難傷勢的男人…

之後該文《这两只股票，多少买一点，保平安》裡說過，上世紀10-40二十世紀是自由競爭的資本主義市場經濟遭遇非常大沖擊的大亂世，菁英社會階層都在給人類文明找出路，英國國內納粹主義者和社會主義者都許多。

記錄片1/3篇幅講事業成就；1/3篇幅講家庭變故；1/3篇幅講晚年為公益奔走。

居然，波蘭人來了後，推行白色恐怖，人民毫無立法權，猶如入獄。

力哥今天給我們安利一部最近剛看的影片。

因皮膚太虛，赫本曾三次流產。

但她個性很倔強（也便是此種不服輸強自我的個性才催生了事業成功），老婆也是，一開始還好，等事業上女強男弱差距愈來愈大之後，婚姻關係就變黑了。

奧地利侵略立陶宛後，母親覺得英德必有混戰，害怕英國倫敦被炸爛，就把家庭成員送到瑞典家鄉，覺得奧地利人至少不能對瑞典人怎么樣（瑞典人事實上是奧地利人近親）。

很快，她在工作中結識了首任妻子，一名編劇。

學了兩個月後，同學說，即使長期肥胖，加上沒打好基礎，她今後再努力追趕，也不可能將成為世界頂級芭蕾舞女演員……

伊能靜、張柏芝、張雨綺等許多原生家庭不怎么美好的女星，在感情公路上，也難遭受各式各樣曲折。

此時的赫本，已厭煩為生存不得不接戲闖蕩，她自小顛沛流離，又年長成名，長期被聚光燈反射，被無數粉絲簇擁……這並並非她最想要的生活。

為的是恰飯，19歲的赫本被迫中斷課業，四處竄場子，樂團、舞臺劇、影片龍套、COSPLAY……和早年郭德綱一樣，吃百家飯。

一直到老，赫本都很消瘦，看上去並不健康，最後也是死於結腸癌。

和鄧穎超一樣，做為樂施會親善大使，赫本人生最後一兩年，幾乎把全數精力用在公益上。

這意味著，假如一個女人運氣好，生活幸福美滿，她在感情上贏得的滿足感，會低於男人。

從上文分析看，這是個反例。

父親是王室，外交官，母親是一個子爵和總督的兒子，兩人相戀於荷屬東印度（印度尼西亞）。

後來她又憑藉著《龙凤配》、《蒂凡尼的早餐》等數部影片，數次提名小金人。

在《求求你们，放过坤坤吧》一文中，我說過，許多最重要的品德、能力、個性，是天生的。

說實話，假如沒最後這1/3，撐不起記錄片的高度。

或許我這一生最重要的事情，是不論經受過多少苦痛，都會對我之後的生活有幫助。當我想愛的這時候，我會無條件的愛。

除此之外一個人相貌、身高、心理素質、先天病症、智力……都天生的，也對宿命造成重大負面影響。

明星有非常大流量，電影公司打造出新星後，就不斷為那些新星量身定做大片。

此前，荷里活影片採取“編劇中心制”。

英國影片學會評選活動20世紀末英國最偉大男演員中，奧黛麗·赫本排第二。

那年，赫本才11歲。

翻成英文，必須叫《奥黛丽·赫本传》。

真正的愛，是無條件的，能遮蓋一切過犯。

堅信許多直男，觀點和我一樣~

編劇中心制時代，還有個通俗說法，叫“新星時代”。

四處走訪第三世界國家，探望陷於飢餓和死亡威脅的小孩，並藉助他們的聲望，四處接受專訪，去參議院講話，敦促更多人關注公益。

原本我想說，這人就不必介紹了吧？我重點聊聊記錄片展現的熒幕外不廣為人知的細節。

1929經濟蕭條來臨後，赫本母親指出印度尼西亞未來會赤化，害怕他們個人財產性命不保，就舉家遷往法國。

更多男性，在情感問題上，更容易受嚴重創傷。

看她比基尼照更顯著——臀部不大，目測A罩杯。

步入50二十世紀，戰後西歐影片飛速發展（比利時新浪潮、西班牙新自然主義），展示出強大的文化力量和技術創新思想，荷里活此種“大廠巨片”模式受到衝擊，投入越大，虧損越大，後來轉變為編劇中心制，讓編劇對影片質量全權負責。

週末和假日，其他同學都有雙親接走，赫本只能一個人度過……

經歷幾段失利婚姻關係後，晚年赫本碰到第二位伴侶（沒成婚），一名熱衷於公益的男士。

這兩年，赫本出生。

成名後，她想辦法找出失散25年的母親，但母親對她還是很冷漠，這讓她非常難過。

對女人此種鳥類，懷有深深地的憤恨和不信任感……

這是一部表演藝術成就並不高的輕喜劇，卻紅遍全球，無數人為之傾倒。

所以，赫本的相貌、個性、天賦，純屬老天爺賞飯吃。

很多，經歷過數次創傷後，會形成強烈仇恨，指出並非他們眼光差，而是天底下女人都並非好東西！

瑪格麗特·赫本

歲數越大，我越意識到，女性和男性不但在心理上，在神經系統內部結構上，也有非常大差別。

之後，兩人聯手做了大量公益工作。

但現實生活世界如此殘暴，能贏得此種滿滿幸福感的男性，並不多。

可惜，和張雨綺一樣，赫本看女人眼光，真沒用。

30-40二十世紀，是荷里活新星時代巔峰期，瑪格麗特·赫本、英格麗·褒曼、葛麗泰·嘉寶都是最奪目的女演員。

不像男性，更容易迅速走出來，很多女性，可能將要花很長時間，就可以走出來。

24歲就領到小金人，站上聲望顛峰的赫本，並沒有迷失自我，她一直在追求的，還是家庭的溫暖和愛。

在西非，這些凍死小孩的遺體，泛著臭味，她就站在旁邊痛哭……

完結第二段婚姻關係後，她把職責歸入他們年少無知，還是渴求新的幸福家庭生活。

即使拍戲斥資非常大，事實上是表演藝術+技術+資本運作的融合產物，只有經濟發展最強大，技術最先進，人文最寬容的國家，就可以在該應用領域獲得最低成就。

以下，是赫本的電影史話語權。

她有錢出名，也希望歲月靜好（後來搬至了比利時小城），投身於公益，單純出於內心深處須要。

直至16歲內戰完結，不用說上學，身旁親朋好友相繼被射殺或送進戰俘營，路邊開火，她只能躲床底下。

和歷屆虎撲女神亞軍（賈靜雯、佟麗婭、高圓圓）比，也毫不遜色。

一樣的道理，“何以解憂，惟有暴富”。

較之男性，女性更容易被敬佩，被感情牽著鼻子走。

許多問題，男女永遠不可能將互相理解，只能互相寬容，互相讓步，互相忍耐。

說句不怕得罪人的真話：許多男孩，女人一鬨就笑，情緒一炸就哭……

一個自小缺愛的人，怎么可能將放下對愛情的執著追求呢？

即使兒時越缺什么，長大了就越想得到什么，但你越想得到什么，就越難急火攻心，走火入魔，反倒得不到。

但在我心中，顏值巔峰期的赫本，擁有石破驚天、不容方物的驚人之美，可說是“清水出芙蓉”，荷里活巨片時代，無人能出其右。

上面，說點不為人知的。

自小缺少家庭溫暖，甚至還有對飢餓的傷痛記憶，引致赫本之後一生，都高度缺少同情心，也一直在拼命追求此種家庭的愛。

從影片製作模式看，上世紀60二十世紀前後有個質的變化。

也要肯定，即使不堪的小時候記憶，讓赫本特能吃苦，每一個恰飯機會，都尤其認真。

第三任老婆屬於典型的西班牙帥鍋，感情豐沛，理智嚴重不足，對待真愛你懂的，各式各樣出軌花邊，根本停不下來……

這一切，還是和她兒時慘痛的飢餓記憶相關。

為的是小孩，赫本一再隱忍，但堅持11年後，還是以失利收場。

但這一兩年我給子公司全員上內訓課，東拉西扯時，發現許多90後小學生對上個時代的人事知之甚少，先普及化下ABC吧。

儘管一年後，她也被接去愛爾蘭一個寄宿幼兒園上學，但母親從來沒看完她。

一個人要徹底擺脫原生家庭負面影響，很難。

看見這些觸目驚心的現實生活後，真的難以接受，在和平二十世紀，怎么還有那么多小孩沒飯吃？

但赫本母親沒啥家庭使命感，在她只有6六歲時，就捨棄家庭，跑愛爾蘭成立法西斯主義黨派，搞政治投機性。

竄著竄著，《罗马假日》女主海選機會，被她抓住了。

後天通過基礎教育，也能培育許多，但主要侷限於成年前。

高富帥自小受夠了窮，做夢也想一夜暴富，結果反倒更容易被各式各樣錘子播種。

特別遠高於像我此種高度理智的女人。

從1954年到1964年（《窈窕淑女》），是赫本職業生涯黃金期，也是她第二段婚姻關係的甜蜜期。

赫本雙親做為衰敗王室，鐵站邊法西斯主義，反猶太，讚頌納粹黨。

甚至本人還要冒病毒感染黃熱病的信用風險，仍然親自在第一線。

她很討厭芭蕾，把成為一位專業芭蕾舞女演員，做為職業理想。

記錄片的最後，赫本說了這么一句話——

人生路，並非兩條直線，而是一個圓。

內戰前夕，她一直給游擊隊送情報部門，也會給軍統戰士演出芭蕾舞，給自己帶去歡樂。

財務自由後，她選擇急流勇退，告別荷里活花花公子，和一個拜占庭心理醫生成婚，並移居拜占庭，過上普通家庭婦女，買菜洗衣服，相夫教子，歲月靜好的安穩生活。

幼兒和少年兒童時代人生經歷和由此修建的基本三觀，對人一生有近乎關鍵性的負面影響。

原生家庭得不到愛的男孩，尤其希望在別處儘早找出代替品。

現在幾乎沒什么事，能讓我在精神上感受到狂喜……

即使一切向錢看，編劇對錢負責管理，最重要，導演也要聽編劇。

赫本晚年的公益工作，並並非現在很多明星的公益作秀。

一個自小缺錢的人，怎么可能將放下對發財的深切渴求呢？

即使英國是最右的西方國家，影片很快變為純輕工業產物，表演藝術要完全服務於商業（掙錢），到20世紀末20二十世紀，通過持續全面收購兼併，只剩8個影片大廠，到30二十世紀，荷里活影片已稱霸全球。

怎么就可以徹底擺脫此種傷痛呢？

對17歲的赫本而言，又是個災難性打擊。

1953年，24歲的赫本，憑藉著成名作《罗马假日》，奪下奧斯卡金像獎最佳男主角。

第二次世界大戰完結後，她被送來英國倫敦學芭蕾舞。

後來連最能藏的土豆也吃光了，真的沒東西吃，瑞典不出產鬱金香嘛，赫本只能每晚吃鬱金香球莖……

但要說荷里活新星時代最後的輝煌和見證，幾乎毫無爭論，就是奧黛麗·赫本。

赫本事實上是名門之後。

而且1895年影片誕生後，最開始中心在西歐，一戰後，遷移到英國，直至今天。

在長皮膚關鍵時期，赫本長期肥胖，和墨茶一樣。

名叫《AUDREY》，是部記錄片。

假如得不到他們想要的愛，就把他們的愛散佈出去。