張頌文：名聲在外的演出總教練總算等到他們出場

張頌文在表演前對人性的深不可測做了預演和採納，較之他之後的配角，朱永昌頭上有更多的釋放，他釋放了他的嘚瑟，他的哀傷，他對女兒的親情。他趴在車上，去救女兒時，渾身都演出了心急的狀態。他也著重配戲，他儘管有許多年的表演實戰經驗，但並不限制勁敵小女演員的表現，他配戲的這時候給與對方充份的引導和肯定，對榮梓杉是這種要求的：放開了演，你怎么演媽媽都能給你接住。他對跟他演勁敵戲的女演員進行判斷，依照其動作、對白進行反應並做出真實的交流。

事事皆有章回：從層次感把握到細節營建

在《扫黑·决战》中，他飾演的鄉長曹國強一面是廉潔奉公的父母官，另一面卻藉助其公職立法權充當黑惡勢力的保護傘，表面積極主動配合調查小組的調查，但事實上設置重重障礙。張頌文在整部人物定位較為接近原型設置的影片中，努力呈現出一個反派的相同狀態，也就是和相同的人物對戲時的差別。和調查小組的負責人——姜武飾演的宋一銳對戲時，他極力演出一個有準則且溫和有人情味的高官形像，請其赴家宴，也處處配合他的工作。和自己同母異父的哥哥孫志彪在一同時，他憤慨，但又表現出無可奈何的模樣。他恨哥哥給他惹禍，但那些年來，在他的放任和保護下，他們已經盤根錯節地長成了一個連體，在血脈和自身利益上都難以分離。張頌文的唱功，彰顯在影片中的那些細節上：在面對調查小組的極佳面具式心智的表現，在決定殺死自身利益捆綁的戀人時流入的淚水，在挾持現場的怒髮衝冠和興高采烈地要殺人滅口，在最後被捉拿歸案時大局已定不動聲色地擦著辦公室養殖業的綠色植物。

張頌文指導的配角在某種意義上也是他演出的一部分，長期指導女演員的旁觀者的角度，能窺見微妙細節對錶演的負面影響。多出的時間去養他自小就極討厭的各式各樣花，和真菌的朝夕相處過程是個神學的過程，天地萬物靜默如謎，真菌會用生長來澄清種植者的付出，真菌與人之間的神祕對話蘊含在水蒸氣、水和裸眼可見的生長和四季輪迴的燦爛釋放中。十幾年來，他不自覺成為了女演員圈裡的異類。空閒時，他養花種菜，北京郊區住著的四合院中有200多種不同真菌，和周圍的鄰居們也熟得很，今天給他三顆白菜，第二天來拿兩個黃瓜，左鄰右舍都拿他當好說話的鄰家大叔。

張頌文的名字來自劉勰《文心雕龙·诔碑》：“傳體而頌文，榮始而哀終。”在女演員中，他的確也是個有古風、慢節奏的人：在漫長的時光裡，漸漸積累自身的熱量，等待最合適的時機來臨，成為觀眾們心目中富有魔力的演技派。

“文藝女演員”那個概念尚有待商榷，但的確有許多影片女演員的表演職業生涯貼上了文藝及小眾的標籤，自己在現代人的第一印象中，有名氣，有年資，但與流量的關係不大，也或許一直保留著與觀眾們的疏遠和相距。像張頌文、秦昊這種在表演藝術影片中發生率較低的女演員步入大眾視角，萬茜、劉琳等刻苦低調的女演員在專業表演20年前方火災，與否意味著好唱功的時代來臨了？

*文匯獨家稿件，轉載請標明出處。

總有一瞥驚鴻：好女演員的時代已經來臨？

《隐秘的角落》中朱永昌則是外放型的個性，他做水產生意風生水起，再婚後有新的家庭，和前夫女兒有點兒相距，但一直也以女兒的傑出為內心深處的自豪。在飾演朱永昌那個配角時，張頌文問了主創人員一連串問題：朱永昌具體多大歲數？是本地人還是外地人?學歷是什么？怎么和周春紅認識的？哪年結的婚？什么這時候認識的王瑤？和周春紅和王瑤分別成婚時擺酒的情形有何相同？在設計許多演出細節時，他把演出這件事情當做某種意義上的神學意識的思量。

天地萬物靜默如謎：從女演員指導到戲骨女演員

張頌文的演出有個特徵：對於刻畫沉穩的人物，他擅於設計細節動作；刻畫富有震撼力和情緒高峰期的人物狀態，也擅於製造特殊的情緒去病毒感染鄰近。

此種生活狀態，與絕大多數職業演員年長時期的體驗都不一樣，他有足夠多的時間愜意，回憶起，養成了能夠在最隱祕的細節中，辨認出尋常事物的不尋常的習慣。

影片《扫黑·决战》公映三天，電影票房飆升至新劇榜單第二位。張頌文在劇中飾演反派——“雙面人”鄉長曹國強。驚訝地看見，張頌文那位唱功出眾，十多年一直甘當綠葉的好女演員總算等到了他的女主人公時代。接下來，他還將在《革命者》中參演主人公陳獨秀。

較為他執導的影片《西小河的夏天》中顧志強和《隐秘的角落》中朱永昌三個配角，同樣和小演員榮梓杉演對手戲飾演父子倆，顧志強是個向內的配角，在水鄉小鎮的生活，人到中年，是幼兒園裡板正的教誨祕書長，家庭中嚴肅的母親，在平淡的生活之下，內心深處渴求生活的突破和變化，渴求下降，被實習女老師的青春活力所吸引，女兒怕他，始終有點兒相距，張頌文表演了那個外貌平淡人物的中年債務危機的狀態。有一場戲是領到副校長辦公室的鑰匙，有下降空間，興奮的手按在鑰匙上，緊緊捏住的兩個動作。除此之外一場戲是和實習女老師去酒吧，表達情感被拒後，淋雨回來，獨自一人在臥室裡，從鏡子的圖像中表現出來的頗受打擊的狀態。

作者：崔辰（華東師範大學副教授）

編輯：範昕

張頌文生於汕頭市清遠市，早年步入社會經商，先後做過印刷廠建築工人、飲品營業員、冷氣安裝工、酒店服務生、賓館副經理、導遊等職業。20多歲考進中央戲劇學院表演系，大學畢業後留校當講師，28歲第二次出任執導的電視劇是影集《乘龙怪婿》，之後演出了很多電視劇，但仍未有一個配角給人留下深刻印象。

影片《扫黑·决战》的正式演出以外，張頌文還設計了一段7兩分鐘的無電影劇本獨白，那段面對攝影機的獨白絕非影片中的故事情節，而是他對曹國強那個配角做的人物小傳。從那段獨白能窺見，他認同地面對女演員那個職業，並且在攝製以外的工作中積累和順利完成他們的進一步成長。

曾經女演員的創作生態環境較為單一，在較長時間內都是流量小鮮肉們的天下，但隨著影視作品的故事情節創作愈來愈好，整個製作大環境的水平提高到一定程度，觀眾們的鑑賞能力也隨之提高的這時候，也意味著沒有唱功，顏值先行流量為王的時代會漸漸過去，隨著好故事情節愈來愈多，深層次表唱功能表現出的女演員氣質會愈來愈有真正的“流量”。對於女演員而言，年紀輕輕一片成名固然極為幸運，但年少成名在某種意義上也意味著可能會缺乏一段默默地投入，磨練唱功的過程，而人到中年即使唱功出眾而贏得關注的女演員，自己反倒有更多寬廣空間。

在攝製《乘龙怪婿》時，應北方廣播電臺的要求，張頌文臨時為本劇設立“演出速成班”，這也是他第二次做演出指導。從這時候開始,他有了一個在圈內名氣漸高的身分：中國內地演出指導，時常現場教女演員唱歌，或講課傳授給唱功。2008年，張頌文返回中央戲劇學院,設立“張頌文國際演出工作室”，致力於影視製作演出技巧及方式派演出的科學研究。對許多年長女演員或有志於從事演出行業的新人而言，他是圈內傳說中的“張老師”，擅於調教年長女演員步入唱歌狀態。漫長的演出指導的職業生涯，他就像一名職業足球總教練，但最渴求的還是他們出場打球。

此外，他也讓環境成為配角的一部分，片中首場朱永昌的戲，他和兩位特約女演員飾演的牌友對話時使用的廣東話臺詞和“打金花”的打牌場景的設計，都是對環境、層次感認同的結果，好的女演員給周圍的人和環境都留了空間。