《盛夏未来》：亞文化青春狂歡的背後，仍然是滿地狗血

青春題材影片是國產編劇和導演最愛的類別之一，攝製效率高、難引起共鳴，假如執導還是有影響力的當紅花旦，那就是穩賺不賠。

營銷噱頭大，實則貨不對板。

發生過多現實生活中存有的元素，比如說男女主人公在拍抖音、去到某一現實裡存有的電元音happy，就會讓觀眾們有“串戲”的感覺，更何況《盛夏未来》也並非一部自然主義的青春片。

到了故事情節中後期，陳辰和鄭宇星完全步入了叛逆的最高潮，學也不上、家也不回每晚泡在夜店夜總會，鏡頭充斥著大量燈紅酒綠、紙醉金迷。

可無意間看了父親手機短信的尖子生陳辰，卻決定用一個很幼稚的行為留住那個岌岌可危的家庭，那就是中考蓄意考砸，讓他們留級兩年。

影片輸入這種錯誤的價值觀念，對於有判斷能力的孩童而言笑一笑就過了，但對於正處於初中時期的未孩童而言，與否會錯誤地指出青春就是要像自己一樣，肆意妄為、縱情娛樂才是有價值的？

此種距離感又被叫作“第四堵牆”，很多觀眾們討厭看此類青春影片，非常大程度上是因為他們的青春較為平凡，出於對另一種青春的疑惑，而影片營造出的是一種相對封閉的氣氛感。

其原因便是在於其對亞文化青春的呈現出形式過分幼稚和情緒化，電影存有立意低俗，價值觀念扭曲等問題。

片花、先導片和微博物料重點都在宣傳“堅強愛+楓磊”，讓人以為這是一部青春純愛影片，結果看見最後發現還有驚悚元素，編劇埋了大量伏筆，告訴觀眾們吳磊出演的配角是個同性戀者。

究其原因，《盛夏未来》的敗筆正出自於營銷“掛羊頭賣狗肉”、人設幼稚離譜，和總體價值觀念扭曲四個地方。

在暑期檔的四肢公映、有吳磊和張子楓兩大“國民女演員”執導的《盛夏未来》也緊跟時尚，對亞文化青春進行了書寫。

亞文化元素扎堆，價值觀念扭曲。

國內青春片對亞文化的表達漸漸成為了一種態勢，即使較之取悅所有觀眾們，講訴某一類特徵鮮明、相對獵奇的人群，反倒能夠在引發觀眾們疑惑的情況下贏得不錯的效果。

《盛夏未来》公映12天，收穫電影票房2.38億元，儘管在同期算是表現不錯的經典作品，但很顯著的是電影票房後座力嚴重不足，除了開畫頭四天的上座率過關，之後每日的電影票房態勢都呈現出“斷崖式上升”。

儘管有歌迷打高分，但也有看完影片的其它觀眾們很多提出，《盛夏未来》是“女演員粉特供”影片，不僅沒有成為自來水，送給其掛上了“狗血”的標籤。

或許女主角破裂的原生家庭在故事情節中存有的象徵意義，就是讓陳辰蓄意說謊稱他們考砸的其原因是因為和男主角早戀，進而引出和男主的故事。

而影片的主線故事情節是圍繞陳辰對鄭宇星的單戀，以及鄭宇星這個一直沒有露臉的情人展開的，那些亞文化元素的扎堆看似取悅和貼近了年長觀眾們，實則喧賓奪主，還弱化了觀眾們和熒幕的“距離感”。

從這兩個方面看，《盛夏未来》儘管態勢強盛，但離開了歌迷濾鏡後，註定沒辦法成為一部傑出的影片，甚至能讓人講出“很喜歡女演員在裡頭的一句話 ：我最討厭青春影片了”。

此種“功能性”的叛逆，變得幼稚而膚淺，仍然是國產青春片主角的通病。

只好很多導演都開始嘗試把青春題材再進行細分，並漸漸經濟發展出下列兩種類別。

吳磊和張子楓都是國民度極高的女演員，早於好久之後就有呼聲想看自己戰略合作，這一次兩人合拍青春影片，《盛夏未来》在營銷上也是做足了功課，直接從歌迷最想看的bg入手。

人設膚淺幼稚，叛逆得不合邏輯。

而《盛夏未来》卻說“當你討厭的人也討厭你，那就是未來”，鼓吹著青春最重要的事情就是談戀愛的價值觀，意思是這些三年級時埋頭苦讀的絕大部分國人就沒有未來了？或是你討厭的人不討厭你，也沒有未來了？

所以如下面說的，影片要展現觀眾們疑惑的另一種青春，聚焦在乏味的自學以外，那同樣是亞文化青春的香港影片《过春天》，講的是遊走在深港海峽兩岸的邊緣女孩當水客帶貨的故事情節，照樣也可以返回青春正能量的正題上。

身為優等生的陳辰沒理由不曉得中考對他們的重要性，而雙親瞞著他們打算在她中考完就再婚，也是為的是她的戰績著想，而她也根本無法確認，復讀兩年與否就能縮短雙親的婚姻關係，在現實生活中就算是再“懵懂青澀”的三年級小學生，也不能這種拿他們的前途當兒戲。

但實際上，陳辰如願以償留級後，就陷於了和女主角鄭宇星的“假愛情”該遊戲中，不僅沒有表現出多和雙親朝夕相處的渴求，反倒返回家對父親的立場除了冷臉就是叛逆，根本看不出來她對家庭的依戀。

在《盛夏未来》裡，有離家出走、酒吧蹦迪、電元音、短視頻應用軟件等等獨屬於Z世代的人文標示。

就比如說《盛夏未来》裡的男主角陳辰的雙親儘管感情破裂，在再婚的邊緣徘徊，但為的是照料好她的三年級生活仍然同住，給她一個完善的家庭。

在《闪光少女》《少年的你》裡，主人公們也有過不好好學習的叛逆時期，但最終故事情節的落腳點還是在於告訴少年兒童珍視青春時光、追求很好的未來。

雙雙為女演員出身吳磊和張子楓，都是對十多歲觀眾們族群影響力極強的明星，自己執導的影片裡存有錯誤的價值導向，後果是難以預料的、

也有人把這解釋成十九、七歲的青春期女孩在對雙親的強烈依戀下，衝動的行為，屬於青春“堅強而幸福的回憶”。

但隨著這類題材在市場的火爆，觀眾們已經不滿足於傳統套路的青春片，像無病呻吟的痙攣現代文學裡常有的三角戀、離婚、墮胎、出國臺詞，已經成了青春爛片的標準配置，觀眾們只會看了就繞道。

通常國產青春片裡，主人公大多都是和雙親相左或是雙親彼此間有對立，不美好的成長環境引致了叛逆，但是此種叛逆的造成也大多立不住腳。

第二種就是勵志青春片，比如說《送你一朵小红花》主要講的是三個家庭的抗癌故事情節，還有《一点就到家》此種緊扣主旋律的切題影片。

第二種則是亞文化青春片，這也是近幾年開始興起的一類題材，比如說《闪光少女》裡講二次元少年女孩的生活；《少年的你》裡有遊走於社會的大學校園小混混、欺凌老師的優等生；

為考好學院熬夜刷題、在看臺揮灑的汗水、在宿舍爭分奪秒搶飯，那些才是絕大部分國人熟識的青春。

衝著嗑cp去的觀眾們，卻變為了要在影片裡找蛛絲馬跡，證明吳磊的情人ming是個女人。

第三種則是反套路青春戲劇影片，比如說《快把我哥带走》這種一反姐弟親情的反套路式影片，具備戲劇的反差效果。

這對於三個三年級復讀的小學生而言，簡直是想都不敢想，要說自己墮落了只不過又沒有，人家只是純粹地“追求青春的自由”。