李誠儒《戏儒人生》開腔，《我爱我家》為什麼最好，澳門戲劇為什麼差

李誠儒同學最新上線的個人電視節目《戏儒人生》第一期探討真愛影片之後，在第三期則探討了戲劇影片。在戲劇影片這一段落當中，李誠儒同學再度開腔，指出《编辑部的故事》、《我爱我家》等室外情景劇現階段上看，依然是質量非常之高的，而許多港式戲劇，屬於咯吱人的東西，並不好笑。

我個人對李誠儒同學的說法，較為普遍認可。不妨先從來不高級地講起。李誠儒同學此次沒有直接點名劉德華。在某唱功比拼類的電視節目當中，某男演員指出劉德華是他們永遠的神。而李誠儒同學對那位男演員的說法，看得極為淡漠。只但，對於澳門戲劇經典作品的抨擊，從八十年代、九十年代就已經開始了，並非新鮮的事情。現在的青年人覺得李誠儒同學抨擊一些港式戲劇藝術風格，很新鮮，但是他們年齡太小，唸書太少而已。

港式戲劇擅於運用過分的肢體誇張，這是八十年代和九十年代以來港式戲劇被專業影評人抨擊的關鍵一點。大陸傳統的戲劇演出，求像求神，求在真實維度當中呈現出悲戲劇的人生狀態。特別關鍵的一點，戲劇經典作品要設立，女演員刻畫配角首先要像、要真才行，這是最大前提條件。而港式戲劇最先求的就是誇張，就是求假。而且，當年港式戲劇便有大量的差評。李誠儒同學必須是堅持了八十年代和九十年代的評論家體系。那個評論家體系，是非常高的，比當下許多所謂的“影評人”要強十倍了。

認識到這一點，重新上看《武林外传》。整部情景劇在人設編排、故事情節構築上，都是有技巧，有匠心的。但是，它缺乏一個現實生活層面上的感情核兒，大量的臺詞，都是為搞怪而搞怪了。誠如李誠儒同學所言，是依靠肢體、演出上的誇張來順利完成的笑點釋放。那么，為什么《编辑部的故事》、《我爱我家》就更加高級呢？

誇張的問題，在港式經典作品當中，不僅僅存有於喜劇片當中，甚至於能說，港式的所有影視製作、小說經典作品，都是求取誇張的。這一點上，專注港式現代文學、港式影片文藝批評的專家們多有闡釋。為什麼會有此種過於的誇張，澳門本土人文的緣由，韓國人文的病毒感染，大陸人文的雅望等等，均有關係。本文不旨在闡釋此種其原因，就此打住。

在這一期電視節目當中，李誠儒同學說他們不討厭一些舶來的非原創的喜劇片。其原因，也是較為顯著的，那些舶來的經典作品，故事情節主旨、感情文件系統都是外來的，缺乏現實生活主色的。特別是對《疯狂的石头》的許多評論家話語，很值得奉本片為圭臬的影視製作從業人員認真聽聽。乃至於徐崢的一些囧系列，也能歸為此類。

說幾句劉德華。張氏晚期影片儘管誇張，但最終的感情點是精確的，有現實生活抨擊象徵意義的。而且，張氏影片最終在大陸贏得了不錯的口碑。但是，張氏南下之後的影片經典作品，清一色的只剩下誇張，而缺乏現實生活主義層面上的主色了。因而，張氏中後期喜劇電影質量很差。對於劉德華來說，其編劇的經典作品，依然逃不出其晚期誇張的演出藝術風格，難以求真、求像。說此類經典作品不高級，是公允的，值得青年觀眾們和青年女演員們深刻領會與思索。

李誠儒同學沒有明說。我這兒不妨猜測坦言。首先，是演出上，那些經典作品求真、求像，在真實維度當中呈現出人物配角，並且在生活當中找有真實屬性的臺詞。其二，即使掛載真實，而且《编辑部的故事》、《我爱我家》等經典作品是嘲諷生活，並且啟迪生活的。戲劇的高級，更加高等的目地只不過就是此種嘲諷與啟迪。而要創建此種嘲諷與啟迪，首先就須要求真、求像的現實生活層面上的掛載。

總體來說，我普遍認可李誠儒同學在戲劇經典作品上的觀點。那些觀點，只不過是我們在八十年代中後期的文藝探討當中早已經達成共識的。只是，那些共識仍未被較好地堅持到具體的影視作品創作當中去。我們的編劇導演專業人才，缺乏很好的方法論建樹功力，這是難以迴避的問題。（文/馬慶雲）

在戲劇創作當中，李誠儒同學拿張藝謀的《有话好好说》為例子，證明三翻四抖的重要性。這是具體的創作層面上的技術活兒了。相似的具有中國傳統戲劇創作藝術風格的技術活兒很多，行文篇幅限制，沒辦法把那些技術活兒一項接著一項地跟我們聊了。至於李誠儒同學說的，向傳統話劇找戲劇元素，自學內容，也是博大精深的。那個話題，甚至於也值得李同學專門開一期來說。

值得注意的是，在喜劇片這一期當中，李誠儒同學還舉了一個《有话好好说》的例子，證明喜劇臺詞創作可以借鑑評書經典作品當中的三翻四抖，繼而蜻蜓點水，知會觀眾們，喜劇片還可以向中國傳統話劇經典作品借鑑力量等等。特別在設計情景劇《武林外传》的探討的這時候，李誠儒同學指出，整部經典作品依然是典型的港式搞笑，並不高級。此種講話，可能會觸碰到部份觀眾們的敏銳脊髓。