訪談《阿凡达》編劇克雷格：該片並非盛行人文產物 它永不落伍

《阿凡达》也以一己之力，強勢促進了3D熒幕在內地的廣泛普及化。影片公映前的2009年，中國內地熒幕數目為4723塊，其中的3D熒幕不過700塊，供大於求的情況可想而知。 IMAX-3D熒幕更是少得心疼，2010年末全省僅有區區14個IMAX商業影廳，但這14個影廳締造了驚人的1.68億電影票房。

我不希望任何人打擾我觀影，不敢被別的東西分心，不敢要遙控器，我不敢讓某一人按下停止鍵接著告訴我“那個地方很尤其”。我要踏進新房子，要去能擁有特殊體驗、能和陌生現代人待在一同的小木屋，陌生現代人可不能包容下面這些作法。假如你在影片院一直閒聊或是做些讓自己分心的事情，那你等著瞧吧。你須要在看影片時與這些陌生人在一同，這就是我上週的感悟。

時光打分 8.8

本報記者：十多年前您締造《阿凡达》故事情節的這時候，有想過或預測過它會成為最具票房價值的影片嗎？

《阿凡达2》卡司合影

它結結實實地給中國影片觀眾們啟蒙了一回，讓我們知道玩遊戲、DVD、互聯網視頻與去影片院看影片，嗎不一樣。當你戴上了神奇的3D眼鏡，熒幕上的一切都顯得鮮活了，潘多拉地球上的美妙微生物全數觸手可及。你一邊下意識地避開從熒幕中“飛來”的外星人隕石，一邊又在享受騎在飛龍頭上俯衝的刺激快感。隨著女主角在結尾處睜開眼睛，那種興奮之情，就像雙親和新生小寶寶的第二次對視，難以釋懷。

它是中國內地首部10億級影片電影票房的影片，官方記述內地影片電影票房13.78億元，佔有了2010年內地全年影片電影票房的接近20%。當年的影片電影票房計算途徑並不準確，實際影片電影票房可能將遠高於此，還不涵蓋大量看完盜版碟的觀眾們。

甚至它可能會對你造成生理效果，讓你心跳快速，這就是影片院永存的象徵意義。在線視頻會比影片工業賺更多的錢嗎？或許會，即使它更便利，許多很棒的在線視頻經典作品都是長篇小說影片。但我曉得，我是一個講故事情節的人。今年，在這頗具挑戰性的兩年，我們從人性小學到的是，人類文明須要三樣東西就可以生存——食材、水和故事情節， 做為一個講故事情節的人，我永遠也不能失業。

本報記者：能向我們更新許多電影版的消息嗎？和您的團隊是居家分開進行人類文明仿真效果製作工作，還是一同工作呢？

克雷格：我不覺得一個編劇應該用此種形式思索，當我開始製作一部電影時，我要堅信觀眾會去看整部電影，願意和我們一同走上旅程。而 我的工作就是給觀眾們提供更多自己能在電影院中贏得的最棒觀影體驗。我們為《阿凡达》做了能做的一切工作，以確保在電影院裡的3D體驗、動畫電影質量、影片的真實感都能做到高質量在線。我們仔細捕獲女演員們的演出，並把它們製作成影片中9公尺（2.7米）高的紅色人物；

《阿凡达2》劇組

但從總體來看，這對我們而言是件壞事，即使我們須要讓所有觀眾們都返回電影院，而不僅僅只是中國觀眾們。中國在這件事上是領頭羊，你們做得較好，病原體在中國已經獲得了控制，你們的經濟發展獲得了恢復，影業也衰退了。就像我才剛說的， 我很開心能夠參予到中國禽流感後影業衰退中來，其它國家也必須跟上中國影業衰退的腳步。

假如你即使一個段子笑了，觀影廳裡的其它陌生人也笑了，那那一刻的笑就像是“你看吧，我們都笑了，這個臺詞我懂了”。或是你沒笑，你想“這有什么好笑的”？ 重點是它帶來了一種社交體驗，這也是你和他們簽定的一份合約，讓他們去享受一段不間斷的觀影體驗，神經系統中那個特殊、更深刻的部份會參予進去。當你踏進電影院，會感覺擁有了一次更深刻、更多樣、極具挑戰性的經歷。

3D技術還沒有像彩色攝影技術一樣——每部影片都是彩色影片，但並非每部影片都是3D影片。有兩個技術障礙負面影響了它的經濟發展，比如說膠片的光度。但我們現在有了雷射膠片，有了更亮的膠片，有辦法化解。我現在能向你確保的是， 即便《阿凡达》誕生於12年前，它仍是3D影片的優秀代表作品。這前夕，中國影片業也在蓬勃經濟發展。我記不清這前夕中國發生了多少塊新銀幕，大概是60,000塊。

《阿凡达2》概念圖

做為一個影片製作人，我希望與世界各地的觀眾們產生共鳴。很多人抨擊那個故事情節過分直觀，我指出並並非這樣，它只是 具有可理解性，是所有省份所有人都能產生共鳴的故事情節。你要記得你在哪裡，套在什麼樣的軀殼裡，是什麼樣把想法投射進皮膚裡等等。但假如那個想法主題性強，相對貼切，你輕鬆理解影片是講什么的，不須要動用太多腦細胞，你如果記得誰對誰做了什么就行，此種影片並非我想製作的。

《阿凡达》的持續爆火，讓全省各地影片院看見了觸手可及的商機，並爭相以最快速率來改建升級3D熒幕。到當年2年底，全省3D熒幕就飛快突破1000塊，隨即的3、4月初又迎來第三波小規模觀影風潮。 克雷格編劇給影片製作帶來技術性的變革，而《阿凡达》開啟了3D影片二年。從2010年之後，3D影片開始在全球範圍內全面普及化。

本報記者：11年後，您怎么看待《阿凡达》獲得的成就？對當今世界而言，那個傳奇故事情節意味著什么？

本報記者/編輯：甄甏甏

本報記者：《阿凡达》最先在中國公映時，全省只有40塊IMAX螢幕。10年過去了，我們現在有近1000個IMAX螢幕，《阿凡达》又返回中國電影院。您有注意到中國電影工業的經濟發展嗎？您什麼樣看待中國電影市場在禽流感後的快速衰退呢？

現在距影片初公映已經過去了10年，基本過去了半代人。很多人可能將從沒在3D螢幕上看完整部影片，自己可能將會想“這有啥漂亮的？這都是二十年前的事了！”反正， 此次重映會讓所有人用恰當的打開方式來觀賞整部影片——超大螢幕、3D視野……享受你的觀影吧，絕對會令你激動。

時光網訊特稿3月初一直冷清的影片院，總算支稜起來了！史詩級奇幻鉅製《 阿凡达》上週四3月12日開始，在內地重映了！居然“有生之年”，我們沒等來延後了N次的《阿凡达》影片版，卻先等到了整部影片重映的消息。轉眼11年，彈指一揮間，總算又能在大熒幕上，重返夢幻般的潘多拉地球了。當年它帶來的震撼感是無以倫比的，那種新奇的、沉浸式的3D體驗，不但是中國觀眾們前所未見的體驗，同樣也是全世界前所未見的。

非常了不起，是整個北美地區銀幕數目的三倍。據我所知，它們都是3D相容的，這能把現代人帶回更大的網絡平臺上，告訴他們高質量3D必須是什么樣的。 許多影片討厭通過標榜自己是3D影片來提升車費，但它們並沒有帶來真正的3D體驗。很多人因而對3D望而卻步，即使他們覺得這是一種“敲詐勒索”。如果《阿凡达》還做為3D 影片的里程碑式，我指出就沒有問題，我們也正採用新的技術，使新影片很好。

克雷格：《阿凡达》反映出的當下情形，與它剛公映時所反映出的東西一樣：我們仍然面臨著變暖，樹木毀壞，我們與自然的關係甚至更糟了。那些在《阿凡达》中都表現了出來， 它也是一部永不落伍的影片，它在另一個世界出現，是某種程度上的幻想。它能使我們去思索許多問題和解決辦法，而不把目光過分針對我們的現實生活世界。

本報記者：影片行業已經有一千多年發展史了，上週的新冠禽流感對傳統影片業造成了無法估量的打擊。在禽流感前夕，愈來愈多的現代人，尤其是青年人，正漸漸習慣在在線視頻網絡平臺上觀看影片。在這種的情況下，您對影片行業怎么看呢？

我在紐約時，成天和特技人員、聽覺特技人員打交道，和我們現在的工作模式一樣，我已經這樣做了15年了，還挺有趣的，似的對我而言，一切都沒變化，是世界上的他們正在追趕此種怪異的虛擬生活、溝通交流形式的時尚。很幸運，我們在禽流感前就把生產基地設置在了澳大利亞，這兒現階段還較為自由。 我們拖延了4個月的製作工程進度，這就是我們把《 阿凡达2》延後至2022年的其原因 。

克雷格：出現在中國影片市場的故事情節簡直更讓人難以置信，中國影片工業在過去一兩年中獲得了經濟發展，而新冠禽流感類似於一種催化劑，之後是值得被寫入發展史的一刻。 我對中國影業的蓬勃經濟發展深感吃驚，我記得在今年有兩兩部大片賺得比任何一部荷里活大片都多，但是它們在禽流感前夕，甚至超越了中國之前影片的最低電影票房，太不可思議了。 中國開始有能力去描述故事情節，中國影片也達至了國際級水準。

我們又花了兩年半拍了更多攝影機，即使我們使用的文件格式，延遲了攝製所有的真人動作，剛剛順利完成了所有攝製任務。接著就是剪接，所以也並非什么難事。我已經接到了聽覺特技子公司搞好的特技場景，自己一直在並行處理製作之後攝製的東西。我開始編輯之後從未見過的某一場景，也可能將同時在檢查和一個幾乎順利完成的聽覺特技場景。我們還須要再來兩年就可以順利完成《阿凡达2》，製作影片嗎是比較複雜的過程。

在音樂創作上，我們使用了約翰·霍納的感人音樂創作……我們做了能想到的一切，一直在嘗試為觀眾提供更多不凡的觀影體驗，給自己講一個宏偉的故事情節，並締造靈動的氣氛，儘管你並不知道觀眾們會不會接受它。但似乎，觀眾們接受了《阿凡达》，那時 它是北美地區的電影票房第二，是所有西歐國家的電影票房第二，是中國的電影票房第二。那些成就是很令人滿意的，我無法說我不為此深感自豪。

克雷格：這是一個很值得深入探討的話題，每一影片製作人，不論他們是和我一樣的“老爬行動物”還是新生代影片製作人，都要問自己這種一個問題： 什么是影片？為什么一些東西必須成為一部影片，而並非一部6半小時的限定劇或電視劇，更並非這些在在線視頻網絡平臺上播出的東西？是什么讓一部影片最終成為一部好影片？我堅信影片院會一直存有，即使很多東西是影片院能提供更多，而在線視頻網絡平臺給沒法的。

而且我覺得，整部影片仍然是嶄新的，就像它剛面世時一樣，即使它並非盛行人文的產物。儘管在最初公映時，它代表了盛行人文的一部分，但 它確實不因盛行人文而生，它並並非這種音樂創作、影片或者電視節目的產物。《阿凡达》有其文件系統，而現在它的文件系統仍然是獨一無二的。我很激動現在《阿凡达》能在中國內地的20,000塊大銀幕上重映，那些大銀幕全數是3D的，且其中700多塊是IMAX螢幕。

162兩分鐘 - 動作 / 歷險 / 科幻 2021年3月12日中國公映

用“改寫影片史”來形容《阿凡达》的影片票房成績，的確算不上誇張。它曾以27.9萬美元的全球影片票房，位居全球影片票房亞軍的寶座接近10年，直至2019年月底，才被《复联4》以微弱競爭優勢扳平。此次《阿凡达》在內地重映，也以1.45億人民幣的重映影片票房，助推它收穫了27.43萬美元的全球總影片票房，總算重返了全球影片票房亞軍的寶座。回頭上看，整部影片對內地影市同樣負面影響深遠。

此次中國內地重映之後，約翰·克雷格也特地線上對話了包含時光網在內的數家中國新聞媒體。在專訪中，他談及了他們對於這十幾年來3D技術經濟發展的觀點，對於中國電影行業在後禽流感時代經濟發展的驚歎，為什么這么十多年過去了電影版還沒有問世，以及和流新聞媒體等新崛起網絡平臺較之，傳統院線觀影究竟獨特在哪裡。

克雷格：我會給你兩個費時的不利因素，位列不分先後。 我花了一年時間造了艘核潛艇 “深海挑戰者”，帶著它潛往世界最深處。 到2012年我才正式開始創作。創作一部影片須要你一動不動地盯著空白螢幕或空白油墨，那假如我要創作五部影片呢？我想講訴史詩般宏偉的故事情節，假定每部影片時長3半小時，那我就要寫12個半小時的《阿凡达》。所有那些都必須很詳盡，人物經濟發展也是錯綜複雜的。

克雷格： 3D影片有一個很輝煌的發展史，而《阿凡达》便是這段輝煌的開端。除此之外還有其它傑出的3D影片，#也是是近年來電影票房最低、最成功影片的關鍵部份。我指出我們現在找出了相關3D技術的均衡，而現代人正在享受那個均衡。自己能選擇某一類別的大片，不論是迪斯尼影片、超級英雄影片還是《阿凡达》，我指出現代人還是偏好於擁有3D體驗。

約翰·克雷格：所以啦，我攝製過兩部不錯的3D影片， 雷德利·安德森也拍過很棒的一部外星人題材影片（《普罗米修斯》）。那些影片是用3D原生攝製的，但 還沒有哪一部的切換效果，達至了我所指出的採用3D照相機攝製的國際標準。

它並並非更大更亮的螢幕、更鮮豔的色調，它是和一幫陌生人同在一屋觀影的體驗。那些陌生人讓你無法在觀影時和好友閒聊，你也沒有能夠停止播出的遙控器，好讓你隨時能去吃塊披薩或是上趟洗手間， 影片院觀影成了不容間斷的體驗。很多影片是現代人總想在影片院看的，這兒是自己能最先觀影的地方，這就是令我激動的地方。我想去那裡看影片，不敢讓我妹妹隨便就按停止，只因她想去下衛生間。

本報記者：在《阿凡达》之後，您還看完哪些好的3D影片嗎？

本報記者：在製作《阿凡达》電影版時最耗時間的部份是什么？我們已經期盼很久了。

本報記者：那個答案真是太全面了。3D影片是從您真正開始的，您什麼樣看待現在3D影片的經濟發展？未來會不能有什么升級的新形勢呢？。

克雷格：我們挺幸運的，現在我在澳大利亞，在這兒進行大量的仿真效果製作。我們在紐約和澳大利亞都有工作室，三個工作室的值班人員長期通過網絡攀談，每晚都有海量數據的文件傳輸。我的工作主要在澳大利亞出任編劇，和 惠靈頓的聽覺特技子公司一同工作。而且事實上，我能和他們在同一個屋簷下工作。我們首度製作《阿凡达》時，就是這種工作的。

寫影片劇本花了我很多時間， 我們大概五年前開始製作影片，花了兩年半進行動作捕捉。有那么多CG配角，必須捕捉自己動作，這是和攝製非常相同的事情，讓我們迷人、矮小的紅色阿凡達人活了起來。接著就要開始攝製真人部份了，要把所有人類文明配角都拍下來。但太多人類文明場景是與納威人和阿凡達人取得聯繫在一同的，那些新登場的人物就要進行我們稱作“復活”或“併購”的處理。

看一看從《阿凡达》公映以來，中國銀幕劇增的數目吧。才剛你提及 IMAX螢幕數目從40提高到了1000，而我們將在其中的720塊上重映《阿凡达》。中國影片協會和中央政府打算重興影業，將現代人送回影片院，讓這些天天趴在家中抱著計算機看智能手機的觀眾們回憶起看影片的體會，讓自己曉得影片院可以為自己提供更多什么。我很自豪官方選擇了《阿凡达》，做為帶現代人享受觀影體驗的影片之一。