等他這么久，武俠片最後的王牌總算反攻

但《反击》做為一文學軍事驚悚片，想要獲得第三代觀眾們，必須有兩把刷子。

這些俊朗飄逸的武打設計背後，只不過都是硬功夫的底子。

據專業人士講，這類"飛行翼"裝備在現階段國際軍事應用領域中僅有3個，並且還未在任何戰事中採用過，在此前的影視劇中也從沒有公開現身過。

而且《反击》的“爽”，也不但在於動作炸裂、槍戰爽燃，不但在於故事情節的激烈精采，更在於它將真功夫的思想呈現出得更溫暖強有力、直擊人心。

但功夫硬漢的新挑戰是：怎樣將趙式功夫，融入現代戰場？

真功夫，不但在武俠片中，每一人都能努力在生活的熒幕上投下他們硬橋硬馬反攻的影子。

當男主講出，“做為一箇中國人，我絕對無法背那個黑鍋。”這背後的職責擔當，才是電影中最燃、最熱血的部份。

看故事情節節拍，從男主被栽贓誣陷，被圍追堵截，到九死一生之中與三方敵對關係周旋，最後憑一人之力扭轉乾坤，將惡勢力繩之以法，一路沒有廢戲，直接飆到首集。

上世紀90二十世紀末期是港產新武俠小說影片的白銀時代，很多港片編劇南下找尋“能打”的女演員。

聽說，國產功夫老了？

對於功夫真諦，趙文卓是太熟了。這份技藝與情懷，已經刻進了他的血小板。

中國功夫，並並非好勇鬥狠，有別於街頭混混打架，也並非幫派械鬥。

這其中，又讓人看見武俠片白銀時代，那種忍無可忍無須再忍的的美學和套路。

所謂真功夫，不但在功夫本身，也在功夫以外。

但觀眾們嗎不須要真功夫了？

這是國產功夫的絕地反攻。

但在某一時刻，是那群愛著功夫影片的現代人，以命相搏，去找尋心底要的幾秒鐘。

國產武俠片要活下去，還得靠真功夫，但也必須把真功夫放進新的時代中。

用心，彰顯在每一個場景和細節上，有高科技裝備傍身，精采的動作戲也不可或缺，該片講究的，是真實激烈的皮膚對付，拳拳到肉，硬橋硬馬。

驚悚片經濟發展迄今，其政府軍裝備與格鬥陣型本就是因時而變，不能墨守成規，從冷兵器較量到現代的直升機槍炮、再到第三代的無人機、機器人運用等，將真功夫融入文學軍事化水準中，才是《反击》最大的嘗試與突破。

但別急，聖誕節已至，先看部《反击》養足思想，咱們再出手。

絕非刀槍不入、而是以血肉之軀出賽的男主，在與勁敵的決鬥中，兩人騰空挪移，以現代格鬥技巧硬碰，一招一式都更讓人腎上腺素攀升。

整部趙文卓執導並領銜主演的現代動作影片，已經從大年末四起在百度視頻全網獨播。

是快意恩仇，鋤強扶弱。也是熱血激揚，報效國家。

要突破，就直接把做為新信息技術登陸作戰裝備的"飛行翼放入影片。

具體表現為——

功夫給人的震撼，在視覺效果加持下經久難散。

趙文卓六歲起即向張植彬從師練武；在學院時曾奪下全省亞軍賽少女亞軍、中國全省學院生賽事全能亞軍、全省中國武術亞軍和獲選中國國家武英級運動健將等榮譽。擅長於劍、槍和拳術，同時也通曉太極拳法。

《反击》就敢嚐鮮，想像一下，凌厲鏡頭加持下，以飛行翼上的機師第二視角在空中俯衝射擊，最終眼見己方被空中碾軋，觀眾們猶如身臨其境，也成為戰場中的一員，感受到腎上腺素攀升的快感。

對普通人而言，只能乖乖舉手，戰敗。

真功夫，所以要來嗎。

要不是親眼所見，很難想像如此槍法，其實是那場動作盛宴的開胃小菜。

一招一式，都有名字，也有來路。

問題並非真功夫過時了，而是國產武俠片的精髓究竟是什么？只是《王者之风》中飄逸凜然的黃飛鴻嗎？

就問你，被一直英式步槍對著，你能幹啥？

但並非說，剛猛中就沒有巧勁。

《反击》就是趙文卓的答案。

第二次親自出場操刀驚悚片，趙文卓想說的，都在劇名裡。

答案是：與時俱進。

別以為我是直接拿全劇最高潮戲唬人。更多高能量在後頭。

便是此種硬橋硬馬的攝製，讓融入現代軍事現實生活大背景中的真功夫，熠熠生輝。

為的是打造出這出功夫聽覺盛宴，趙文卓聘用了專業的軍事指導跟組攝製，讓所有女演員在殺青前都進行了槍枝和遭遇戰體能訓練，岸上、直升機駕駛艙內的動作戲，也是在真實的艦艇和直升機上順利完成的。

有人說：在港片白銀時代出來的那波功夫明星中，趙文卓獨特的動作特徵是英姿颯爽、飄逸灑脫。用張徹如果說：做一百套動作都不能重樣。

初入電影界，趙文卓硬得像塊木頭。第二次拍片時，有武行讓他帶護具，但趙文卓指出 “戴護具是打習武之人的臉。”

但，真正的驚悚片並非炫耀武力，戰，是為以戰止戈，在文件系統裡，要找出憤慨與偏見的大力推進劑，去驅動一招一式的大力推進。

文學動作武俠片做為故事情節與動作的綜合體，不但得有精采電影劇本，有撐得起劇情野心的鏡頭，還得有實打實的動作章節，光是拳拳到肉沒用，還要拳拳出色。

但是他，就難怪了。“中國最後的功夫明星”趙文卓，總算——《反击》。

而趙文卓用行動再度告訴觀眾們，真正的硬漢，就是化一切不可能將為可能將！

驚悚片，想要觀眾們看得爽，首先故事情節要夠硬。

是將中國自古以來的俠義精神，在動作武俠片中重新激活。

但對於功夫好手而言，意味著拳風往來，偷樑換柱，等到對方摳動槍機，彈夾已在他手，接著拋出、起腳、飛踢，不但逃離生天，更轉敗為勝。看下時間，不到四秒。

快節奏敘事+低密度對戰，一路火花帶閃電的效果，讓我直呼好傢伙。

為的是營造真實感，整隊人馬步入熱帶雨林，在荒野裡頭搭建木屋，已連續攝製14天，其中包含8天夜戲。天氣情形惡劣不說，還時常遇到有毒蛇蟲，攝製過程中還是有值班人員被毒蜘蛛咬傷、運送器材時碰到蕁麻葉肩膀立刻腫脹過敏反應等情形，幸好及時看病並無大礙。

看第二遍，又忍不住，動情了。

整個90二十世紀，趙文卓一口氣攝製了《黄飞鸿之王者之风》、《青蛇》、《黄飞鸿之龙城歼霸》和《黄飞鸿新传》等一連串影片，見證了港產功夫片最後的餘暉。

刷完兩遍，想說的是：看第一遍，忍不住猛拍小腿，爽了。

看動作場面設計，四個字：海陸空。

但真功夫不止是這些精采的拳腳，而是兼有中國傳統，和激烈的對抗性。

這些武俠片的流金歲月過去了，但趙文卓要的，並非沉迷於過去的這場光影之夢。而是要讓功夫圖像從當下荒蕪的深處，在流沙上立起另一面旗。

2001年，《风云雄霸天下》中情深義重的聶風，《至尊红颜》中風姿翩然的李君羨，又成為趙文卓的代名詞。

在這一點上，《反击》的動作水準，同樣夠硬！

是許許多多被打擊、被構陷的人，一點不認命的理想。

反攻惡勢力，反攻故意嫁禍，都讓主人公的每一次迎擊，直擊觀眾們的情緒爆點。

提及趙文卓，腦內立刻浮現四個字：真功夫。

愛國，尚武，俠義決不只在當年黃大姐、霍大姐的飛身一躍中，同樣在新時代動作英雄的拳風如電裡。

較之“危機四伏”的荒野戲，海上戲更是“酷眩”，一部分工作幾乎是在暈眩的狀態下堅持攝製順利完成的。

影片就像一部力矩的旅客列車，越是接近完場，越是讓人深感酣暢淋漓，血脈僨張。

看看這一兩年的國產驚悚片，戲份愈來愈流於浮誇：出手之後，動不動就轉十多個圈，再配合花式慢鏡頭，讓人看得身心俱疲。

可每當轉動跳躍閉上眼的國產動作新劇遭受群嘲，真功夫哪次不被懷念？

這故事情節，擺明了，就是婉拒開金手指，走現實生活風的打怪升級之路。

我想那位功夫硬漢親自出賽，想借《反击》再度質問的是——真功夫影片到底給心靈帶來了什么？

格外動人的是，影片本身沒有為爽而爽，不顧邏輯。

歸根結底，《反击》夠龐克，還是即使做影片的這幫人，夠龐克！

多年前看趙文卓的功夫經典，第一印象最深當屬這些騰挪輾轉的真功夫攝影機。

真功夫，嗎要銷聲匿跡國產電影銀幕了？

黃大姐、霍大姐，和這個白銀時代的國產武俠片。

從這重重的中脫逃，看似安全後，真正的最強大勁敵，才現出真身。

2020，我們都經歷了艱困的兩年，就像武俠片也經歷了艱困的歲月，但趙文卓敢用一部《反击》再燃起他的功夫夢，我們又憑什么不肯，擁有對生活打一場翻身仗的那份敢和燃。

但那個功夫硬漢，憑什么讓我口乾舌燥、五肢發炎，腎上腺素快速排洩，緊緊盯住銀幕不肯眨眼？

果然，電影全網上線後，聽見最少的一個主語就是——龐克！

能說，趙文卓的功夫人生，滿是和武俠片的疑惑緣，但也經歷了武俠片時代的落寞與迷失。

低密度的動作戲，不稀奇，最難的是，怎樣在不斷解鎖動作戲名場面，比如在脫逃、打鬥、追逐、槍戰中，讓動作場面維持連貫、緊張的同時，在動作章節之間講好故事情節。

編劇元奎到北京體育學院為電影《功夫皇帝方世玉》選角。原本在睡覺的趙文卓，被老師攛掇去打了一套通臂拳，就此被元奎看上。

恰巧張徹的《黄飞鸿4》和《方世玉》當時在同一個劇組。由於劉德華和嘉禾已續約，戲正拍著執導沒了，難過的張徹跑到元奎這探班，一眼相中趙文卓，讓他參演新黃飛鴻。

但一個人的功夫，終難制止大潮的消散。

海上：郵輪迎擊……

更直觀地說：別囉嗦，幹就完事！脫下長袍馬褂，趙文卓此次不再是飛簷走壁的“一代宗師”，而是飾演了一名安保專家，表演了一個在國外工作中遭到競爭者的故意誣陷和同組人員的背棄、惡勢力甩鍋後，為自證清白絕地反攻的故事情節。

但這何止是一個經歷過國產武俠片白銀時代的功夫硬漢的反攻。

文卓後來回憶說，當時24半小時連軸拍——夜間，他是斜眼看人的陰狠大反面角色；早上，卸完妝他立刻跑到樓下片場，又成了一代宗師，連屁股都得正回來。

空中：空戰較量……

拍片時他剛滿19歲，編劇的要求是”無法笑“，即使他一笑太像孩子了。他出演的九門提督是個反面角色，元奎就讓他“斜著雙眼看人”。

那個時代的功夫英雄，怎樣繼承此種武俠片真正的血脈？

時代更替之中，硬派武俠片難以為繼，驚悚片女演員青黃不接。不止是華語電影界，在荷里活，史泰龍、施瓦辛格和傑克凱蒂之後，英國未再出過其它動作新星。驚悚片時代已經過去了，特技滿天飛的超級英雄時代登場。

拍了數次他才曉得，原來一個攝影機要拍上好幾遍就可以過。被摔了數次後，他他們乖乖地帶起了護具。

男主從被構陷到找到真相、再到反攻的過程，都未被忽視，每一次轉折都“獲勝有因”。

或許今天對於我們而言，是娛樂，是做夢。

當年攝製《青蛇》時，威亞斷了，趙文卓險些沉入懸崖；大紅袈裟伏妖一段戲，即使風速促進作用差點要了他的命。苦嗎？但他很享受：“觀眾們都是聰明人，他們打和替身打肯定不一樣。”

陸地：熱帶荒野中的荒野逃生、槍林彈雨……

武俠片難以被特技替代的，並非它那拳拳到肉的打擊感，而是功夫背後，永不遠去 的男兒熱血。