Ludovico Einaudi，這個被稱作魯叔的音樂大師

除了以下提及的經典作品，魯叔還有許多如《I Girorni》、《Monday》、《Divenire》都值得反覆傾聽，可謂是居家旅行、凝神思索、失戀絕望必備BGM。但有一說一，魯叔的音樂風格略很多單一，聽多了難乏味。

隨即在比利時電影《触不可及》中不幸的又遇到了魯叔的《Una Mattina》，這樂曲跟電影融為一體，在直觀中觸及到了人性最堅硬，也最陽光的部份。

最近看了三部影片《困在时间中的父亲》和《无依之地》都選用了Ludovico Einaudi的音樂創作做為配樂，引起了對那位現代作曲家的回憶。西班牙音樂創作家魯多維科·艾寶馬，被歌迷親切的稱作魯叔，一直以創作純音樂創做居多，給數部影片配樂，也時常來國內為歌迷表演。

第二次聽見魯叔的經典作品是《Oltremare》，大概是在十幾年前無意中聽見的，當時就被那種緩緩的敘事藝術風格所打動，後來以一個成人的身分從零開始自學小提琴，有非常大的動力系統是源於於魯叔的另一部經典作品《Nuvole Bianche》，這也是人生中第二首能夠完整呈現出來的小提琴曲。

魯叔的樂曲都不難，基本是一個直觀的核心曲調，徐徐步入，接著隨著進程漸漸切分，以聲部助推起情緒，最終又歸降於直觀的曲調。就好似置身於湖邊，先是看見湖邊的波紋，接著漸漸抬眼望去，層層疊疊的潮水逐漸而至，當極目天邊時，一切又消亡於海天一色之中。

魯叔跟另一名配樂大神卻形成了鮮明的對比，Hans Zimmer給諾蘭版的《蝙蝠侠》、《盗梦空间》、《加勒比海盗》等電影的配樂已經成為影史上不容撼動的經典。“孤獨大師”的音樂風格渾厚濃烈，具備史詩般的肅穆感，而魯叔的配樂則像是一首歌抒情小詩，時而隱藏在故事情節之後，時而於不經意間撩動人的心絃。

也正即使音樂風格如此，魯叔的經典作品就非常適合做為影片的配樂，在這些略很多蒼涼的攝影機或為的是突顯人物內心深處的故事情節中，能夠很好的將觀眾們帶進。像《无依之地》就又重新發掘了《Oltremare》那種敘事感，同時又跟《困在时间里的父亲》一起採用了單曲《Seven days walking》中的許多樂曲。

但當某一天，在某個情境下，偶然間想起熟識的魯叔的經典作品時，那種基於敘事性的回憶感，才是魯叔音樂創作真正殺人的地方。