小小繩索，締造不可能將的奇蹟 點點星光，就可以匯成燦爛星河

“最希望看見東莞的原創力量能夠生長出一片樹林”

《点点星光》的導演楊曉丹直言：“製作者是很孤獨的，要堅持這么久不難。我最希望的是愈來愈多的本土原創力量重新加入進去，有更多的同路人。”

楊曉丹：本土創作人一直都在默默地堅持，那個獎只不過是我們的上一輩、一代代人堅持下來的結果。此次獲獎後，許多同學、好友都會打電話發信息來表達自己的喜悅，自己只是一個普通的本土創作人，但自己一樣深感很開心，自己覺得這並非我個人的榮譽，也是我們大家集體的榮譽。即使的確出來不難，它像一個夢想一樣，也像小孩的那顆小種子一樣，是須要大家去呵護，有陽光雨露就可以成長的。本土的創作力量，我覺得一點都不弱，我身旁許多同行都在默默耕耘。中央政府也很關注本土力量的培養，給與機會給與工程項目，這是一個很關鍵的措施。我們須要一個機會，讓大家認識到本土創作的力量，才會有更多的人來到這支隊伍，大家一同走，就可以把這條路給走寬了、走遠了。不然我們總說“本地姜不辣”，永遠都是外來的團隊來做如果，本土力量就會漸漸弱去，出工程項目就可以出專業人才，有專業人才就可以做工程項目，這是相輔相成的。

楊曉丹：我想傳達的心聲，希望愈來愈多的本土原創者能夠重新加入進去，大家一同走這條路，有更多的同路人。只不過做這行蠻苦的，千萬別隻看見拿獎一剎那，製作者是很孤獨的，要堅持這么久不難。我最希望看見東莞的原創力量能夠重新生長出一片樹林，而並非一枝獨秀。樹林才是能生生不息的。就像我們的劇名《点点星光》一樣，點點星光就可以彙集成燦爛星河。

楊曉丹：我較為討厭，最近一兩年我尤其關注小孩的戲。小孩的世界既純粹也複雜，它是成人世界的除此之外一種折射，但它是樸實的，就像我們成人世界裡頭幾塊最乾淨的農地。整部電影我看了很多遍，結果每次看我都會覺得心動，第二個是影片一開始小孩們看陽光的長攝影機，還有自己在雨夜晚開著電筒、電筒的光彙集在一同打上夜空的攝影機，自己追車跟同學的那一座細節，雙胞胎兄妹找出衣服互相望著那一笑，我都好討厭那些細節。

南都：東莞影片再度領到金雞獎，相距上次已相隔多年，十年寒窗終不負，做為本土創作人，你對此有什么感觸？

謝德炬：是的，我肯定還拍幼兒，那些年我拍了許多幼兒片。幼兒影片讓每一個小孩變為很專業的女演員，挑戰性非常大。跟小孩打交道不難，他們三分之一是天使三分之一是小魔鬼，完全不受控，我們有一名女編劇，在現場直接崩盤大哭，那對雙胞胎女孩在我面前不肯怎么樣，但把女編劇捉弄得哭了。我把他們收服得妥妥帖帖，祕籍在哪裡？這是我當媽媽的實戰經驗，會跟小孩子打交道，你要對他好，在此基礎上你要想辦法歸還自己的權威，讓他曉得你很厲害，既是好友又是歌手，這種就好辦了。《点点星光》將在明年1月15日與觀眾們見面，我堅信觀眾們任何這時候都須要溫暖勵志的故事情節，希望整部影片給大家帶來一些溫暖和力量。

電影是一個夢工廠，“《点点星光》實現了我無數個不可能將的夢想”，影片編劇謝德炬接受南都本報記者訪談時，感嘆地則表示。從一個傳統媒體本報記者轉型拍戲，帶著一支從來沒拍過電影的團隊製成了整部經典作品，拍完整部片子令他已連續一年備受抑鬱困擾，曾一度想放棄電影之夢，但踏上金雞獎領獎臺一剎那，一個大男人講感言講得快哭了，沉睡的電影夢想再次被喚起。

“拍完整部影片令我陷於抑鬱之苦，金雞獎喚醒我一種責任感”

南都：藉由此次獲獎，你有尤其想傳達的心聲嗎？

楊曉丹：真善美和愛的主題是全世界共通的，它不須要詞彙，就像一個爸爸望著小孩的仁慈的目光，世人都會知道一樣。我覺得《点点星光》最溫暖人心的那一點，也是我們一直在抓住的——人性中最真誠的感情。比如說同學之間、兄妹之間、老師與小孩之間、雙親與小孩之間，甚至居民最後扛著桌子去看賽事，那種鄉土的故事情節、樸實的感情，都是我們想要抓住的。

謝德炬：就是這個在天台上仰望夜空的孩子，他看著夜空中的直升機飛來飛去，他深信直升機上的人也能看見他。我創作的這時候想，這是一部自然主義電影，但我不希望它太沉重，我希望有許多表演藝術成份在裡頭，我用了象徵主義的表現手法，人類文明熱愛夜空、熱愛星辰大海、熱愛未來，這是人類文明的共通感情，我希望用此種熱愛來打動觀眾們。

楊曉丹：從導演角度而言，那個故事情節和它的人物本身都很讓人敬佩，但是我那個人很有鄉土情結，一個外來子弟聚集的幼兒園，一大群小孩，他們有自己的夢想，那么堅持，全都不難，但是每一小孩都有屬於小孩的個性。你會發現電影中所有小孩，都是用最樸實、本色的演出，讓你覺得很純淨，並非表演的，你能從小孩的雙眼裡看見火花。我寫電影劇本時，對所有小孩的故事情節都會略有加工，並非他們本身的故事情節，但他們在片中的性格，都是依照小孩本身擁有的性格特徵，去給他們減少許多美感，小孩是幾塊玉，我按照玉原本的花紋去打磨，而且他呈現出的狀態會很自然。

南都：《点点星光》那個故事情節最讓你動情著筆的點是什么？

由中國共產黨廣東省委組織部、中國共產黨深圳市委組織部指導，深圳廣播電臺電視臺出品的《点点星光》在該屆金雞獎贏得“最佳兒童片”。影片講訴了一個真實的“深圳故事情節”：位處偏遠山地的深圳花都七星中學，完全沒有跳繩實戰經驗的體育同學賴宣治和鄉村小孩們齊心協力用9年時間奮勇“跳”出了33名世界跳繩亞軍，打破了10數項跳繩亞洲紀錄，締造“七星奇蹟”。電影展現出了賴同學和這群小孩“用兩根小繩索改變命運”的美妙經歷。這也是深圳廣播電臺電視臺首部由自建電影團隊攝製順利完成的4K院線國際標準電影。

謝德炬：我做事情較為兩根筋，跟七星中學的跳繩總教練很投緣，如果那個事情能搞好，我們願意付出極為的努力，願意頂住五倍的壓力，我想這就是一種體育精神。拍《点点星光》只不過對我的皮膚造成了挺大的危害，我沒辦法睡覺了，我的睡眠質量嚴重大幅下滑，引致我的精神狀態和創作狀態都比不上前。我記得尤其清楚，2018年12月21日，那天拍完花都體育場的那場戲後，我夜裡就醒過來了，直到現在，我時常夜裡醒過來，沒辦法一覺睡到天亮。現如今我還在調整，一直沒有恢復過來。而且我之後不敢再拍戲了，即使太艱辛了……

謝德炬：在金雞獎頒獎禮上，我站在臺上，許多人說我講感言講到快哭了，只不過我沒哭，只是興奮。我真正想哭的，是前面老音樂家上臺接受大家致意的時刻，一剎那我有想哭的衝動。臺上的老音樂家給了我一個很大的刺激，他告訴我，在影片那個事情上我們要肩負起我們的職責，當我們有能力的這時候，我們必須去肩負起那個使命和職責。對我來說，金雞獎是一個非常大的肯定，它意味著我們有這種一個使命，必須去肩負起通過影片給大家溫暖、給大家力量的社會職責。我當時一下子就想通了，我應該立刻去準備我的下一部影片。金雞獎有這種一種氣質，不論你在臺上還是臺下，你都會希望再度返回那個舞臺，我希望我下一部影片也有這種的機會，這意味著我須要付出更多的努力。

南都：做為本土創作人，這么十多年埋頭苦幹，與否也有一種耐得住孤獨的思想？

謝德炬：對我而言，幾乎每一步都是不可能將。2014年，我從傳統媒體本報記者轉型去拍微影片電視節目《岭南英雄传》，原本就是一個很艱困的事情，但臺裡引導創作的氣氛非常好，給與我們許多支持，我也有技術上的理想，而且通宵達旦地去做，花了非常大的氣力在創作上，看許多書，學導演表現手法，基礎都在那個這時候奠定的。後來我轉型做公益廣告創作，向新的應用領域出發，從來不肯想像我能做到有多好，但一分鐘公益廣告片《幸福从奋斗中来》（《点点星光》雛型）領到了許多大獎，我想（他們最好的經典作品）大概也就這樣了吧。但組織部副部長非常討厭整部片子，他捕捉到一個機會，覺得那個題材有較好的充分發揮空間，引導我們把它變為影片。我還記得，當時臺長把我叫出去講那個事時，我還想：這怎么可能將？有點兒難以置信。但臺領導給了我們很大的引導，說‘你們須要錢就給錢，須要人就給人’，開會動員，組織副部長還專門來探班。在此種創作氣氛下，我們通宵達旦地把整部影片最終順利完成。

謝德炬：是的。《摔跤吧！爸爸》是我參照最少的影片，但我無法把《点点星光》完全製成一部體育影片，比體育線、亞軍線更關鍵的是我們的故事情節主線，即人的社會生存狀態，我們關注小孩子、中學生的生存狀態，我想這種就可以引起更多人的共鳴。

北方都市報：《点点星光》的故事情節被報導了很數次，你怎么找出新的創作敬佩點？

南都：電影由這群真實得了亞軍的小孩參演，攝製過程中有哪些苦辣酸甜？

南都：許多人覺得《点点星光》像中國版的《摔跤吧！爸爸》，它能打動世界各地的粉絲，即使它傳達了現代人共同的訴求？

北方都市報：《点点星光》締造了很多不可能將，那個過程中它實現了你本人多少個不可能將？

南都：還會在兒童片應用領域繼續探索嗎？

南都：《点点星光》被推介到瑞典、法國、立陶宛、澳大利亞等數個國家，打動相同地域的粉絲，除了傳達跳繩隊的努力奮鬥思想，還有沒有許多幼兒的視角和感情，讓它打動那么多人？

南都：未來還想再拍戲嗎？

南都：你對兒童片創作情有獨鍾嗎？講一個影片中你可能將每次看都會心動的小細節？

謝德炬：我現在想起來都是甜的，就算當時很苦。有兩對雙胞胎兄妹，自己對拍戲很抗拒，但在這群小孩裡，自己的唱功是最好的。自己很聰明，但自己太少了，拍戲很艱辛，中午四五點起來，早上九十點還在拍。有一場戲，自己要淋著雨大哭，全身都浸溼了，冷得瑟瑟發抖，這天早上自己頂不住了，就開始哭，並非故事情節的哭，是真哭，哭完之後繼續拍，一直扛了下來。有一個片尾曲很搞怪，我須要兩兄妹衝出去，腳不小心踩空，摔在地上引致脫臼，自己疑惑地問我：“真的要脫臼嗎？是真的還是假的？”即使這一次，給了我創作的啟發，在前面的故事情節中，我把小孩此種亦真亦假的感覺寫到影片劇本中，讓自己去體悟，接到較好的效果。有一場戲，兩兄妹問班裡最厲害的世界冠軍：“你為什么聽得到繩索在說話？我們卻聽不到。”兩兄妹分不清繩索說話是並非真的，但所有小孩都把那個當做目標，自己奮勇地跳，為的是能聽見繩索說什么。此種真實自然的感覺，是整部影片贏得金雞獎很關鍵的其原因，也是我創作的關鍵國際標準。為的是將小孩純真的感覺呈現出在影片中，我們花了非常多的心思。