掌握了什麼樣的密碼？

▲2020年，11歲韓昊霖演《我和我的家乡》之《最后一课》。

▲去年的《我和我的父辈》之《鸭先知》，徐崢和韓昊霖第二次飾演兄弟二人。去年他12歲了，裸眼可見的長高了，也有少女感了。

那個故事情節是最像“國慶獻禮片”的部份，即使它在講英雄、講抗日戰爭、講犧牲，它極為熱血激昂，也必須是這部影片裡最為濃墨重彩和大手筆投入的故事情節。

糾結孩子們吃不上肉絲這件事必須是她成為父親之後才能夠提煉出來的技法，而她飾演的那位父親，也成為了勇敢、正直男性的最佳代表。

去年《我和我的父辈》野心也蠻大的，整個過程裡，觀眾們幾乎是又哭又笑，有激情萬丈淚如雨下，也有輕鬆一刻。但是較之以往，它更像是一部“閤家歡”影片，照料到了節慶情緒，基本上能放心邀請一家人一同觀看。

最後，要說一說吳京的《乘风》。

抗日戰爭題材，不太好拍。

▲曾經的《我和我的祖国》與《我和我的家乡》都有不錯的市場迴響。

中國有成千上萬部影片電視劇都在拍抗日戰爭，我們也從不缺乏兵戎相見的大場面。

馬麗出演的配角，是一個單親爸爸，她大大咧咧不拘小節，下班要應酬飲酒，喝酒了就在樓上健身器材上做運動醒酒，清醒之後再開開心心地回來陪女兒。

山河無恙 煙花尋常

直至七十七年後的春節，秋意漸濃之時，我們才得以在一部影片裡瞥見當年出現的某一瞬間，對自己致以崇高的敬重。

騎過馬的都曉得那個動作有多么難，再往上倒數百年，全天下也只有忽必烈的步兵援軍會騎馬摔跤。難度極高的動作，想要拍得俊朗灑脫更是須要下苦功夫。認為，女演員的成長或許只須要一部戲的契機。

趙薇做為這部影片惟一的女導演，敘事藝術風格更為細膩和感情豐沛，《诗》也閃現著她他們的影子。

而且我們理解了，為什么在黃沙漫天的邊陲，一個吃不起肉絲的家庭，一名平凡但勇敢的爸爸，能夠培育出優秀的航天員；

趙薇出演這種一名火藥雕刻師，但她選擇了最難的一種演繹方式，即，完全依靠唱功。

如果說徐崢的“細節”在於對大時代下的小人物的精確描摹，那么第二次做編劇的趙薇，幾乎是重大貢獻了最真摯、最具細節感的唱功。

即使三個人都是電視廣告女郎出身，她們的人生轉折也來源於廣告，這種的人生大背景和故事情節有著微妙的呼應。

自己讓我回望來時的路，這條馬路上密佈瞭如此平凡又偉大的人。可細細想來，從戰火紛飛到現如今的盛世安穩，也但百年的時間。戰場上乘風陣亡、中國升空第一顆人造衛星、廣播電臺播出第二條電視廣告，那些事情只不過離我們並不遙遠。

那個故事情節經常會閃現讓人會心一笑的瞬間，大概誰也沒有想到，開闢了“中國電視廣告第二”的那位“鴨使徒”同志，只不過普通得就像你我的中年大叔鄰居們啊。

趙薇的哭戲，我看完許多，但在《诗》裡，她似的達至了一個全新的境界，她嘴角顫抖、臉部關節完全不受控制，淚水無聲流淌，那個鏡頭讓人分不清是真實還是唱功。

這也使得我們不由得發問，記憶中這些對“父輩”的描繪，這些光輝的功勞和人物，或許永遠是“偉光正”的模樣，自己高高在上，很難打動普通人。而國慶四部曲，特別是《我和我的父辈》似乎並非那個模樣。

永遠心懷熱誠，永遠葆有善良，在困局來臨時不放棄悲觀，在人生岔路口做正直的選擇。唯此，每一普通人也有機會顯得偉大吧！

理解了自己的“平凡”，也就更為感慨自己的“偉大”。

▲宋佳飾演的老公也啊伶牙俐齒太厲害了……

少言寡語，甚少有臉部眼神，動作幅度不大，幾乎沒有大聲講過話。

但由於步兵團具備更讓人震撼的陣形，幾百匹馬山呼海嘯而來，能對敵方造成強大震懾力量，也成為抗日救亡戰場上較為常見的陣型。

除了那些小巧思小細節，還有一點也是蠻吃驚，一直紮根於北京的徐崢，這一次居然選擇了非常多西北籍的女演員來飾演北京人，從宋佳、張國強，到賈冰、沙溢，每一人的北京話都還說得挺像模像樣的，大概我們也都很想借此機會玩一把。

《诗》是整個影片裡最煽情催淚的一個故事情節，非常大程度上來源於趙薇的詮釋。一個註定被人遺忘的家庭，爸爸媽媽和三個小孩，在極度艱辛的日子裡卻做著極為危險又極為偉大的事業。

為什么？

他在五年裡堅持採用同一個女主角，我們只好親眼見證了韓昊霖的長大，從一開始哭鼻子想去找男同學的小女孩，到現在都能跟媽媽演雙簧搞推銷了。

出品：藍小姐和黃小姐

即使它相容了“偉大”與“平凡”，它使得這三個概念不再割裂和武裝衝突，自己合而為一，進而給每一個普通人強烈的靈魂震撼。

我們也見證了，一個沒什么大出息的產品銷售科科長，為的是買下堆積如山的藥酒，為什么能鑄就電視廣告的終點。

孩子們啊 安睡夢鄉

群星共同參演，既是競爭優勢，也很考驗考驗導演和編劇的節拍技巧。

五年過去了，“國慶四部曲”年年如約而至，但是生命力愈來愈旺盛，說明它已經成為一個成熟的IP。

而且，我們該怎樣記住這些平凡又偉大的人？或許正如張學友在主題歌《如愿》裡唱著：

徐崢的故事情節仍然選在了他最擅於的北京弄堂，全是小人物、小感情。

‍▲2001年，倪虹潔即使“婷美內褲”和“朵爾膠囊”電視廣告被廣泛關注，那兩年她23歲。翌年，倪虹潔就從電視廣告圈轉至了電影圈，出演了《爸爸是红旗》的男主角，六年後，在國民戲劇《武林外传》中出演了“無雙”。

實際上，這不僅僅是聽覺上的壯麗。假如瞭解一下中國的抗戰史，就會曉得，中國的“步兵團”是自帶悲壯美感的武裝力量。

而讓我們為之動容的是，這兩對兄弟二人，自己未曾發生在發展史教材裡，也或許並不被更多的老百姓曉得。但是，在我們未曾經歷過的二十世紀，在中華大地的某一個山坳裡，在激烈的戰火中，自己卻作出過如此驚天動地的大事情。

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文字原創，配圖來源於互聯網

▲特技製作攝影機，沒有賽駒傷勢。

《乘风》取材自“冀魯豫步兵團”的故事情節，吳京出演的馬仁興在歷史上確有其人，他是抗日戰爭英雄，迄今黑龍江省吉林省還有一處馬仁興革命烈士塑像中心廣場，而他的女兒也嗎叫馬乘風。

現如今時間過去了整整三十年，三位電視廣告女郎又同時在一部戲裡詮釋著關於“電視廣告”的故事情節，回頭看一看來時的路，三個人的顏值儘管和三十年前沒什么太大變化，但是，滄海桑田世事變遷，電視廣告行業卻已經今非昔比。

▲2019年，10歲韓昊霖演《我和我的祖国》之《夺冠》。

在強大的敵方面前，我們只能用精銳的步兵去衝擊炮兵陣地。

那個關於“中國大陸首支電視廣告”的故事情節裡安排許多小巧思。

我討厭這種的處理，或許有更多的男性能感受到故事情節釋放的善意和力量。

但是，我們為什么會感覺恍如隔世？即使這百年來，無數平凡的力量已經彙集成磅礴的長河，使得我們的國家滄桑劇變。

氣憤和震撼相互交織，那些步兵戰士們一邊要壯懷激烈地衝鋒，同時自己也須要在鮮血中突圍，而且，自己是抗日救亡戰場上頗具悲壯美感的隊伍。

除此之外，42歲趙薇和36歲黃軒，不幸地CP感十足，我想，是這個二十世紀的純真與熱烈，讓三個人同時都有了跨越年齡的光環，即使周圍黃沙漫天，自己的表情也純淨如星光。

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是的，每一個平凡的小人物，託揮舞了中國的大時代。

也是因為那個故事情節，我第二次曉得了什么叫“火藥雕刻師”。簡而言之，這是完全難以被電腦替代的、須要時刻面對火藥爆炸危險的工作，它要求極其專注、極其愜意、體能耗損也很大。

▲2020年《我和我的家乡》裡那段催淚煽情演出，大概就是徐崢的“感情式演出”牆壁了。

▲2004年，17歲的張雨綺攝製了麥當勞的電視廣告，青春亮麗的樣子很吸睛。一年後，她被劉德華選上，參演了《长江七号》裡的袁同學，一炮而紅。

在去年，這種的藝術風格充分發揮到極致，徐崢飾演的“鴨使徒”本人，肚腩更大、臉更圓，舉手投足有著卓別林時代的輕風趣，略為跳脫，但又不誇張，一切恰到好處。

作者：伊莎貝拉

吳京用了極為宏偉和壯麗的場面來表現戰馬之美，據傳整個片場動用了一百多匹馬，光是運鏡調度就是大挑戰。

影片的看點許多，比如說首度做編劇的趙薇和沈騰究竟水準怎么樣？已連續五年都參予的徐崢這回又給我們帶來什么樣的快樂與敬佩？還有，觀眾們最疑惑的：這五個故事情節，到底哪個更暢銷？

我之所以討厭《我和我的父辈》，除了感情上的非常大共鳴以外，還即使我經常能感受到隱藏在偉大敘事裡的這些生動的、抓人的細節。

但此次的《乘风》還是獲勝了，即使它拍出了滿滿的真摯。吳京選擇了能說是最難拍、也最悲壯的一種戰爭場面，那就是“步兵戰平炮兵”。

這，就是發展史的厚實與浩渺吧。

整個抗戰時期，國軍的武器裝備強於我們，自己擁有強大的機動性，而我們並沒有。

▲五個故事情節各有藝術風格，吳京編劇的《乘风》熱血高燃，趙薇編劇的《诗》催淚動人，徐崢編劇的《鸭先知》輕鬆懷舊，沈騰編劇的《少年行》，別說了，喜劇效果拉滿。

不知不覺，“國慶四部曲”已經走到了第四年，我們依稀還記得2019年《我和我的祖国》的壯麗和2020年《我和我的家乡》的溫暖，去年的《我和我的父辈》仍然延續以往藝術風格，三位編劇，分別講訴五個相同的故事情節，找來為數眾多大腕明星參予其中。

她婉拒現代人給她介紹相親對象，即便“質量不高，我也看不上，還浪費彼此間的時間”。她坦誠一個人帶小孩也挺好，反正能幹，應付得來。

《少年行》是奇幻題材、信息技術題材，但是，在這種一個相對懸浮的、誇張的戲劇故事情節裡，我還是能夠留意到編劇和導演對於人物的“精雕細刻”。

我們不用再仰視這些英雄的“光榮事蹟”，相反，我們好似身臨其境地返回自己的二十世紀，去感受自己的生活，愜意地旁觀著自己的喜怒哀樂。

這也許也是他五年來的堅持，一個最不擅於煽情、也最不能演哭戲的女演員、編劇，一直在防止太過分宏偉和厚實的情緒，總是討厭選取大時代裡最微小但又最溫暖的小小切面。

沈騰的《少年行》，有開心麻花的加持，臺詞密集，全程樂不可支。即便沈騰和馬麗這兩對銀幕CP，誰會不愛呢？

即使她的職業已經把她體能訓練成一個隱忍的、孤獨的、喜怒難以形於色、所有情緒都要深深地埋藏在內心深處的勇敢的男人。

“乘風”二字，頗有意境，也和“戰馬”有著巧妙的連結。

徐崢對於細節極為較真，那個故事情節裡的男性配角，除了宋佳，他還選擇了倪虹潔和張雨綺。

扮演乘風的吳磊，可以說是這一故事情節的女演員裡的最大看點。誰能想到三年前於《琅琊榜》裡出演白白淨淨“小飛流”的他，現如今也是黝黑強壯的新四軍了，還學會了不拉韁繩、邊騎馬邊舉刀、射擊。

那些生動的、準確的細節，這些有血有肉的人物，讓我們能真切地感受到這種一個人曾經切切實實地活過，也傷痛過、美好過，只好，我們樂其所樂，悲其所悲。

比如說徐崢的《鸭先知》。