豆瓣8.6，總算來了部漂亮的新劇！

《健听女孩》

儘管聽不到露比的嗓音，但通過眾人的反應，雙親曉得，兒子的獻唱是成功的。

母親繼續將與外界對話的希望寄託於露比一人。

夢想的覺醒讓她想要改變現狀，但又難以忘卻友情的羈絆。

這世界不乏惡意，但若是因而將門緊閉，那或許會錯失更多善意與幸福。

而成長，也從不是專屬於少年人的權利。

與這些只展現出聾啞人士困難境況、敦促社會關注的電影相同，《健听女孩》在此基礎上，也向聾啞人士提供更多了另一種思路：

幸運？但也意外。

在兒子匯演時，嘗試著隨其他人一同打響拍子，是自己開始試著參予世界的標誌。

露比輕聲唱出。

不但將大篇幅的手語表演出色完成，更展示出絲絲入扣的神態細節，為電影重大貢獻了難得的寫實層次感與眾多極具震撼力的片段。

不但適用於聾啞人士，也適用於每一個人。

這種的生活會持續到什么這時候？

在翌日的晨光中，夫妻倆整整齊齊地驅車趕赴伯克利，

攝影機前，三個聽不見聲音的人，無措地打量著其它觀眾們——有人隨著節奏搖晃，有人一臉笑容，有人默默地拭去眼淚。

起初，面對露比和弟弟“自行產品銷售魚獲”的提議時，雙親是抗拒的，即使這須要自己與這些聽力正常的人打交道。

露比將跳舞做為畢生所愛，而家現代人卻永遠難以真正理解音樂創作的象徵意義。

《健听女孩》改編自2014年的比利時電影《贝利叶一家》。

尺度頗大地呈現出聾啞家庭的窘迫，炙熱地描寫夢想，也溫暖地講訴愛——

並被蘋果公司以破紀錄的2500億美元重金購得著作權，在自家在線視頻網絡平臺放映。

友情與自我，不想是二選一的命題。

恰恰是露比的轉變，為自己關上了一扇與外界相連接的門。

儘管平常總在海上放聲高歌，但由於自幼沒有觀眾，她對他們的跳舞水準一無所知。

相反，全劇以開朗治好的暖色調呈現出，穿插其中的BGM也多半輕快溫馨。

而這個人，只能是露比。

做為一部翻拍經典作品，能獲得如此炸裂的口碑，除了成功的英式本土化改編以外，對聽障女演員的投入使用也功不可沒。

隨即，即使沒人回覆警衛隊的無線電呼叫，警務人員強行下船，吊銷了露比家的捕魚資格證，並開出2500英鎊的天價罰單。

露比反問母親為什麼這么不講究，獲得的提問是：“你爸爸這么火辣，根本把持不住”。

露比的夢想，總算獲得了支持。

也是從那個這時候，雙親開始理解兒子的選擇。

但，敏銳的樂團指導維同學，還是很快發現了露比高超的歌唱天分。

一直以來為父母而活的露比，總算開始正視他們的心願與未來——她想成為一位歌者。

沒有聽力的雙親經常會在家中潛意識地製造出非常大的噪聲，而當不堪其擾的她戴上音箱，卻被父親責怪這是“不禮貌的行為”；

雖然想達至與世界的交互作用並不難，

問題的關鍵在於，當個人追求與家庭造成武裝衝突，該怎樣抉擇？

而殘缺，也絕非一定是皮膚上的殘缺。

父親則氣急敗壞地說：“這些聽力正常的婊子不敢跟我往來。”

自己有慾望、會妒忌、會打趣，也同樣擅於發現生活中的小小趣味性。

勇敢悲觀的她，儘管面臨著很多困難，卻也能苦中作樂，與父母磕磕絆絆地被日子過下去。

從回覆岸上的無線電通話，到靠岸後轉賣魚獲討價還價，與外界溝通交流的任務，都由她一人負責管理。

而愛，到底靠什么維繫？是各自隱忍讓步，還是相互體諒理解？

不但神籃板安排她與米勒一同彩排唯美二重唱，還提出輔導她出席伯克利美術學院的複試。

英語劇名CODA，指的是出生在聾啞家庭中的完善孩子。

而外邊的世界，或許並沒有想像中那么可悲。

到了幼兒園，累倒在課堂上屢屢瞌睡，還要忍受老師惡意模仿聾啞人讀音，或者取笑她“頭上有魚腥味”。

露比也許未曾想過。

並且用十分風趣的形式展現了聽障人士困局之外的生活。

正因如此，才有了該文結尾的尷尬一幕。

在幼兒園，她是這個“聾人家的兒子”，返回家，又成了家人中的異類。

第二點，也是最主要的對立——倘若露比離家，喪失了與外界溝通交流的橋樑，生活將無法維繼。

發現岸上的三位漁夫都是聾人，督察員異常憤慨，連忙通報海上警衛隊。

看著兒子的耳朵兩張一合，聽不見聲音的母親，將手放到露比的聲帶處，

對聾啞人士，有意識地收起反感視角，同時婉拒臉譜化。

就像一些健聽人群視聾啞人異類，一部分聾啞人群也會因自身的相同，將他們封閉起來，將健聽人群妖魔化。

或許家庭對於許多人都是這種：想逃出，卻又留戀。

一是做為聾啞人，自己聽不到露比的嗓音，無從判斷她究竟是不是幹這一行的能力；

以下一幕，來自於下月上線的新劇，

而雙親的婚姻生活，也可謂十分和諧。

由於聽力正常，還在讀初中的露比，儘管是家裡最年長的成員，卻不得不肩負起照料一家人的重任。

影片講訴的，儘管是一個特殊家庭的故事情節，卻遠未止步於觀照弱勢群體這一命題。

同理，他也很享受放屁的感覺。

值得一提的是，儘管聚焦聽障人士，《健听女孩》卻並沒有邊緣題材經典作品中常用的“苦大仇深”。

其中，出演父親的瑪格麗特·瑪特琳，曾憑藉著影片《失宠于上帝的孩子们》（1986）成為史上最年長的奧斯卡金像獎影帝，也是惟一一名榮獲此大獎的聾啞人。

難以當眾開口，在第一堂試唱課上落荒而逃。

追求夢想與守護家庭，或許註定難以兼得。

學期末，樂團匯演如約而至。

即使如此，自己又深深地倚賴著露比，衣食住行，事無鉅細，都無法少了她的幫助。

上線後，果然不負眾望，現階段爛蕃茄新鮮度達至96%，豆瓣打分8.6。

比如說，露比的母親討厭在車上高聲放嘻哈音樂創作，即使帶感的低音節“讓他的整個鼻子都在震動”，

氛圍剛好時，樓下卻忽然傳來了雙親為愛歡呼的大喊。

觸摸聲帶，是來到兒子內心世界的第一步。

就連雙親雙雙患上難以啟齒的股蘚，也得由她陪同就診。

也因而，除了講訴露比的個人成長，電影也描摹了一個家庭的成長之路。

自己隨著周圍的人打起拍子，雖然自己的拍子是亂的。

歷史性地一舉奪下評委會大獎、觀眾們獎和男配角四個重量級獎項。

而露比，又何嘗並非已經習慣了被須要呢？

想要繼續出海，就必須有一個聽力正常的人時刻待在岸上。

卻使自己總算意識到，扶貧家庭並並非兒子人生的惟一象徵意義；

給心門敞開一個口，光便會透進來。

所以，做為一部青春片，電影最重要的主題，還是女孩露比的成長。

而接下來出現的事，也印證了自己的憂慮。

直至某天，情竇初開的露比為的是跟隨單戀的女生米勒，稀裡糊塗地報名了樂團。

一襲長裙的露比，在臺上神采飛揚，顯露唱功；而臺下的雙親，卻很多未明而且。

男神笑出了聲，男孩瞬間社死……

兩人在陽光與音樂創作的圍繞中背靠著背，臥室裡飄滿了粉色泡泡，

雙親的憂慮有兩重：

隔閡彰顯在各個方面。

影片的元素十分多樣：將露比夫妻倆的溝通交流和解、女孩青春萌動的感情、漁民們與不公資本的對付這三條線索，交織得自然均衡，使得故事情節極具層次與可看性。

當天，天空之下，母親請露比再唱一遍臺上獻唱的那首歌曲。

嘹亮動聽的嗓音響起、漸弱，直到消亡，整個大禮堂瞬間陷於喧鬧。

出身漁民家庭的她，每晚下午四點就要下班，跟父兄出海捕魚，

她的決定，卻在家裡引發強烈反響。

而露比的一次表演，讓雙親造成了動搖。

在年末的第37屆聖丹斯影展上，

劇中的歌唱，能代指任何一件我們所找尋，卻不被父母所普遍認可的事物。

一個晴朗的午夜，妙齡少女邀請男神上門做客，彈琴跳舞，

露比脫口而出的一句話，或許道出了重點：“也許你沒叫她們‘聽力正常的婊子’就好了。”

電影以這種的處理，帶我們步入了聾啞人的世界：

事已至此，露比只好忍痛放棄考學，返回岸上幫襯……

看著母親手舞足蹈地比劃著“火辣辣”的病況，露比只能硬著頭皮向醫師傳譯，再向雙親轉述化療方案。

影片的主角露比就是這種一個男孩。除她以外，家中的其它三人：雙親和弟弟，都是聾啞人。

出於種種原因，在家世間的朝夕相處中，經常存有著“隱形的聾啞”：即便都是健聽人，也難以溝通交流。

那天，露比沒有追隨父母出海，船隻上卻迎來了一名不速之客——糾察違法作業的海上監督員。

在去年全球範圍內都略顯蒼白疲弱的影片暑期檔中，可說是不一樣的煙花。

並示意她聲音再大許多，好讓他感受到聲音震動的力量。

當露比提出他們正在複習美術學院時，父親反問道：“假如我是盲人，你會想寫字嗎？”

在動畫版基礎上，進行了適當的翻拍與擴展。