首天破億！《你的婚礼》，是每一人的青春和真愛

當地新聞媒體評價，“影片通過甜蜜卻生疏青澀、儘管重歸於好卻很難抓住時機的初戀故事情節，刺激了現代人的愛情細胞核；也講訴了很多平凡的愛情日常故事情節，那些故事情節讓觀眾們深感好似親身經歷過通常。”

2019年的《少年的你》，收穫近16億電影票房，影片、編劇、女演員獎拿了23項，能說是近幾年國產青春真愛電影的最好成績。除了青春和真愛外，不乏以往青春片中罕見的暴力行為、痕跡，還曾被新聞媒體評選為 “青春殘暴物語”。

《我的少女时代》中，林真誠和徐太宇一同去遊樂場溜冰，林真誠討厭，徐太宇就千方百計為她弄來郭富城的錄音帶和展板，還有彼時紅遍的影片，男女生用抽鑰匙的形式配對開車，以及訓導主任對小學生制服的檢查和等等，都是昔日臺灣地區社會的一角。

“同音梗”是最近互聯網盛行的詞語，它也被用在了整部影片當中。女主角叫尤詠慈，而男主角是田徑隊隊員，只好，“尤詠慈”和“游泳池”的同音梗一出，便成了劇中三四個臺詞的笑點。

《那些年》中，性情調皮、不愛念書的柯景騰為的是能追到乖巧用功的男孩沈佳宜，開始好好補習功課，用他們的努力漸漸關上了沈佳宜的心門，他們也有了“我希望這個世界即使我而有那么一點點的不一樣”的理想，雖然兩人最終沒有在一同，但他也沒有生氣曾經的追求，指出“我也很討厭當年那個討厭你的我”。

只好，很多製作者會情不自禁地被影片的類別個性、審美觀傾向、感情態度向主要觀影族群的心理市場預期靠攏。無可厚非，這是商業屬性的彰顯，也是市場之手的非常大升力。

2016年獲最佳男演員“雙黃蛋”的《七月与安生》也在敘事表現手法和心理描繪上做了與以往青春劇情片的技術創新。

正如拉康的鏡像方法論，觀眾們在電影中尋求著配角的尊重，將他們投射到人物和故事情節中，主角的成功也好，失利也罷，都滿足了觀眾們的感受，以及這些美好時光的憧憬。

而那個初戀故事情節中，眾多平凡且“落地”的愛情細節，便是一步步敲開觀眾們共鳴的重要。

那些細節的修正更為合乎國內觀眾們的審美觀市場需求，進而也一步步提升了觀眾們在觀影過程中的投入度和認知度。

“我曾一腔孤勇地愛過你，雖也有過猶豫，但從來不生氣。我愛你那個再不屬於我的你，一定美好啊。”周瀟齊的對白，想必也是許多人內心深處的欲言又止。

除此之外，改編版的故事情節要剋制很多，比如說原版中初中時期男女主人公親熱、學院時女生為男生洗內褲等故事情節也均被刪減。

青春片，顧名思義，這類電影中所關注的故事情節主體是少年兒童或青年人群。而在青春那個元素中，常常會有莽撞、幼稚、衝動，也有懵懂的真愛。

《你的婚礼》改編自海外同名影片，彼時，本片在本土公映，問鼎十五日電影票房亞軍；影片的編劇、男女演員演出大獎也皆有數項提名。能說，整部影片不但頗受觀眾們的鐘愛，同時也贏得了行業普遍認可。

青春真愛影片的自我“投射”

“希望我們能在影片中找出他們，珍視當下。”編劇黎涵如是說。

《你的婚礼》因何贏得觀眾們鍾愛？青春劇情片為什麼有著源源不斷的生命力？面對類別同質化，又將什麼樣尋找兩條出路？

眾所周知，現如今，青春真愛影片已走向市場化改革，強類型化受眾與定位已是此類影片愈來愈顯著的個性。

影片中主角們在壓力和逆境中所振作的力量，是青春中一抹璀璨的光芒，那道光芒的源頭，就是少女最初的夢想。

但，對於製作者而言，怎樣縮短與加強觀眾們的觀影期盼，處理好影片與受眾的關係依然是很關鍵的。無法盲目迎合，而應當恰當把握審美觀百分點，引領發掘潛在市場需求。內容技術創新、類別雜糅甚至超越，也應當是製作者們未來的目標。

2017年曾提名奧斯卡金像獎的《伯德小姐》使用寫實與誇張相結合的表演藝術表現手法，多維度表現了青春期男孩的叛逆想法和成長曆程，除了展現出家庭和幼兒園生活外，還運用了嘲諷和諷刺的表現手法態射了英國社會問題。

五一檔的“多片大戰”，整部影片卻將預售亞軍總收入囊中，可見觀眾們對青春真愛影片的鐘愛。從《那些年，我们一起追过的女孩》（以下簡稱《那些年》《致青春》）開始，國產影片曾颳起一陣陣青春片風潮，等影片曲目也爭相響徹大街小巷。近年來，風潮褪去，仍有像如此“黑馬”殺出。

為什么這種的故事情節常說常新？

而在《同桌的你》中，英文不太好的林一也為的是陪討厭的男生周小梔一同考斯坦福，便開始發奮自學英文。儘管在實現夢想的過程中，真愛被現實生活擊敗，但夢想的開始，是這個內心深處只有她的少女。而周小梔留下“5211314”的時間密碼，也成了影片中留給觀眾們的唯美想像。

2011年，《那些年》成為了一部現像級影片，自此，青春真愛電影熱潮被颳起。很多以“大學校園、真愛、青春、懷舊”為主要元素的影片爭相湧向大熒幕，《我的少女时代》《匆匆那年》《致青春》《同桌的你》等等，講訴的都是大學校園中少男少女的愛恨情仇，和對過往青春的懷念。

同樣，《致青春》中也有眾多標誌了時代地域的元素，比如說陳孝正的外套和襯衣，擺滿了各式各樣洗漱用具的公共水房，牆外貼滿了小電視廣告的小賣部等等。與之類好像還有講訴年輕人北漂生活的《后来的我们》。

1905電影網專稿隨著公映首天電影票房破億的好消息，《你的婚礼》也收穫了五一檔期預售亞軍。

“遠遠超過市場預期，看片過程中我又哭又笑，像個傻子……”“感懷於青春時的真誠、陽光、歲月。”“謝謝這個曾經討厭你的我，拼盡了全力。”那些豆瓣高贊短評中發生的語句，無一不帶著真摯和敬佩。

《你的婚礼》，從改編到落地

原版女主角大學畢業後去做炸雞店營業員，而在國產改編中則是去做網管，“有問題重啟啊”這種的對白也能勾起很多觀眾們曾經的記憶。

傑出影視劇立足於市場和業內的其原因，有豐沛而獨有的人物感情、技術創新的創作表現手法，也有真摯細緻的創作立場。隨著全球化進程的加快、觀眾們審美觀愈來愈高，國產青春真愛影片經濟發展面臨著更高的挑戰，同時也擁有著寬廣的創作發展前景。

青春和真愛，這二者純真、幸福，能為現代人的困苦生活解壓；同時，跨越二十世紀的故事情節也刻畫了一個真實多面的、與生活實戰經驗吻合的社會環境，能讓觀眾們在人物中找出他們的二維。

比如說女主角第二次普遍認可男主角做好友時，邀請他去“小樹林”，男生以為去“小樹林”是指女生願意跟他交往，聽見“小樹林”當下還表現出一副不好意思的模樣。事實上，女生說的“小樹林”只是一間烤串店的名字。

編劇黎涵翻拍《你的婚礼》，將那些更讓人為之動容的愛情日常保留下來，並做了進一步的本土化改編。也是這種的改編，讓整部影片在國內觀眾們的內心深處更為合理化、落地化。