影片新年檔創世紀：製作者可以自我，但是無法貪婪

主播:對，我也發現我們在攝製現場的狀態都是很輕鬆、自如、從容的，不曉得這種的現場氣氛為那些影片注入了什么樣的個性呢？

譚飛:只不過我覺得一個編劇的一部影片放映就相等於一個人生小孩一樣，他的小孩今後能長成什么樣或是能無法成才，只不過第二是不了複製的，誰的公路都不一樣。我一再說，賈玲你也無法捧殺，可能將整部戲就是她惟一一部經典作品，但是天時地利人和。她用了前40年時間在準備這么一部感人至深的東西。這東西是無法複製的，而且我也尤其不希望像明年、後年又發生許多講什么父女情、母子情，可能將就是沒有老公多的真情流露了，而只是學人家套路的東西。故事情節可以俗套，但是真情絕無法俗套。那個可能將就是一個編劇的個性決定的，饒曉志編劇他內內心深處的很多東西，包含他設的許多梗，包含你看見黃小蕾演的暉姐，一開始在KTV唱的歌就是他《无名之辈》的片尾曲。但那些小的梗是那種有點兒迷影思想的專業人才討厭，比如說有些人會寫影片中有多少彩蛋呢？但我覺得當一個影片具備相當大的參與度的這時候，此種該文才有象徵意義。如果說你老是在迷影思想中拔不出來，可能將你他們嗨，但是觀眾們未明覺厲。

譚飛:雙眼一下就乾燥了。

譚飛:對，但是現在觀眾們可能將那么多煩心事之後不願意太費腦了。所以《唐探》它的平均分似的一直不高，在某些網絡平臺甚至高於及格線，這點我是不太理解的，我覺得無論如何它是必須超越及格線的。我們先說外界其原因，我覺得觀眾們對整部影片的期待值有點兒太高，假如一旦發現你的呈現出跟我要的不一樣，就會反水。那么說它自身其原因，我覺得《唐探》它可能將想要的還是較為多，就是我又要戲劇，我又要探案，中間還得子集許多像韓國的各式各樣要素。

主播:對，但是在電影院裡除了我又笑又敬佩以外，我發現我們是鴉雀無聲的，只不過我們對這個臺詞並沒有什么體會。

主播:比如說像《刺杀小说家》在最後一場，當我們看見關寧衝出來的這時候喊著代表星星殲滅你，接著人家火炮二級準備。即使我跟路陽編劇溝通交流過，我發現我們倆是同齡人，而且那個梗我一下子就收到了。但是我發現在電影院裡頭有許多20歲左右的青年人，自己會覺得在這么重場戲的這時候，他為什么要說這種聽上去傻里傻氣如果呢？包含像《人潮汹涌》也是這種，當我看見郭富城在騎著三輪車，肖央靠到他肩上的這時候，我們立刻就想到在《天若有情》裡頭，只不過是吳倩蓮穿著婚紗這種在前面抱著郭富城。

主播:它剛好滿足了當下觀眾們的觀影市場需求。

主播:非常感謝譚飛帶來的精采分享。

譚飛:對，在秋葉原，包含新宿攝製都是很難的，即使都是韓國的關鍵旅遊景點。而且他在韓國又做了一個1:1的設計，撒錢的那一幕就是用的這個景。影片裡頭還有一座攝製地叫龍Q館，只不過這兒是無法拍片的，即使這是一個很核心的地方。當曉得無法拍的這時候，陳思誠就返回國內打算複製一個，當時把染谷將太也找來了。後來陳思誠一看攝製效果，說並非我想要的那個震撼感。最後又回了一趟韓國，用了許多的精力去勸服了俄方，總算在那拍成電影了。即使像《唐人街探案》此種IP，它就是展現出一個世界異域韻味，尤其大地標式的此種感覺，而且它必須有那些地標在裡頭。（更多《唐探3》幕後製作故事情節，敬請收聽製作費13億？劉昊然崩盤？為什麼不處理凶器？Q有用嗎？陳思誠揭《唐探3》終極祕密）

主播:那通過我們的探討，只不過《你好，李焕英》是那些影片當中用到特技較為少的一部影片了，而且可能將在場景上也沒有很多的不同之處。但是我們發現整部影片的電影票房真的是太高了，您覺得那些創作的幕後故事情節可以給我們什么樣的啟示？

主播:而且戲裡戲外都是真真假假。

譚飛:有人說個人的宿命是由個性決定的，我覺得影片的宿命有這時候也是由劇組的氣氛決定的。像我們看見《李焕英》的劇組氣氛基本上就是跟我們看見的影片一樣輕鬆，比如說做為編劇的賈玲指揮沈騰拍片，就是這段在臺上演出的這時候裙子掉了。說那一段戲沈騰似的是摔了幾十次，結果即使賈玲沒有實戰經驗，她那天拍的是全景，沈騰不曉得，就真的摔下去了。到隔天賈玲就說，騰哥，你還得摔。沈騰說昨日不拍完了嗎 ？結果賈玲說昨日拍的是全景，今天要拍特寫。

譚飛:對，我覺得可能將就是想要的太多，對這些想在去年看見許多直觀、純粹，含量較為集中的那么許多觀眾們而言，他就覺得那個東西太鬧了。第三個我覺得無論是什么類別、什么個性，你首先要秉持你那個類別和個性該有的東西。像剛才我們講了很多幕後，《李焕英》它的歡笑可能將就渲染了整個片場，接著藉由熒幕傳遞給了觀眾們。可能將《刺杀小说家》此種重工業的類別，此種認真、此種計較，也引致了最後觀眾們說這東西硬橋硬馬，挺牛。每一個影片都有他們的個性，你要做適宜他們個性的事，可能將更關鍵的還是說你是不是走心，是不是接地氣，是不是讓觀眾們有感。我覺得製作者可以自我，但是無法貪婪。

譚飛:對，就是我們看見攝製現場那種很和諧、很好玩的一種氣氛，結果就投射到影片裡。我們再說到《刺杀小说家》，即使路陽也是一個特別有研習心，對信息技術很有感的人。整部經典作品有一個非常大的缺點就是它表達的較為精確，只不過那個戲很難拍，它有虛擬空間，有現實生活空間，但他把虛擬跟現實生活所有的場景都讓觀眾們造成了一種步入感。而且我覺得尤其要表彰此次的特技團隊，整個效果都做得特別東方，中國的視效團隊更懂中國人的內心世界，更懂中國人的審美觀，懂中國人對影片的市場需求。整部影片用的似的是《流浪地球》的特技製作人，感覺它是一個理想主義者拍的影片，就是帶著一腔熱血拉著一幫好友，儘管變得很有紀律，但是裡頭更多的是一種情懷。

譚飛:就是我們曉得的我們小孩不曉得，我們小孩曉得可能將比他更小也不曉得，所以那個要形成一個統一感。為什么說《李焕英》此次那么火？即使父愛是每一人都擁有的，但是都渴求擁有的。

主播:還有就是《唐人街探案3》，即使整部影片基本都是在韓國攝製的，而且受到當地的許多的限制。

主播:新年檔影片的情勢漸漸明瞭了，不論從電影票房上看，還是從觀眾們的口碑上看，最強大新年檔能說是當仁不讓了。臺前影片公映也是熱火朝天，我們也看見了影片攝製的花絮。發現只不過並並非說電影要衝擊新年檔了，我們在現場攝製的這時候很緊張的那種狀態。

一、劇組氣氛決定影片宿命

◐

主播:還要趨勢。

二、只有適宜他們的才是最好的

譚飛:對，或是叫聞雞起舞、枕戈待旦，似的我一定要拿電影票房第二那種勁兒。