《悬崖之上》口碑炸裂，國師還是國師，張藝謀你不服沒用

上面，就讓我們來看一看《悬崖之上》究竟有什么可看的？

04 清晰嚴肅的政治理念

張藝謀被譽為“國師”，先後出任了了上海奧運會開幕式、閉幕式，立國60十週年聯歡晚會及上海申辦2022年冬奧會主宣傳片等一連串國家工程建設的總導演。在這種的大背景下，張藝謀清晰的政治理念也讓影片更為單純，而增加場內的不必要爭論。

除了自己，無論是朱亞文秦海璐，還是雷佳音李乃文餘皚磊，所有的主人公和小配角，乃至沙溢那些客串演出女演員，也都奉獻出了精采的表演，讓《悬崖之上》的配角觀賞有了很高的下限。

劉浩存這名在影片《一秒钟》中被張藝謀挑中的小女孩，在《悬崖之上》奉獻了極為精采的演出，將配角稚嫩、青澀、勇敢而又堅強的另一面進行了出眾的詮釋。

張藝謀的經典作品一直對具備豔麗或強烈反差的顏色有著獨有的偏好。無論是《红高粱》《大红灯笼高高挂》《英雄》，還是《长城》《影》都充滿著了美感上的影視製作感。特別是《影》的黑白顏色，更是將影片的層次感拔高到了一個十分高的程度。

即使這種的佈景置景要求，女演員的演出們也更為具備真實感。秦海璐劉浩存們不必像許多片場一樣裝作在雪天演出，而是嗎被凍得耳朵通紅、額頭紅撲撲。

《悬崖之上》裡，張譯重大貢獻了一場受刑戲，讓觀眾們感同身受，足以相媲美當初《风声》被封神的張涵予受刑片段。

相對於陳凱歌，張藝謀在這方面似乎更為講究。無論是鞏俐、趙薇，還是周冬雨、倪妮，都成為張藝謀一手捧出的“謀女郎”。更重要的是，那些“謀女郎”，並並非成龍的“晶女郎”那樣都是美顏長腿大胸，而是真有可被研發的唱功。

01 緊張刺激的敘事技巧

於和偉對配角的拿捏也極為到位。雖然現在於和偉必須算得上是現階段影片、電視節目中最低頻發生的女演員之一，但他在高希希版《三国》播映後，卻也曾一度被觀眾們批評演出愈來愈傾向於面癱演出藝術風格。

但也許是習慣了各式各樣大場面的閉幕式，無論是2016年的《长城》，還是2018年的《影》，表現並不盡如人意。張藝謀的影片愈來愈美，像閃耀的煙火一樣，但除了美以外，卻總是很難讓人在他的影片中看見故事情節和人物。

當時挑選出《山楂树之恋》男主角時，張藝謀選定其貌不揚且瘦瘦小小的周冬雨備受爭論，而現如今的周冬雨已經貴為影帝。本次《悬崖之上》，除了早已成名的實力派女演員秦海璐之外，出演小蘭的劉浩存則無疑是兩名被張藝謀發掘的寶物女演員。

03 蒼茫肅殺的環境氣氛

現如今，張藝謀首度主演諜戰片《悬崖之上》，也著實讓很多網民懷疑和害怕，會不能有誕生一部華而不實的電影。

在《悬崖之上》中，回家戴著帽子，煙不離口，沉默寡言的老周不但是不急不慢、穩重老練，還是個內心深處澎拜熱血的配角。於和偉依然是一副“面癱”的表情，但從他的眼神，我們卻能清晰地感受到他內心深處的波瀾。較之於許多小鮮肉歇斯底里的外放，此種沉穩的熱烈，卻是最能體現配角掙扎的內心深處。

五一假日，公映了許多的新劇。而《悬崖之上》是我們值得去觀看的關鍵一部。

文/塔拉丙，納蘭澤自新聞媒體報社

而在影片剛開場，自己的行蹤機會就遭到叛徒出賣，陷於生死困局之中。這樣一來，《悬崖之上》去蕪存菁，讓觀眾們快速造成沉浸感，防止當年《长城》與《影》過分追求方式感的表現而引致主線艱澀或凌亂。

據瞭解，為的是更有逼真的效果，張藝謀率領片場遠赴吉林雪鄉，並堅持在零度以下的極寒狀態攝製。當西北的大霧還滿足沒法他的要求時，他又採用造雪機在衛星城中用人工造下了影片的故事情節氣氛。

幸好的是，《悬崖之上》公映後，口碑很不錯。《悬崖之上》在淘票票開分9.1分，在豆瓣打分7.7分，差評率更是不到4%。很多觀眾們開始喊出“你永遠能堅信張藝謀”的標語，著實重新印證了“國師”的氣質與整體實力。

除了謀女郎，近年來在主旋律題材影片中紅得發紫的張譯，在《悬崖之上》的表現也可說是精采。他同樣和張藝謀戰略合作數次，他在《一秒钟》中出演一位通緝犯，就和劉浩存默契配合過一次。而在《我和我的祖国》裡的高遠，張譯用起傷心而又剋制的演出賺足了觀眾們的淚水。

有了明晰的影片故事情節方向後，怎樣選擇女演員也是考驗編劇能力的一大問題。比如說陳凱歌執導的《无极》主演張柏芝、劉德華唱功儘管不錯，形像和流量也較好，但演出整體實力較之《霸王别姬》裡的張豐毅、張學友，差距可就太大了。

02 恰到好處的女演員選擇

所以，為的是很好的鏡頭感染力，張藝謀也算是一貫如此操作了。在攝製《一秒钟》的這時候，張藝謀就曾在寒冷低溫的黃沙中淡然自如。很難想像一個年過六十的老人家竟然仍然擁有如此豐沛的精力和不懈的執著。

只不過，由張嘉譯、宋佳、詠梅執導的電視劇《悬崖》早於2012年就成為許多觀眾們內心深處的經典諜戰劇。

倪大紅這回總算演回了反面配角配角。自從《都挺好》蘇大強一角走紅後，許多觀眾們總算能替換掉他47六歲時曾在《大明王朝1566》裡演過80歲的魏忠賢。當時的倪大紅僅僅憑藉著一臉鬍鬚的表情和眼神，就表現出來高人一等的演出功力。在《悬崖之上》中，倪大紅也將軍統科高科科長陰暗、狠辣、陰險、敏感，卻又不喜形於色的多疑敏感的個性呈現出得淋漓盡致。

從商業片角度而言，此種表現手法無疑是具備震撼性的，也難給觀眾們形成記憶點。

管虎主演的《八佰》《金刚川》都是近幾年不錯的主旋律經典作品，但之所以引發那么大的爭論，則與編劇管虎討厭在影片內外有意無意地夾帶私貨，乃至一些右傾價值觀不無關連。

私人情感與宗教信仰之間的對比，反倒更突出了配角的偉大心智，這才是觀眾們真正想要看見的，《潜伏》《黎明之前》等經典諜戰劇無一不是這種。

這三部經典作品都是由全勇先出任編劇，故事情節大背景也設定在了上世紀30二十世紀的中國西北。相同的是，囿於影片時長限制，張藝謀導演進行了巧妙翻拍，三位探員從組織派來潛伏傳遞情報變成從蘇俄自學和體能訓練回國，逃出長春保護掌握了韓國反人類文明實驗證據的關鍵人物。

在少數民族認同感不斷飆升的當今社會，主旋律影片只不過並不難拍，但重點在於編劇的政治理念與價值觀念與否與經典作品受眾觀念造成武裝衝突。

而在看過《悬崖之上》後，張藝謀編劇對於配角的理解和處理也變得很高級。他並沒有關於將故事情節的正面配角設計得那么偉光正與不食人間煙火，而是將個人感情昇華到了家國感情，讓配角們在勇敢地面對勁敵時視死如歸，但內心深處卻又未曾放棄人性的溫暖，進而盛開出更為更讓人肅然起敬的英雄光芒。

《悬崖之上》改編自全勇先的原創電影劇本，講訴了張譯、朱亞文、秦海璐、劉浩存出演的六名探員們在夏天的長春為順利完成黨的任務，在嚴峻形勢下與敵方激烈鬥爭的故事情節。

假如要選出一份國內編劇位列，張藝謀毋庸置疑地將會位列前列。做為第四代編劇中的領袖人物，他的影片經典作品不論是海內外影片節榮譽，還是電影票房戰績，都比絕大多數編劇有著碾軋性的競爭優勢。

在主線故事情節順利大力推進的同時，張藝謀又通過相同配角的視角架設了看似截然相同的聯絡線。曉得圈套的探員、不曉得圈套的探員及企圖搗毀主線計劃的反面角色、最後的臥底底牌等數個族群用攝影機關連起來，營造了緊張刺激的氣氛。此種由兩方信息差所造成的話劇效果，便是諜戰片的精髓所在，在實際的呈現出中也絕對帶來了緊張刺激。

《悬崖之上》聚齊了一部好影片須要的優質故事情節、節拍、攝影、藝術、女演員、置景、化妝、道具、聲效等各類要素，再加上張藝謀嫻熟老道的編劇能力，和價值觀念上的昇華，真的是近幾年不可多得的諜戰好片。

但在《悬崖之上》，在抗戰時期的西北長春的環境下，張藝謀則走向了另一個極端。他摒棄了過分對比衝撞的色調，將攝影機對準了黑土、陣雨、素衣、白雪，營造出了蒼茫肅殺、冷靜寂寞的環境氣氛，近乎完美地匹配上了諜戰片的主題，並用乾淨利落的鏡頭效果進一步增強了觀眾們的觀看體驗。