盤點史上最會唱歌的編劇Top10：你猜姜文在第幾檔？

第三位，姜文。做為女演員的他，可能將是新中國以來最具天分的男女演員，在《芙蓉镇》、《红高粱》、《大太监李莲英》中一次次證明了他的優異唱功。而做為編劇的他，也可能將是華人電影史上最具天分的編劇，從編劇成名作《阳光灿烂的日子》開始，《鬼子来了》、《太阳照常升起》、《让子弹飞》、《一步之遥》，幾乎每一時代他都能拍出足以市場競爭時代最佳的華語電影史傑作。同樣的，他在他們編劇的經典作品裡，一次次地刻畫了他心目中固執、堅強、充滿著陽剛韻味、英雄美感濃郁但又有點兒悲壯的女性形像。儘管人文和價值觀念各不相同，但他和東木大叔在這方面幾乎如出一轍。

策畫/撰稿人 Ronnie X

其中最典型的，要數我們的馮小剛編劇。原本他也是一個賊愛出鏡玩票的客串演出狂魔，比如說《阳光灿烂的日子》裡的衚衕學，《甲方乙方》裡的錢康，《功夫》裡的斧頭幫老大，《让子弹飞》裡的湯師爺等等。直至2015年，他執導的《老炮儿》竟然讓他贏得了金曲獎最佳女主角，一個大編劇，竟然第二次領金曲獎領的是個表演獎，也的確夠馮小剛難過的。更難過的是，即使各式各樣其原因馮導已經很久沒有經典作品公映了，下一次你們在電影院裡看見他，是他最新執導的《忠犬八公》中國版。在此，我們預祝他轉行成功，爭取有一天能在飯局上給業內大佬們跳芭蕾舞。

製片人/營運 吳海濤/景梵

早在無聲電影時代，戲劇就是最主流的電影類別。而無聲電影時代的王者們，不論是埃德蒙·理查德還是巴克斯·基頓都以自導自演著稱，在影片中，你幾乎很難分清楚他們做為編劇和女演員的哪個身分更關鍵一些。戲劇電影的創作較為特殊，極為吃重女演員的演出，也因而，很多戲劇編劇都有不錯的演出功力，比如說我們後面提及的成龍和谷德昭。同樣的，許多戲劇女演員們在長期創作和自學過程中，也很容易開始自己的編劇職業生涯。

首位，克林特·伊斯特伍德。做為女演員的他是荷里活六零到八零年代第一線的電影票房新星，他執導的鏢客四部曲幾乎能說是最經典的歌舞片系列，某種意義上東木就是英國本土歌舞片的最佳代表。而做為編劇的他，既有《美国狙击手》、《廊桥遗梦》、《萨利机长》這種的電影票房大作，也有《不可饶恕》、《百万美元宝贝》、《神秘河》等在大獎上收穫無算的經典電影。而最重要的，他一次次用編劇和演出的經典作品，給世人刻畫了這些帶著最傳統英國思想——某種意義上很多激進、執拗、不合時宜，但又堅定、不屈、充滿著同情心的銀幕配角，把他對於世界的觀點，固執地在經典作品裡頭反覆傳遞出來。

第七檔 超愛客串演出的惡趣味編劇們

這一檔幾乎是為的是米勒·安德魯特設的。在攝製電影之前，米勒·安德魯已經涵蓋了所有可能將領到的電影界的嘉獎，被稱作發展史上最偉大的莎劇女主角。而做為女演員，他先後在亨利·惠勒的《呼啸山庄》，希區柯克的《蝴蝶梦》，庫布里克的《斯巴达克斯》等經典影片中重大貢獻了優異唱功，曾經11次提名奧斯卡金像獎演出大獎。而之後做為編劇，他致力於將經典莎士比亞話劇搬上大銀幕，在為話劇特別是莎劇的普及化和推展上作出了不可磨滅的重大貢獻。他主演的續集《哈姆雷特》幾乎是話劇改編電影的教材，在對原著進行合理刪改的基礎上，又充分發揮電影的攝影、燈光、空間和剪接等的特殊性，給經典莎劇賦予了嶄新生命力，並榮膺了奧斯卡金像獎影片獎。做為一個女人，他一生的四位丈夫都是大明星，其中包含了一代女神費雯麗。而做為一個普通人類文明，在二戰前夕，身為大明星的他，毅然決然丟下演藝事業，重新加入了美國空軍，並在順利完成了少於450半小時的飛行任務後退役，他還是第二個獲封王室封爵的愛爾蘭演員。

所以，這一檔的主人公一定是華語影片一個時代的記號——劉德華。從《国产凌凌漆》開始與李力持聯合指導，再到《少林足球》開始獨立編劇，從最開始的自導自演，再到近幾年的淡出到幕後，不論做為編劇亦或者女演員，劉德華都無可挑剔。

由於動作、武打類電影的演出特殊性，許多武打明星都是自導自演成才的，但是他們的演出水準已經能說是締造了自己的藝術風格，而且比下面這些要高一檔。

依照imdb的記錄，成龍做為女演員身分出鏡的影片逾87部，其中單論電影如果也足有65部，甚至比絕大多數專業女演員一輩子能演的影片數都要多，要曉得成龍掛名編劇的影視作品加起來也但116部罷了。與之較之，希區柯克出鏡的電影只有38部，罷了。但是成龍特別討厭在他們編劇的賭片裡客串演出，賭神、賭俠系列裡都有他的身影，其中打戲最重的是《雀圣》裡的天九哥。

而劉德華都只能排在第五檔，一方面是由於戲劇演出本身的侷限性，另一方面只能說前面這些實在太強了吧。

如果說整個電影史裡，論起自編自導，一眾作者型導演都能站出來遛兩圈；論起自導自演，後面提到的很多大導演大明星也都躍躍欲試。但是在導演、編劇和演出四個應用領域，都做到在電影史中真正最頂級的程度，更何況就只剩下了一個名字，那就是：奧森·威爾士。

還有，也並非所有戲劇明星都適宜當編劇，比如說《大闹天竺》、《胖子特工队》、《祖宗十九代》……

一兩年前，卓別林先生曾說：“我惟一的敵方就是時間”

和後面的這些客串演出唱歌的編劇以及玩票編劇的女演員們相同，這一檔的兩位球手，都是真正同時在表演和編劇應用領域獲得了很高的成就，甚至能寫進電影史的大師。

荷里活也有許多這種的戲劇明星。本·斯蒂勒在成為新星之後，先執導了三部影片，其中包含了金凱瑞主演的電影票房大作《王牌特派员》。真的是因為後來當女演員太火了，才放棄了當編劇的職業，但十多年以後再度執導的經典作品《热带惊雷》曾一度火遍全美，還幫阿湯哥和小約翰·唐尼掙了很多提名。布朗·派瑞靠著自編自導自演的黑瘋婆子系列掙了十幾年白人街道社區的錢，9部黑瘋婆子的全美電影票房累計5.7千萬美元，總成本加起來都不到1億。還有貝爾·艾莉絲、詹姆斯·弗朗哥，也都有他們的編劇經典作品。

順便提一句，這一檔基本上就是普通編劇們能夠走到的最遠的地方了。編劇和演出其本質上是兩碼事，即使你客串演出得再多，或是有一兩部經典作品的唱功獲得了肯定，也不代表你能夠靠唱歌在電影史上登堂入室。那么客官一定要問了，這後面還有七檔都是啥啊？上面我們開始正文。

而在這一檔裡可以與奧遜·威爾士相提並論的，可能將只有喜劇片之王——拍出了《雨中曲》的金萊恩了。

剪接/中後期 高澄

第二檔 亨利·卓別林

我們很難用具體的詞彙去形容威爾士對於人類文明影片的象徵意義，可能將只有看完影片的專業人才能知道。而威爾士一生中為的是爭取他們的創作自主權而不斷抗爭的人生，幾乎與《公民凯恩》裡所講訴的故事情節交相輝映，更平添了悲壯美感。

第九檔 轉型編劇的女演員們

在男球手方面，全能歌手著實不少，但是還能在編劇層面獲得極高成就的則屈指可數，許多人的所謂全能只是在玩票罷了。出於對男性製作者的認同，我們也極開心這一檔裡只有男性。

那個世界上的確有全能到誇張的正方形戰士。

做為入門擋位，我們把它留給了那些或在功成名就之後、或在事業瓶頸之後（問號臉）走上編劇之路的明星女演員們，比如說大家熟識的威廉·克魯尼、章子怡、一代新星隋唐甚至張學友都有當編劇的歷史紀錄。但本期我們的盤點說的是最會唱歌的編劇，而並非當編劇最厲害的女演員，把這些人拿來比唱功就屬於作弊了。

還成為了影片名詞，所有曾看完影片的人都必須非常感謝他

第二位，北野武。在成為偉大的編劇和女演員之前，他首先是韓國最世界頂級的漫才（可以理解成脫口秀或是評書）歌手和戲劇大師；而成為編劇之後，他既能拍出《奏鸣曲》、《花火》、《大佬》這種充斥冷峻暴戾的犯罪行為影片，又可以編劇出《菊次郎的夏天》這種充滿著親情和暖意的清爽佳作，也可以有《双面北野武》和《监督万岁》這種可笑不經的戲劇影片，甚至讓某兩年的那不勒斯影片節專門給他頒了一個“監督萬歲”獎，但是他幾乎執導了他們的每一部經典作品。順便提一句，我最喜歡的北野武經典作品是《座头市》，你呢？

但是你還嗎無法說那些來玩票的女演員們就不了成為好編劇，比如說布萊恩·潘老師，做為女演員的他是死人裡頭惟一涵蓋西歐三大影展和奧斯卡金像獎影后的男女演員，而做為編劇的他，也曾經憑藉著《荒野生存》和《最后的模样》等電影入選了各大獎項。又比如說，話劇大師約翰·米開朗基羅憑藉著自導自演的電影《美丽人生》在奧斯卡金像獎上同時斬獲了影片獎和最佳男主，做為編劇的陳沖攝製的《天浴》曾經橫掃金曲獎。還有諸如凱文·科斯特納、本·阿弗萊克、梅爾·布魯斯等新星，自己編劇的電影都曾經贏得奧斯卡金像獎影片獎。因而我們覺得那些導過戲的明星們還是值得一個議席的。

只但我國的徐崢編劇也是小劇場出身，1998年26歲的徐崢就已經是國內最低話劇獎白玉蘭獎最年長的最佳女主角得獎者，他在演出應用領域的成就毋需多說，但他編劇的身分還需更為把勁兒。

下面這四位的共性在於，不但能演好自己的影片，也能在別人編劇的戲裡給出優異的唱功。而他們攝製的影片經典作品，儘管可能將有許多相同的類別和題材，但他們的經典作品中傳遞的做為一個製作者對於世界的觀點，幾乎都是一以貫之的。你可以不討厭他們，卻不能不認同他們此種貫穿了編劇和演出的思想表達。

在編劇應用領域，他幾乎所有經典作品都可說是佳作，編劇的經典作品有四部入選了《视与听》的影片史Top250，《公民凯恩》更是長期霸佔著各大影片史榜單的第四位位置。而所有那些被學界稱作威爾士式影片（Wellesian cinema，影評人理查德·薩利斯編寫的《美国电影》一書中發明的威爾士影片的專有名詞）的經典作品，都是他自編自導自演的。

卓別林為影片那個本世紀獨特的表演藝術方式所做的重大貢獻，使得“卓別林”不再只是一個名字

第二檔 話劇王者

能夠走到這一檔的編劇們，都是屬於“原本想玩個票，居然直接客串演出成了影后，把女演員們的飯碗都給砸光”的這些人。

有許多人看了我們上期張藝謀的視頻後（沒看完的好友能戳右邊去看一看），感慨“原來老謀子這么會唱歌啊”。這讓我們忽然發現，原來小好友們對這些超會唱歌的影片編劇們基本沒什么概念，而且此次給這些最會唱歌的編劇們專門做一期盤點，大家能來看一看他們討厭的編劇被位列第幾檔。

第二檔 極致天才

腳本/配音員 周祚

第五檔 戲劇大師們

在大陸那邊，央視春晚常青樹馮鞏同學也編劇過兩部影片，其中《心急吃不了热豆腐》和《别拿自己不当干部》都能算名作。而他親手帶出來的師父，就是這個最近不小心成了中國電影史電影票房季軍的賈玲編劇。

戲劇和動作類別的共同之處是都適宜自導自演，差別在於，一個叫作武打女演員，另一個叫作戲劇表演藝術家。

時間都是亨利·卓別林永恆的好友

那個第四位位置在我們認為是毫無爭論的。亨利·卓別林不但締造了人類文明發展史上最經典的戲劇配角，還自編自導自演了無數熒幕經典，比如說《城市之光》、《摩登时代》和《淘金记》。從無聲影片時代到有聲片時代，他不但重大貢獻了經典的銀幕經典作品，更在經典作品中融入了眾多對英國社會的鍼砭時弊，企圖鼓勵社會踏上恰當的方向，並負面影響了不止一代人。在二戰愈演愈烈的這時候，他更勇於在影片中直接嘲諷當時的第二王國領導者戈林，甚至因而上了喪生名單。他在《大独裁者》裡的那段演說歷久彌新，永不落伍。

我想要用奧斯卡金像獎為他頒授終生成就獎時的頒獎詞，來做為這一期的開頭：

知影B站帳號「i知影」，知乎機構帳號「知影」，頭條號/黃瓜視頻帳號「知影」

這一檔裡還有其它兩個值得一提的名字。比如說田壯壯編劇這一兩年在《相爱相亲》和《后来的我们》裡都重大貢獻了極為精采的演出，荷里活白銀時代的經典作品《马耳他之鹰》的編劇詹姆斯·休斯敦也曾經憑藉著《红衣主教》領到過奧斯卡金像獎獎最佳女配角，而朗·納什早在編劇的《美丽心灵》橫掃奧斯卡金像獎之後，曾經是長壽劇《欢乐时光》（Happy days）的常駐女演員，並因而獲得過奧斯卡金像獎獎最佳戲劇電視劇集女主角。

但以下那些愛客串演出的編劇們，絕大多數這時候還是玩票，而且唱功嘛就禁不起細看了，更多是為的是滿足他們的惡趣味。

這一切的緣起，還得從一個名為于占元的戲曲武生講起。六十年代中後期，他在澳門創立了第一所名為“中國音樂學院”的幼兒園，儘管校址體量遠沒有名字那么唬人，卻收了一大批後來發生改變了澳門電影乃至世界電影史的小學生。他的徒弟中，最出名的有洪金寶、甄子丹、元彪、元華、元秋、袁和平等人。洪金寶在混出來之後，創立了“洪家班”，其中又有許多我們耳熟能詳的名字，包含林正英、鄒兆龍、錢嘉樂，甚至陳百祥最先也是“洪家班”的成員。那些人的共性，是以武師入行，以武術指導立命，而後很多以編劇居多業，很多開始經濟發展自己的女演員事業，但他們幾乎都是演導雙修，不少人在三個應用領域都獲得了不凡的成就，比如說三屆金像獎最佳男主洪金寶，三屆金馬影后甄子丹，還有得獎無數的陳百祥和演了經典的殭屍道長的林正英。

第三檔 電影史泰斗

只不過荷里活也有相似軌跡的動作新星：史泰龍一舉成名的《洛奇》就是自編自演的影片，但是前面的《洛奇》系列、《第一滴血》系列和最近的《敢死队》系列都是史泰龍他們主演。儘管史泰龍是金酸梅獎的常客，但即便也是拿過奧斯卡金像獎影后的人。除此之外，杜夫·龍格爾、尚格·雲頓、邁克爾·西格，那些八八十年代的動作新星們也都是能自導自演的狠角色。

做為話劇演出和編劇大師，米勒·安德魯被法國人喻為“20世紀末最偉大女演員”，演出能力自然不必多提，愛爾蘭話劇學院當下的最低大獎甚至都是以他的名字命名的。而他所處的這一檔在當下也真的很難找出其它同仁。大概最接近那個位置的，是他之後莎劇的又兩天才人物肯尼斯·布拉納，且其在影片應用領域，無論是編劇還是演出的成就都相距米勒·安德魯太遠。

第六檔 自導自演的動作明星們

她發EMI，全球銷售量破億，演影片能拿奧斯卡金像獎最佳女主，演音樂劇能贏得主流全面普遍認可，當編劇拍個影片還能領到奧斯卡獎。此種yy短篇小說裡頭才有的主角現實生活中是嗎存有的，她就是克萊爾·史翠珊。她是第二個贏得奧斯卡獎最佳編劇的男性，也是第二個贏得奧斯卡金像獎最佳編劇提名的男性，在八零二十世紀這個女權運動還未如此澎湃的二十世紀，她實現的是影片行業性別鬥爭中零的突破。

第六檔 全能女神

威爾士的表演能力，甚至還能在其它名導的經典作品中一窺端倪。當年為的是籌錢攝製《奥赛罗》，他先後以女演員身分接演了五部影片，在《第三个人》中的驚豔演出名垂電影史。

同樣在這一檔裡頭的，還有上集我們盤點過的張藝謀，那位也是在1987年做為女演員參予的首部經典作品就拿了大阪影展的影后，其它的我們上期都說過了，沒看完的急忙回來看。

奧遜·威爾士可能將拍出了影片史第二的影片，但影片史上最會唱歌的編劇還是亨利·卓別林。即使影片發展史中比卓別林更厲害的女演員都屈指可數，更不可能將發生比他會唱歌的編劇了。

華裔中也有這種的典範，張艾嘉做為導演攝製的《最爱》、《少女小渔》、《相爱相亲》等屢獲大獎，做為女演員的她兩奪牌馬、兩奪牌像，做為女歌手的她留下了《爱的代价》和《忙与盲》這種的經典EMI，同時她還是編劇、製片人、攝影家、EMI公司和製片公司的老闆娘、電影節副主席、音樂劇女演員，曾一度還曾當過廣播電臺副總裁，幾乎覆蓋了娛樂行業的各個方面，並且都獲得了上佳的成就。

同樣討厭客串演出的澳門編劇還有很多，比如說成龍團隊中的谷德昭編劇，從影職業生涯裡客串演出經典作品少於50部，包含《食神》裡的唐牛和《唐伯虎点秋香》裡的對穿腸此種經典配角；劉鎮偉儘管客串演出的經典作品不多，但是一個“藍莓”的配角隨著《大话西游》的傳播已經深入人心；在第五代所有編劇的經典作品裡，王小帥總共參演過3次交警（婁燁《周末情人》、賈樟柯《世界》、王光利《血战到底》）；昆汀·塔倫蒂諾在他們影片裡的客串演出成為了粉絲們的一大樂事；喬恩·費儒在《钢铁侠》裡的配角也為他們在漫威宇宙贏得了兩張長期飯票。甚至連墨鏡王都客串演出過影片，而且竟然客串演出的這時候沒有戴墨鏡，我一定想不到吧。

只不過這一檔中還有三位大師。一名是約翰·雷德福，做為編劇的首部經典作品《普通人》就贏得了奧斯卡金像獎影片獎，而做為女演員的他直到現在還在持續不斷地重大貢獻佳作。所以他更偉大的事情，可能將還是創立了獨立電影的搖籃——聖丹斯影展。另一名是伍迪布萊恩，那位話癆編劇幾十年以來不斷高產和逐漸淡出幕前讓許多人都忘掉了他早年的演出能力，只不過在《安妮·霍尔》、《曼哈顿》、《汉娜姐妹》等名作中，伍迪·布萊恩都親身出賽擔綱女主角，演出能力絲毫不遜色於這些演技派明星。

說到編劇在他們的影片裡客串演出，整個業內的先驅者能說是這個手臂上立烏鴉的傳奇編劇阿爾弗雷德·希區柯克。但從數目上上看，全球編劇的客串演出大魔王則是他——成龍。

他幾乎合乎我們對於一名影片音樂家的全數想像。而他對於人類文明世界的負面影響，可能將遠遠遠遠超過了影片那個範疇。

不過，儘管那些動作明星們唱功驚人，但是戲路過窄，而且還只能排在第六檔。

第七檔 一不小心客串演出成影后了