訪談編劇李克龍：《大红包》之後，我還有更大的創作“野心”

某天，他在監考間隙，偶然看見電線杆上貼的中央戲劇學院錄取電視廣告。儘管僅有寥寥幾字，但用李克龍如果說：“心底的那團火瞬間重燃起來了。”

2008年，他主演的影片《老五的奥斯卡》，被評選為國家廣電總局國產精品影片，並贏得2009年國家廣電總局國產影片扶持金。2014年驚悚片影片《花咒》，被譽為“最美恐怖電影”。2015年影片《少年棋王》贏得第16屆華表獎、上海青年影片節最佳兒童片提名……

李克龍在《大红包》劇組

《大红包》之所以能爆發出的如此非常大“熱量”，絕非是偶然，只不過是編劇十多年努力的集厚積薄發。

對於投資者來說，影片電視劇都是貨品，把錢投給沒有實戰經驗的青年人，大機率是賠本還賺不到吆喝。

影片的主人公陳便是一位“微積分天才”，他因陰差陽錯，通過數字推演協助警方還原了歹徒畫像，被市民尊稱為“數字俠”。

更難得的是，截止2016年，李克龍共為CCTV6中央電視臺影片頻道創作將近40部數字影片，工作效率驚人。

儘管咬牙扛過了禽流感最艱困的時期，但新年檔後單週4000萬上下的市場上證指數，還是讓行業恐懼不已。沒有好片子的刺激，觀眾們慢慢失去了觀影慾望，電影院也成了非必要的娛樂場所。

居然這一聊，還掘出了一個關於影片夢的好故事情節。

攝製中他從爆破場景中殺出重圍，彈片從身旁劃過，儘管當時沒覺得絕望，但回想起來仍然心有餘悸。

這一次李克龍挑戰犯罪行為題材創作《数字猎凶者》的靈感來源與《大红包》相似，同樣並非憑空臆造。

好在李克龍不但有一腔熱血，還有獨立編寫電影劇本的能力，這成為他轉型編劇的重要一招。

從《大红包》到《数字猎凶者》，乃至未來的所有經典作品，踏踏實實、步步為營的把一切細節搞好，不忘初心、堅持匠心，這就是李克龍，創作的惟一認識論。

從成功的戲劇編劇，到挑戰自編自導自演犯罪行為影片，這非常大的跨度讓人費解，而且帶著那些疑惑，我們專訪了那位全能影片人。

看著那些能觸碰時代肌理的經典作品，李克龍也想踏上這條造夢之路。但當時在煙臺家鄉，影片無法成為李克龍的經商方式，加上沒有出道的門道，而且他只得“曲線救國”，考進師專自學音樂創作，大學畢業後成了一位學生。

專訪中，李克龍將此類高級的戲劇，稱作“新戲劇”。從電影票房表現看，《大红包》自然能算在其中，但李克龍卻謙遜地說，他們還在探索“新戲劇”的馬路上。

在《大红包》大獲成功後，李克龍仍未在戲劇的寬敞圈裡持續深耕，打造出自身的標籤，而是在閉關兩年半後，掏出了一部有濃郁驚悚美感的高智商犯罪行為影片《数字猎凶者》。

在亢奮狀態下，他居然忘掉了幼兒園，忘掉了等著他監考的小學生，第二時間回來收拾行李，向夢想邁進了第二步。

有十多年演出實戰經驗的李克龍一咬牙一跺腳，決定親自出演劇中的陳正和陳默兩兄妹（劃重點）。自編自導自演順利完成了《数字猎凶者》整部經典作品。

並且這一次他不但自編自導自演，更一人分飾兩角，參演了劇中“一正一反”的父子。

最終，《S4侠降魔记》互聯網分賬高達1850萬，影片頻道著作權賣給近200萬，總影片票房名列2018院網同播影片第四位。從真人秀電視節目出發的《不良千金》也殺出重圍，領到了8000多萬的點擊量，成為了互聯網影片的爆款工程項目。

《数字猎凶者》海報

堅持夢想，總有希望

李克龍客串演出《大红包》

這段導演都不編不出來的刑事案件，李克龍卻想到能翻拍成影片，創作成戲劇題材的《大红包》，並贏得了電影票房和觀眾們的普遍認可。

隨著對影視製作攝製規則的漸漸瞭解，李克龍的想法也更為成熟，並堅定了創作一部他們經典作品的目標。為此，身為女演員的他在片場什么活都幹，甚至是劇務、統籌、副導演等瑣碎的“雜活”，只為更貼近總體的理解創作。

但這一切艱苦在李克龍認為，都是為的是將影片拍好的“必修課”。

2016年，他再度跳出寬敞圈，義無反顧的扎身互聯網影片行業。

但創作過數部戲劇題材影片的李克龍，對戲劇有著獨有的觀察，這也是他能通過《大红包》一鳴驚人，被大眾所津津樂道的重要。

2021年末，中國電影市場曾一度處在崩盤的邊緣。

即使自導自演，他還要給他們提出更高的目標，為的是把所有細節搞好，他邊演邊看閉路電視，著實吃了許多始料未及的苦。

彼時，第四代編劇異軍突起，陳凱歌、張藝謀等中國電影大師，締造出了一大批具備中國特殊方式又隱含時代思潮的經典作品。

其中《差等生乔曦》聚焦“問題女孩”的基礎教育問題，《S4侠降魔记》的主人公是一位“北漂警察”，兩者都以戲劇為載體，聚焦特殊人群，並闡明出難於察覺的社會現像。

1979年出生於煙臺聊城的李克龍，自小就有一個影片夢，看著電視節目裡新鮮的世界和各色的人物，他好似踏進了小鎮，邁入楊德昌所言的“兩倍心靈”。

只是一名普通的年長女演員，想當編劇談何容易。

按理說，這是不錯的歸宿，也是許多人的追求。但夢想對於李克龍而言並非消耗品，就算已經成為光榮的人民學生，也未能磨滅他對光影的愛好。

李克龍在《差等生乔曦》劇組

特別是張藝謀主演的《我的父亲母亲》，成了李克龍夢想的起源。據他介紹：“張藝謀在電影中精巧、浪漫甚至過分濃郁的鏡頭美感，每一幀都含有情感和意境。這部影片就像一道井水輕輕地流淌。鋦盆鋦碗象徵著那時情感的樸實、純粹，隨時能修補。如此想來，咱們的雙親一輩子在縫縫補補，只不過自己縫補的不但是生活，更是兩天比兩天濃郁的情感。”

整部成功將影片上證指數拉回1億區間，對行業起到激勵促進作用的片子便是《大红包》。而“救市者”卻是一個此前名不見經傳的編劇——李克龍。

只不過用戲劇講訴真實故事情節，絕對是地獄難度的創作形式。

從李克龍的創作經歷看，漫長的職業生涯，他在保質保量的同時，還兼有題材探索的野心。據他介紹，對影片的愛好，對現實生活的關注和對錶演藝術探索的追求，正好是支撐他能一直維持動能，並掏出優質經典作品的重要。

那個看似和普通生活有相距的人物，只不過也來自李克龍現實生活中的一個好友。那個好友就是個數字天才，如果和數字有關的東西就能眼前一亮。甚至業餘時間還會挑戰國際級的微積分難題，並有成功破解。

這套從現實生活出發的認識論，讓李克龍能踏上探索相同題材的公路。

比如創作《大红包》的緣起，就是他曾在網上看見的一篇社會新聞報道：一位男子走投無路，想出了辦假婚宴騙彩禮錢的損招，並找個了假兒媳配合唱歌分錢。原先那個騙局沒啥破綻，彩禮錢二人也吞併完畢，誰料男子見色起意，想來個假戲真做，女子不從，男子竟痛下殺手，最終釀成大禍。

據他透漏，現場片場為的是進一步增強現實性，用了大量實景拍攝，甚至爆破場景都是真炸真拍，難度很大。

世紀之交算起，以女演員身分出道的李克龍，闖蕩了少於20年，並在藝術總監、導演、編劇、女演員等身分之間不斷轉換，得心應手。

而且在女演員的選擇上，不但要能接受實景爆破的攝製信用風險，還要有一人分飾兩角三個極端複雜人物的演出功力。

空閒時，李克龍一次又一次雕琢電影劇本，最終他憑藉著他們的創作激情和誠意用好故事情節，成功打動了資本。2007年，他獨立主演長片成名作，為投資者小賺了一筆，也正式開啟編劇職業生涯。

從那位好友的神奇之處出發，李克龍漸漸豐滿故事情節和人物，最終締造了有非常大反轉與濃郁感情表面積的《数字猎凶者》。

李克龍執起導筒後，展示出了難得的創作能力和創作激情。

此種題材既不太好拍，也不太好演，特別面對他們締造的故事情節和人物，李克龍更為特別強調對影片表演藝術本身的苛求，希望一切環節都做到盡善盡美。

《我的父亲母亲》劇組

一年後正逢世紀之交，李克龍首度“觸電”，客串演出了他們的首部戲《少年英雄方世玉》。順利完成了從煙臺小鎮學生，到熒幕內外電影人的身分轉變。

彼時的互聯網影片還未摘掉“粗製濫造”的標籤，滿屏都是妖魔鬼怪和擦邊球的內容。李克龍並沒有順應“市場解讀”和“觀眾們市場需求”，反而從生活出發，締造了數部頗具現實性的經典作品。

此後他為CCTV6影片頻道創作將近多部數字影片，主演的《少年棋王》更是得獎眾多。

在他認為，戲劇決不等同於鬧劇，傳統的肢體搞怪，已經不再被市場接受。而像開心麻花與大碗娛樂等子公司，已經通過故事情節與對白，在戲劇題材上玩出了新玩法，即通過精心雕琢的包袱設計，加上隱含反轉的話劇內部結構，讓觀眾們贏得意料之外的戲劇體驗，進而強化戲劇效果。

就在專家和電影人茫然前夕，一部喜劇電影橫空出世，公映首天便奪下當天北美電影票房第四位，之後再奪14次單週電影票房亞軍，最終奪下2.35億總電影票房。