厲檳源：一個行為就是一個影片

YC藝術網:之後許多人形容你很有鏡頭感,在新的影片工程項目中,這競爭優勢是不是充分利用出來?

厲檳源:除了經典作品“三岔路口”,三畫展出規模不一樣,也沒有重疊的藏品。這一次“厲檳源”同名畫展,即便在博物館舉行,經典作品呈現上會更多樣,更能呈現出個人面貌。

YC藝術網:您的經典作品創作都是偶然性的,此次既然是新影片工程項目,會和平時影片一樣有腳本嗎?

還有一件2019年年末創作的《进程》,厲檳源去吉林鶴崗探班女演員好友,路過兩條已冰凍的不規則湖時,造成了創作經典作品的想法。他在頸部上綁上馬路上撿的石頭,匍匐橫渡湖泊,整個歷程耗費了1個半小時。

沒有什么尤其的效果,只不過就是用現場直播的形式拍了一個影片罷了。

《测试》2015年

2017年創作的《2CM》也是首度國內現身,這件經典作品的地點是厲檳源父親下班的木頭廠,他站在父親要時常操控的木頭切割機切前,由父親按下啟動鍵,而厲檳源的面部與飛快運轉的切割機間只是一個手心手背的相距。

現在我的經典作品還是有延續的脈絡,那就是我本人,所有的經典作品它最終的問題都返回音樂家自身,而且我覺得此次用我的名字做為展出副標題,還蠻適宜的。

《两个石头》 2009年

YC藝術網:影片和觀眾們存有必然聯繫,那您看待經典作品和觀眾們間的關係,發生改變了嗎?

“厲檳源”畫展現場

厲檳源:沒有腳本,基本上都是即時,也沒有什么故事情節,也無法稱作輕工業影片,它就是一個偏實驗性的藝術類影片。

但我的創作也有變化,它的“變”是指個人實戰經驗的積累,換句話說,是我把氣力用在重要地方,而且“變”可能將是我更為想要、更為明晰的方向。

YC藝術網:此次展出與您在9月初舉行的北京首家展,經典作品上有什么差別?

《功夫》 2015年

《2CM》 2017年

展出機構:北京昊博物館

總而言之,提到厲檳源便能想到的經典作品,在昊博物館(北京)的展出中幾乎得以集中呈現出,這在厲檳源往屆展出也是首度。

《洪流》 2017年

但我覺得他們並非傳統意義上的行為音樂家,即使許多這時候是在沒有觀眾們的情況下創作的,只是把在某一的環境、地點和時間上出現的事情記錄下來。

厲檳源:以前的錄像是較單一的觀看角度,只不過經典作品中有許多細微的東西須要關注,行為錄像是看不出那些東西的。影片工程項目中就相同,像是庖丁解牛一樣,它比人眼看的東西更多。

許多報導都提及,厲檳源的鏡頭感極強,或許即使他也是一位女演員。2015年,他參演雎安奇編劇的《失踪的警察》和《钻的人》的主人公,這對厲檳源而言還只是“玩一玩”。2016年,探班胡波編劇的《大象席地而坐》片場時,被選上出演其中配角。在此之前,這配角一直未找尋到最合適人選。也是此次,讓厲檳源真正認識到影片這門表演藝術詞彙。

在厲檳源的經典作品中,故鄉、父母親的生活環境會時常成為他的創作元素之一。厲檳源指出,“許多這時候,我的行為也是對我缺失感的一種補償,生活中的破碎感催生了我,此種缺失感也可能將是與生俱來的,我拼命地想要找回去,努力地讓我的人生完整。這也印證了我為什么有自毀傾向,即使我從破碎中而來,我是我他們的結果。”

但我要對討厭的東西維持相距,不過我明年可能會時常回來,上海有點煩,待這快八年了。

今年開始,厲檳源就有策畫影片工程項目的想法,他覺得行為裡有許多很適宜用影片螢幕來呈現出細節,只好他想要“發掘行為藝術經典作品裡的影片詞彙,開拓經典作品的觀看和展現形式,讓一個行為就是一個影片。”

厲檳源:我沒有在意鏡頭感,只不過跟以前一樣,是不是觀眾們都一樣。

在9月畫展之後,我已經4年沒有在國內舉行畫展。只不過經典作品已積累了許多,也有許多新經典作品,展出能做為完整呈現出我經典作品的契機。

只不過厲檳源的目地並並非要抓人眼球,他只是在漸漸補充經典作品的完整概念。厲檳源則表示:“之後攝製行為藝術時,時常移動鏡頭會損毀行為藝術的一些信息。此次我把信息全數記錄下來,是從經典作品本身考慮。”

《直到桥梁坍塌》

昊博物館(北京)厲檳源同名畫展“厲檳源”現場

“厲檳源”厲檳源畫展有關信息:

厲檳源:只不過平常工作挺忙的,我要對著計算機做許多工作,重新整理資料、發郵件,那些讓我很疲倦。在這個環境下,並沒有做經典作品的衝動。許多這時候我是出差,或是在旅行的過程中,反倒會激發我的創作。

【一個行為就是一個影片】

厲檳源:從我認為沒什么變化,不變很難,變反倒很容易。假如嗎10年不變,我覺得這表演藝術肯定能成。

整部影片儘管還在製作中,但11月23日起,昊博物館(北京)舉行的厲檳源同名畫展“厲檳源”上,率先播出片花段。據介紹,也將在展期中進行影片首映禮。

《自由耕种》 2014年

影片工程項目《一个人的战争》片花段

開放時間:09:00~17:00 16:00暫停售票

“厲檳源”展首度聚焦厲檳源多年來的創作,其中包含最先在央美課堂實踐《两个石头》(2009年),這件經典作品時常被提到,但完整圖像卻很少對外展現。當時課堂老師讓小學生“用5兩分鐘順利完成一件經典作品,不限題材和方式”的要求順利完成經典作品,厲檳源在學生宿舍牆角里撿了兩塊鵝卵石,拿著幾塊把另幾塊砸破,讓同學幫記錄下來。

《进程》 2019年

YC藝術網:此種攝影機和皮膚的影片詞彙,與之後的行為藝術圖像,有什么差別?

我的成長是很撕裂的經歷,我又希望能挽救許多惋惜,而且我每次返回故鄉或是看見我媽,都會有許多創作靈感,比如《2cm》、《直到桥梁坍塌》、《洪流》 等。

YC藝術網:此次首度聚焦您近10年來的創作,但是在2015年,只不過您也有為他們做一個經典作品關係圖譜,訂下“反作用力”、“皮膚浮雕”、“空間再造/化學物質重構”、“偶然遭受”、“自然共生”等5個方向,現在還是依照那些方向創作嗎?

厲檳源:當時做經典作品關係圖譜,是試圖用此種形式來了解我的工作,只是來分析他們的實驗。假如放到今天,我可能將就不能這種梳理了。

《一个人的战争》現在還在剪,沒看見也不適宜說太多,就是用許多影片方式來呈現出那個行為。好在它是流動版本,你想看完整經典作品,我不必去現場再演出一次,那個影片工程項目是原始的行為時間,但是你能坐那舒服觀看。

小編提醒您（以下照片由www.68jiameng.com/jiaoyujm提供更多，倘若侵權行為請及時取得聯繫我們刪掉）感謝您的配合與支持。

展出地址:上海浦東新區 祖沖之路2277弄1號

這是我第二次嘗試,十臺攝影機分佈在相同角度,周圍沒有人,攝影機就相等於觀眾們的雙眼。這部影片時長就是行為本身的時長,比如說我砸了80兩分鐘,那個片子就是80兩分鐘。剪接時就像現場直播一樣,動態轉換鏡頭。

YC藝術網:在您的經典作品中,我們會時常看見許多元素。那什么樣的環境會較易引發您的創作靈感?

除此之外,2012年持續迄今的《直到桥梁坍塌》8個片段,是首度在國內博物館完整呈現出。厲檳源於2012年起,每一年回家鄉時,都會在同一處橋樑上記錄翻跟頭的片段,並說要堅持到橋樑倒塌。

YC藝術網:這是不是將行為藝術的呈現出方式,進階到某一個層面的意味?

YC藝術網:10年的創作職業生涯,在您認為有階段性變化嗎?

後來此種創建在崩潰與締造的關係上、導向不確定性結果的行為之後反覆發生在他的創作中,比如2014年將他們反覆砸向自家農地的《自由耕种》。

去年9月,厲檳源在北京舉行首家展時,短髮外型給人流行樂風的第一印象。轉眼11月底,他就剪掉了這一隻留了近5年的短髮。

《一个人的战争》(局部)

行為藝術原本就須要攝影機來記錄,攝製時潛意識選取的鏡頭,有極強的個人審美觀。這一年也結交了許多影片行業好友,而且就較為自然地想採用此種影片的形式。

厲檳源說,“有點煩了,想讓指甲透透氣。”只不過是為的是他的最新影片工程項目《一个人的战争》。

厲檳源:藝術設計逃避沒法被觀看,那我就在觀看上更深層地去發掘許多能充分發揮的空間。這也是一種嘗試,反正做一步看一步。

厲檳源:談不上,或許是削弱了行為藝術。可能將有人覺得影片攝影機太美,會削弱行為藝術經典作品圖像中的粗粒感、生猛感。

此次展出的布展形式很尤其,所有圖像均在木板上播出,所有電視節目類電子設備均放到磚頭、木頭或石頭等自然元素搭建的底座上,那些平時之物,只不過都是厲檳源經典作品中常用的,也讓展區與經典作品造成呼應。

我覺得我們買票去座席上,好好地坐下上看一個影片經典作品,此種典禮感,我還蠻討厭。比我們熱熱鬧鬧,毫無準備去看一個演出的形式要舒服。

YC藝術網關於“以盜用'YC'名義套取收藏品等犯罪行為”的新聞稿

沒有腳本、沒有故事情節,《一个人的战争》是一部偏實驗性的藝術類影片。即使還在剪接中,談及影片工程項目與此前行為藝術經典作品圖像的相同,厲檳源笑言:“反正大銀幕看著很爽,而且要霸屏。”

【極少能看見這么多經典作品 集中現身】

一直到11月底,《一个人的战争》在昊博物館的支持下正式執行。從籌備到攝製順利完成,影片費時一小時。整個大背景故事情節是從2015年持續在瑞典、愛爾蘭、日本等地創作的《死了都要爱》。此次厲檳源找出專業的場館、錄音師、剪輯師,10個相同角度的機位,用全時長的形式,動態轉換鏡頭,多方位清晰“現場直播”301把鐮刀相互敲打的現場氣氛。

展出時間:2019-11-23 - 2020-03-15