訪談 | 編劇路奇：《武当一剑》裡沒有大咖？那些話我如鯁在喉不吐不快

1990年我和靳喜武、趙君一同出席了謝家林編劇的影片《杨贵妃》、電視劇《唐明皇》的攝製，這是國內第二次影片、電視劇套拍。

我想重點提一下我和孟祕書長戰略合作的動畫片《格萨尔王之磨炼》。我可能將是骨子裡較為執拗的人吧，整部動畫片的創作動機來源於1987年。

做為編劇，路奇主演過《日月凌空》《妈祖》等話題歌劇，也主演過《东方》《铁血红安》《东方战场》等革命發展史歌劇，《武当一剑》是其首度涉獵武俠小說題材。而現如今，他正以他們三十餘年的藏地情懷做動畫片，將把蒙古族史詩格薩爾王的故事情節講給觀眾們聽。

就像阿爾山攝氏30多度的冷。女演員嘴中呼出的哈氣，踩在雪地上的聲音。水蒸氣中瀰漫著的水滴。在如此殘暴的世界裡，首先想到的是生存。

我開始培育美術隊伍，兩年能接演兩部左右的劇，《少年天子》《七剑下天山》《卧薪尝胆》等劇都是那時候做的。尤其值得一提的是，2010年我碰到了奧運金牌編劇孟凡耀，他約請我做《天地民心》的美術設計，他的表演藝術品味和人格魅力給我留下了深刻印象。

最終看見這兩場戲呈現出在螢幕上的效果，我歡樂了。只不過想想他們的歡樂如此直觀，隨心、隨性便好。

1996年有緣碰到了楊傑編劇的電視劇《法门寺猜想》。它是寫人心靈因果輪迴、三生轉世的道教題材的本子。我向來對道教文化有崇仰之情，圍讀電影劇本的這時候提出了他們對電影劇本的解讀，謝家林導演聽罷提出了讓我來做整部片子的導演，整部戲便成了我的導演首秀。

《武当一剑》難就難在女一號上了。剛上場的耿玉京16歲，上哪找去啊？我們調整了一下歲數，但也在20歲左右。這可發愁了。儘管我們沒海選但也差不多了，北影、中戲、上戲找了幾圈，挨個試戲。一個個長得都挺帥，但一動作起來總缺了點靈氣。

男一定了，男二東方亮是個劍痴，找誰呢？我就給女演員周航打了一個電話號碼，電話號碼那頭聲音不太對。我問怎么了？原來副導演把電影劇本發給他一份。人家正在家看電影劇本哭呢。

隨著創作熱誠的逐日遞減，我對影視製作美術設計產品品質和細節要求愈來愈嚴苛。比如說我要求明代戲裡發生的所有文字都要用滿、漢雙語表現，我們組裡的三部《满汉大辞典》被美術組翻得稀爛。

我很感恩能夠借整部影片來演繹弘一法師那位大德僧人的一生。2004年有緣與臺灣地區佛光山星系大師相戀，《法门寺猜想》《一轮明月》三部片子都獲得星系大師的首肯和珍藏。

我當時內心深處充盈著歡喜，很感恩謝家林導演的信任，便再約《法门寺猜想》的編劇楊傑來翻拍，請了中國德藝雙馨的音樂家濮存昕來參演。我帶著一顆虔誠的心，付出我很大的熱誠，伴著濮存昕同學詮釋的弘一大師，開始了一場我的“修道”之旅。片子拍完，我的體重瘦到104斤。

影片《杨贵妃》

我曾就讀於瀋陽魯迅美術學院油畫系，大學畢業後就到上海影片製片廠工作，幾乎每年都參予攝製三部影片。潘虹和姜文執導的《末代皇后》，盧奇首度執導毛澤東的《百色起义》，周裡京和呂麗萍執導的《嘿，哥们儿》等十幾部影片，都是我晚期的美術設計經典作品。

以前在老電影廠，場景、服裝、眼妝是三位一體的，都屬於藝術的應用領域，而現在影視製作行業職能部門細化之後，藝術指導負責管理的覆蓋範圍小了，成了片場裡的技術支持。

還有馬曉偉，演得最少的是蔣中正，也是我的好朋友。但你們不曉得的是他是滑翔傘發燒友，他們背個傘滿天飛，內心深處很狂野啊（笑）。

那些值班人員每晚都奔波于山水之間。為的是拍出最好的效果，我們時常背著器材徒步登山一個半小時以下。許多人都是追隨我十多年的。自己在各自的應用領域都很有成就。像美術設計，服飾，攝影，燈光，自己都拿過許多獎。隨便拉一個出去也都是獨當一面的。

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與編劇孟凡耀（前中）在一同

拍完這兩部戲之後，編劇謝家林就跟我開始了長達二十多年的戰略合作，相繼拍了《武则天》《太平天国》《汉宫飞燕》《曹雪芹》《康熙王朝》等數部大戲。

在拍謝家林主演的《江山风雨情》時有機會做B組編劇，我婉拒了。而當我設計的部份場景，在B組沒有拍出我想追求的效果時，苦心營造的高度沒上去，我的樂趣打了優惠，心底不舒服了，便向陳導自薦，“這些場景的戲我來拍吧。”

我和孟凡耀是“伯牙子期”的關係

正在熱播的《武当一剑》，則在網絡時代古裝劇藝術風格的市場走勢上做了背馳，在滿足武俠迷的審美觀市場需求上形成了這種迴歸。

從業三十餘年，路奇經歷了題材包羅萬象的電視節目時代，也經歷了流量加持的網絡時代，很多經典作品覓得知音，也有經典作品仍未站在盛行的風口。但在靜水之下，他也為後世做了不少栽樹之事。

後來我們戰略合作了《血誓》《铁血红安》《东方战场》《诚忠堂》《一代洪商》《武当一剑》《血盟千年》，加起來已有五部電視劇。

我後來又相繼設計南明城，兗州首爾，沙家浜老街等數個影視城。現在美術設計做影視城主要畫概念設計圖，而我們當年手繪的數百名細化和繁雜的建築物圖紙，等於順利完成古建設計院的工作。

在《一轮明月》劇組與濮存昕溝通交流

在《日月凌空》劇組給女演員說戲

我都沒感覺更千萬別說女演員了。擺幾個Pose，用三個替身？沒意思。那並非俠客，是模特兒。我要拍俠客，還是要有真功夫的。即使你沒有真功夫，你也必須要下工夫的。不然你他們都激活沒法你他們啊！

2021年4月26日 刊| 總第2486期

整部劇改編自梁羽生的封筆之作，是未曾被搬上大熒幕的新故事情節。開篇便呈現出了一場氣勢恢宏、險象環生的比武邀請賽，俠客們於金戈鐵馬中揮劍，平緩雪山中角逐，跋涉2500千米轉場的實景拍攝，構築出了天然的武俠小說層次感。

人有時候須要被激活。我那個人較為固執，看不出真山真水我就很難被激活。整部戲情懷那么大，那么深，小小的攝影棚哪裡承載得下啊？對著棚裡的綠布沒感覺。

整部戲我們拿了當年金雞獎的最佳藝術獎和飛天獎的最佳藝術獎。現在想想當年查詢資料的艱苦程度跟現如今高科技迅猛發展的網絡時代，啊恍若隔世通常吶…

《法门寺猜想》與女演員溝通交流

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《妈祖》攝製間隙與女演員合照

電視劇《唐明皇》

還有武當山，千年佛寺，凝重莊嚴，仙氣嫋嫋。人到了這兒感覺立刻就不一樣了，內心深處莫名升起一種敬仰感。

有一個小胖子，我們的跟機組人員，每晚在我面前跑來跑去，我就發現他愈來愈瘦。等到快開拍的這時候我一問，他瘦了20斤。

整部經典作品“孕”得艱困，“產”也難於，歷經六年，總算能在總檯中央電視臺電視劇電視頻道和中央電視臺頻、芒果TV、百度視頻等網絡平臺與觀眾們見面了。

我當編劇後，孟祕書長給我的第二個電影劇本是電視劇《妈祖》。土地公是中華民族萬眾崇敬的海神。在土地公的庇佑下我們的電視劇廣受觀眾們鍾愛，也開啟了孟祕書長與我的“伯牙子期”之誼，我覺得我碰到知音了。

一直到攝製《新西厢记》之後，再度遇見孟凡耀祕書長，他支持引導我做編劇，說：“你什么這時候不再做藝術了，我就跟你戰略合作。”

女演員一下就被激活了，那種骨子裡的血性被煥發出來。矯揉造作在這兒行不通。人與自然的搏殺，一切都得直觀有效才行。

我們內心深處都有追求。這么苦累的活，有人抱怨，你讓他別幹了，他自己又非幹不容。而且他們也是“俠”，一大群影視製作“俠”。

為的是整部戲，我們建立了中國第二個影視製作城——滄州涿州影視製作城的唐城。後來才有的三國城、銅雀臺這些影視製作基地。

當時，我因拍一部影片到藏地實地考察，爬上了贛江源頭的瓦爾營口雪山，平均海拔6400多米的冰原。雪山之行沖洗了我的靈魂。從雪山下來後，我到了德格，聽見了格薩爾王的故事情節，被藏人文唐卡表演藝術所深深地震撼，把格薩爾王的故事情節搬上大熒幕成了我此生的願望。

每次挑本子的這時候都嚷著，挑個好拍的，上一個戲太累了。但每次我挑完，自己就都不說話了，都較著勁地幹。歸根到底還是討厭。

到了於不凡，小夥子思想。雙眼裡有靈氣，性格開朗，動作灑脫。後來一問才曉得表演世家，自小練功，二十多年如一日。你看這配角並非我選的，是老天爺給選的。當時儘管還沒大學畢業，但人家早就準備好等我來挖寶了。老天爺的套，得鑽啊（笑）。

這或許是我的性格使然吧，我只討厭搞我鍾愛的美術設計。此種純表演藝術的東西，會給我帶來創作上無窮的樂趣。

還有戲裡演建州四虎之薩魯曼的飾演者龍武，是中國大力士王爭霸賽中的四連冠。敖建華，MMA全勝之王。八十多歲的王德順，健身達人啊。大姐尤其更讓人欽佩。包含武冉、張偉林，都是獲過全省中國武術亞軍的。孫蛟龍是演惡人的高手。劉偉明，中國最先一大批獲梅花獎的女演員。

神農架平均海拔1700米，最高處3000多米。各式各樣樹木，各式各樣花草。群山環繞，山下穿半袖，山腳下下大霧，太神奇了。

《武当一剑》給女演員說戲

2003年有幸再結佛緣，拍了弘一大師的回憶錄影片《一轮明月》。謝家林編劇曉得我討厭道教題材，對我說：“那個題材適宜你拍，假如你討厭我就接下來，你去拍。”

我堅信每一箇中國人內心深處都有一個武俠小說夢。快意恩仇，隨遇而安，信馬由韁，馳騁在山水之間。那份灑脫與豪邁正如李白詩中所說。十步殺一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身與名。多瀟灑，多生性！

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路奇常年隱於幕後，時而被推向潮頭。他大學畢業於魯迅美術學院，從搞版畫的表演藝術生再到影視製作業的美術指導，為《末代皇后》《唐明皇》《武则天》《康熙王朝》《江山风雨情》等經典作品掌理美術工作，設計修建了“南明城”、涿州影視製作城的唐城、橫涇老街等影視製作基地。

為的是此次攝製，我們兩個藝術設計師驅車上萬公里，從上海出發，經成都，西寧，張掖，武威，嘉峪關，一直到敦煌莫高窟。進行了大量的專訪，走訪了成都學院，西寧學院，沿路的各考古研究院、美術館，並和當地的專家進行了座談，對唐人文有了更深入的瞭解。

路奇編劇對聽覺美學有出眾的感知力和執行力。一個“真”字，道出了《武当一剑》磅礴、遒勁的美學追求，也涵蓋了片場經歷的千難萬險。

那些人儘管不都是電影界的明星，但自己都是各自的應用領域的“一劍”，都是牛人。看似直觀一個動作，人家背後都是十年三十年的功。讓他們去演？演不出來的。這種的一幫人能聽我調遣，受我“煎熬”，我也挺高興的（笑）。

他這一哭我倒笑了，行啊。這痴人就你演吧，一個戲痴一個劍痴，你倆有共鳴。

近幾年，古裝劇的主陣地由電視節目向視頻門戶網站遷移。因應網絡年長使用者的市場需求，古裝劇從敘事到圖像都出現了巨大變化。有的是套上經典說新詞，有的是借年長故事情節找古時養料。

2006年劉曉慶找我主演《日月凌空》，2009年唐國強找我主演革命古裝劇《东方》，當時我還不捨得丟下藝術，這成了我為數不多的身兼兩職的經典作品。

【 專訪/李星文 發表文章/申兌兌】

當時有個電視節目叫《中国好舞蹈》，我尤其討厭。裡面有個球手叫殺傷力斯，蒙古小夥子，俊朗。他演了耿玉京的母親耿京士，我們都愛稱他“舞神”。李德戈景是“舞仙”，他飾演了崆峒派的陸寒。還有演牟一羽的單思涵，他的表演都載入教科書中了。女主角柴碧雲也是自小練表演，都有童子功。

路奇編劇對錶演藝術的執著和不讓步給我們留下了深刻的第一印象。審美觀時尚是會時常發生改變的，但是表演藝術創作規律性是不變的，工匠思想也必須是永遠倡導的，貫穿於影視製作創作的經典美學認知，也會長久傳承下去。孟凡耀製片人和路奇編劇的經典作品，在這三方面都是傾注了誠意，做足了功課的。在一個正常的市場當中，它們必須獲得善待。期盼電視劇《一代洪商》《血盟千年》和影片《格萨尔王之磨炼》儘早與觀眾們見面。

於不凡這表演啊，倒是給了我些靈感。中國武術和表演，雖有相同，但有異曲同工之妙。我這戲叫《武当一剑》，多牛！一劍殺人，那要得好手。

我們又專程去了五臺山科學研究了南禪寺，正殿是中國現存的最古老的唐代木構建築物。為的是設計好唐城，我們仔細自學了宋代《营造法源》，深入科學研究了中國傳統的大木製作工藝技術，為建築物工程的工程施工提供更多了精確的唐代建築物設計圖紙。那些圖都是當年我們用針管筆一筆一筆手繪的。

藉著《武当一剑》的播映，我們專訪了路奇編劇。下列為他的自述。

當時我年幼的女兒問我，“媽媽整部戲拍完你嗎就永遠做編劇了呀？”我說“假如整部戲成功了我就不做編劇了，假如失利了我一定還會做編劇。”結果在整部戲獲得不錯的播映效果後，我仍然迴歸我討厭做的美術設計。

《东方》劇組與女演員們在一同

帶著這種一幫牛人，小山小水根本不入法眼啊。想激活那些大咖要得有乾貨。武俠小說的美除了人，還必須有一方天地。冷得徹骨，熱得鑽心，風雨狂沙，空靈縹緲。那些地方影視城裡是找不到的。

2017年當我與知音孟祕書長再提此事，竟一拍即合。睽違30年，我再入藏區實地考察，又是一番冰寒徹骨和艱困掘進，六年後的今天，我們掏出了整部帶著我34年心願的誠意之作。做為製作者知音難求，有了這番際遇我深表幸運。

我們去的那些地方都是世界頂級的景色。但苦啊！嗎很苦！女演員被煎熬，值班人員更受煎熬。

而編劇路奇，既有對誠心之作播映艱困的困惑，又懷揣著“道法自然”的神學經營理念——既然攝製過程已經享受其中了，結果就隨它去吧，與《武当一剑》的宗旨一脈相承。

孟凡耀祕書長是一個藝術型的編劇，他在經典作品和貨品二者之間，永遠倚重的是經典作品。這點也是我們在十多年戰略合作中形成的一種默契，是我們彼此間重諾和信任的基石。

《武当一剑》現在播映了。有人說好，有人說不太好。對於我而言，我與一大群“俠”行走在山水之間的兩個月，已經成為了我心靈中幸福的回憶。至於劇，正所謂“千江有水千江月，萬里無雲萬里空”，希望觀眾們也都能找出各自內心深處的“俠”。