張子楓、吳磊《盛夏未来》嗎性轉版《蓝色大门》，不負面影響優劣

照片：官方片花

陳辰一開始只是單戀鄭宇星，卻在兩人進一步的接觸過程中不禁吃醋。至於鄭宇星，實際上，他討厭的是男性還是女性，那個懸念本身就構成青春敘事中的一部分，與電影主題形成美妙的互文。在編劇的攝影機下，Ming永遠活在男主角的主觀描述中，是一個他他們都看不見、摸不著的影子，此種模糊化的處理，既能解讀為青春時期想要隱藏的祕密，又能理解為主角在真愛關係中的一廂情願。

《盛夏未来》裡也有相似的刻劃，陳爸陳媽打著為的是小孩中考的名義，偽造恩愛假象，當陳辰發現真相又無力接受時，此種束手無策便逆轉為自我煎熬的法寶。最具代表性的是陳辰墜入游泳池的攝影機，不論是幽藍的池水，還是她沉入水中的悄無聲息，亦或她把手探出水面，希望有人拉她一把的渴求，都精確表達出她內心深處的窒息與壓抑。之後她親眼目睹母親帶著新男友，事實上都只是在說同一個對立，較之《狗十三》書寫青春殘暴物語的湯湯水水、精細深入，《盛夏未来》裡的青春陣痛，更像一個空洞的標籤。

這種的講話，在內地審核環境裡，很難被理解，真正讓觀眾們膈應的是，早在影片宣傳前夕，《盛夏未来》就打著吳磊、張子楓的cp旗號，率先播種了一波關注度。而且，對於這些已經搞好準備磕“楓磊cp”的觀眾來說，《盛夏未来》的操作無疑是掛羊頭賣狗肉、不講武德。和《地球最后的夜晚》一樣，三部片子都在營銷上翻了車。

劇中最讓我第一印象深刻的一座故事情節是，陳辰與鄭宇星站在陽臺上，注視著傳說中的“王哥哥”來獻殷勤，陳辰打死不承認爸爸對王哥哥的情感，她絮絮叨叨地說著雙親的情感前史，講起自己怎樣衝破父母阻擾才邁入婚姻關係殿堂。而且，與其說陳辰不能接受雙親的分開，不如說她難以接受出現在雙親頭上真愛的幻滅，亦缺少邁入這個青面獠牙的成人世界的毅力，這才是導致她青春盤整的深層其原因。之後，當她發現婉拒成長也難以發生改變現實生活時，她才走向讓步、被迫成長。

透過一段段錯位的感情，電影真正呈現出的反倒是真愛陰鬱的另一面，它的脆弱、它的虛妄、它的自私、甚至它的單向性。

但比起《我的姐姐》裡的“白俄羅斯套娃”——張子楓出演的安然講起兒時被姑父偷看泡澡，姨媽在空無一人的臥室裡，對著套娃輕輕地說烏克蘭語，她告訴安然“套娃不一定要放進同一個套子裡”，是認命後的一絲絲不甘，也是促成兩代人和解的關鍵伏筆，她們在不斷的拉鋸戰推扯中相互靠近。相較之下，《盛夏未来》裡的和解跟毅力，或許總差了一點勁兒，雙親的婚姻關係境遇與陳辰後來的堅強接受之間，沒有形成一個有效的聯結，“為什么會顯得更堅強”，始終是一個未解之謎。

那些碎片的黏合，在非常大程度上並不指向明晰的愛，而是渲染出一種青春的氣氛，像一個小勾子一樣，沒事兒就撩撥一下觀眾們情緒。

面對網民的批評，陳正道在專訪時稱，只是對Ming做了一個符號化的處理，“這背後也沒有像以往驚悚影片中的那種暗喻，這件事的重點在於，當你自幼，你討厭或是是你想要的不見得如你所願，但你要學會接受這件事，堅強面對他們，這才是最重要的。”

拋開宣傳的騷操作與欲蓋彌彰，《盛夏未来》裡有三個關鍵詞，一個是“祕密”，一個是“毅力”，所描述的，只不過還是青春影片的原有母題——成長，通過對青春的描述，順利完成長大成人的典禮。

看《盛夏未来》，我更多想到的是曹保平2013年主演的影片《狗十三》，它們都講訴了中國式家庭成長下的小孩，都充滿著了“我是為你好”的自以為是與居高臨下。所相同的是，在《狗十三》裡，我們能清晰感受到男主角李玩被迫成長的一次次對立升級的瞬間。李玩的四條狗先後離開，家庭關係在找狗的過程中分崩離析，在一次又一次的青春陣痛中，這個充滿著性格的李玩最終被馴服。

某種意義上，《盛夏未来》並非沒有提供更多陳辰順利完成成人典禮的這個通道。與《我的姐姐》裡的姨媽一樣，郝蕾出演的陳媽有著同樣的付出與屈服，她“為陳辰好”的心態複雜又合理。一方面，她把做兼職陪讀爸爸視作權利；會即使兒子暗示而斷掉和王哥哥的取得聯繫；雖然兒子生日這天，她一個寫滿沮喪的表情已經暗示他們婚姻關係的失利，卻並不妨礙她告誡兒子學得好“比不上嫁得好”。但另一方面，她又心有不甘，她控告他們一整天的時間都用以等待，等著陳辰放學；她渴求他們的生活，像一個小男孩一樣，把王哥哥的QQ拉黑、刪掉又重新添加。

鄭父“我兒子不能把你們女兒怎么樣”的言之篤篤，鄭宇星背對Ming大幅度海報說“現在你欠我一個祕密”的諱莫如深、親完男主角後的迷惑講話“我就算能討厭你就好了”……劇中冷不丁發生的片尾曲周杰倫的《拥抱》，也原是周杰倫寄給同志族群的歌，後被收錄於《盛夏光年电影主题曲概念专辑》。而《盛夏光年》便是編劇陳正道2006年攝製的同性題材青春片，所有那些，都給片子蒙上了兩層曖昧美感。

無怪乎觀眾們多想，電影種種細節如草蛇灰線。在故事情節的後半段，鄭宇星已將他們的失戀祕密和盤托出，而且，等到兩人“出逃”大學校園時，各方反應便成了意料之外的反轉——

張子楓、吳磊執導的《盛夏未来》公映了，爭論挺大。原先奔著磕“楓磊cp”去看影片的觀眾們卻不幸發現，吳磊出演的女主角鄭宇星可能將是gay，《盛夏未来》只不過是一部性轉版的《蓝色大门》？

但，觀眾們心底是清楚的，《盛夏未来》裡的happy ending，像編劇的陳述一樣無力。實際上，從三個人“出逃”大學校園開始，整個故事情節便有點兒想當然起來：鄭宇星看見上臺表演的Ming，瞬間釋然，接受了討厭之人不討厭自己的現實生活；陳辰“被迫”接受雙親的分開，爾後平滑地過渡到了新生活中。我們理解沒法鄭宇星、陳辰怎樣與自己達成和解，也看不出更多紮實的細節，來支撐他們造成毅力、真正成長。

等到觀眾們步入青春的語境之後，“澀”的部份才慢慢攤開在觀眾們眼前。於觀眾們來說，《盛夏未来》中輕驚悚的元素也是觀看樂趣之一——看整部影片，一開始我以為陳辰在中考前一天撞破爸爸婚外情，後來才發現這是一個典型的中國式家庭故事情節，陳父陳母已經相互憎恨，卻為的是兒子中考不得不裝作情侶和睦相處。

電影最後，鄭宇星和陳辰在“出逃地”被兩方雙親圍堵，鄭宇星被母親一巴掌扇到耳鳴，陳辰揭開雙親已經再婚的祕密。故事情節到這兒便戛然而止，攝影機一轉，鄭宇星成為一位夢想中的DJ，陳辰和爸爸、王哥哥和諧朝夕相處，自己都學會了接受現實生活，學會了堅強面對，或許都成長了——一個典型的商業片結局。

先說說電影的故事情節線。張子楓出演男主角陳辰，陳辰與鄭宇星的交集是因為一個只可能將屬於青春的謊言。將要中考的陳辰，無意中醒來的家庭正在陷於債務危機，只好蓄意選擇復讀兩年，卻在父親追問中考慘敗的其原因時，將職責推卸於莫虛有的她和鄭宇星的失戀離婚。而陳辰之所以情急之下脫口而出那個其原因，全是因為她單戀鄭宇星。

在那場典禮中，有著很單純的獨屬於青春期的“鬧”。特別是故事情節後半段，臺詞自然合理，拍出了那種青春時期的吵吵鬧鬧和一種回望青春的相對真實的視角。它們是電影中數次發生的同學起鬨聲，是陳辰自編的失戀謊言在主角面前被昭示的慌忙與尷尬，是老師安排二人座席為斜平面的特地“關照”，也是鄭宇星上課時偷偷地分給陳辰音箱的幸福瞬間。

電影用“毅力”“勵志”抹平了青春的不適與暗鬱，雖然有著傻樂呵的性交嫌疑，卻不失為編劇的幸福寄語。一如劇中男女主人公的對話，陳辰問鄭宇星“未來什么這時候來”，鄭宇星迴復她“假如此時此刻，你討厭的人正好也討厭你，那么現在就是未來”，電影用看似煽情的描述，肯定了“現在即未來”的機率，卻恰恰隱藏掉了“討厭你的人正好也討厭你”的可望而不可及。

與之相似，鄭宇星接受了討厭的人不討厭他們，甚至接受了他們和其他人的“不一樣”，也缺少充份的和解契機。所以，假如非要將此解釋為三個“同病相憐”的人在朝夕相處中彼此間引導、生出堅強面對現實生活的毅力，也是未嘗不可，但總歸少了些打動人心或是足以勸服觀眾們的地方，反倒看上去更像是編劇對“怎樣堅強”這一現實生活問題的懸置。

在那個象徵意義上，《盛夏未来》根本就並非一部鼓吹“真愛”的片子。透過一段段錯位的感情，電影真正呈現出的反倒是真愛陰鬱的另一面，它的脆弱、它的虛妄、它的自私、甚至它的單向性。

但，看膩了青春片裡千篇一律的戀真愛結、無病呻吟、真愛的絕對幸福，《盛夏未来》最起碼能窺見編劇的認真跟用心，窺見整個故事情節出現的現實生活沉積物，我們不妨就將電影中的擱置，視作一種自我激勵的希望吧。

封面照片：官方片花

後面的故事情節算不上新穎。青春嘛，防止沒法“她愛他，但他愛Ta”的故事情節，陳辰和鄭宇星越靠近，越接近鄭宇星放蕩不羈、放棄中考的祕密——中考前一天，他被離婚，完結了一場他們也不確認與否算愛情的關係。這部電影男主的故事情節線，就像是鄭宇星的喃喃自語，觀眾們永遠看不清楚另一方的臉，這個他所痴愛的對象Ming，要么只露出一截沉穩的鼻子，要么是電話號碼那頭等不來的澄清……爭論也由此造成，他愛的“Ta”，是“她”還是“他”？