《犯罪都市2》：爽就完事了

文 |巴顫

凌厲的槍戰、瘋狂的追逐、仍然延續著首部凶悍至極而不乏冷幽默的電影美學。實際上，這部影片並沒有太多能闡述之處，除了讓觀眾們的腎上腺素攀升，毫不留情地釋放了內心深處的積鬱之氣以外，《犯罪都市2》做為一部典型的爆米花電影，它背後的潛臺詞更是值得我們關注的。

“懲惡”與否能“揚善”，這也許並非主創人員團隊所思索的問題。但在整部資料片的背後，我們依然可以看見許多日本國民心態的反映。在首部中，犯人是來自於中國的滿族人，從張謙那個配角的形像刻劃的過分失真中，我們不難發現日本人對於外來滿族人的“仇恨”。

“他此種奇才啊其實是生不逢時，他必須受到國家的栽培，名揚天下才

《犯罪都市2》基本延續了本作的藝術風格，同樣由馬東錫執導，編劇改成了李相龍，影片的藝術風格基本上沒有任何變化。換句話說，在一部典型日本製片人體系的商業電影中，編劇是能隱匿不見的，即使它有成熟的輕工業流水線。

相反，馬東錫出演的警員則可謂是“公義”的化身，而非“善”的化身，在整部經典作品中，馬東錫同樣是“暴力行為”的崇尚者，相同在於，他的目地在於無理由地維護公義，而且選擇“以暴制暴”。

《犯罪都市》系列則放棄了此種深層次的直接思索，用一種“互聯網曲目”式的力量直擊觀眾們的訴求。犯人為什麼犯罪行為？心理動機怎樣？嗎有著原生家庭的意外？那些看似能敷衍講訴的故事情節，在電影中全數被廢止了，所有的一切只是單單純純的“懲惡”罷了。

一個較為危險的態勢在於，《犯罪都市》系列開始用一種粗暴、直觀的創作思路替代以往的“發人深省”，用純粹的“爽”迎合觀眾們的壓抑情緒，這不能不說是一種退步。

但與首部相同的是，第三部裡，犯人不再是滿族同胞的外來輸入，而是日本籍犯人的對外輸出，故事情節的大背景地置放在了東南亞地區，在充滿著氣旋韻味的柬埔寨北部，馬東錫上演了一部跨國追殺的好戲。

《犯罪都市》首部公映於2017年，由姜允成執導，能踢善打的馬東錫主演，講訴了滿族人張謙為首的殘忍幫派殺進日本幫派地界，為害一方的故事情節。

人物高度臉譜化便是《犯罪都市》系列的個性之一，在這三部電影中，不論是張謙還是江海尚，犯人都不再是現實生活中存有的真實個體，而是一種罪惡的代言人，換言之，是“惡”的記號，自己是單純的“惡”。

在首部中，來自長春的滿族犯人張謙可謂是窮凶至極，為的是霸佔地盤動輒殺人越貨。而在第三部中，外型相近的犯人江海尚簡直有如張謙的原版復刻，冷血無情到了匪夷所思的地步。這不由得讓熒幕前的觀眾們深感疑惑，現實生活中真有這種凶殘至極、毫無絲毫人性的存有么？

在《与犯罪的斗争》的結尾處，法官問崔岷植出演的主角：“你此種人又並非黑幫，又並非好人，必須稱謂你什么好呢？”以往經典的日本罪案片，多半走的都是那個路子，以點帶面，發掘人性，燭照現實生活。

暴力行為、驚悚片、政治、密謀一直是日本影片的關鍵詞，提到這類影片，我們不難想到《新世界》《黄海》《卑劣的街头》《与犯罪的斗争》等經典日本影片。這類影片常常將個人宿命置放在社會變革的大背景下，暴力行為但是一種必要的影片裝飾。

故事情節的結尾，他就即使“過分使用暴力”被警察局外派避風頭。在《犯罪都市》系列中，馬東錫是不可戰勝的絕對公義，任何犯人在他的拳腳面前都只有跪地求饒的份，儘管依照創作的準則，大反面角色決不能束手就擒，但明眼人都看得出來，犯人的反攻是象徵意義的，馬東錫的勝利摧枯拉朽，讓觀眾們直呼過癮。

從創作的角度上說，日本影片這些年來已經到了瓶頸，儘管奉俊昊等編劇在國際上得獎不斷，但總體來看，日本影片的創作已經沒了過多的新意。固然有《兹山鱼谱》這種兼有現代與文化意識的優秀作品，但更多的是重複炒冷飯的商業應景之作。

而最近一部熱門新劇《犯罪都市2》就大相徑庭了，相較於之後我們看見的日本犯罪行為恐怖片，那個系列可謂是很“單純”了。

也正如此，他們頭上帶有一種原始的動物性，缺乏智慧，犯罪行為表現手法也不高明，甚至會發生大量挑釁警員的可笑行為，他們所有的行動只有一個目地，就是維護自己做為一個“惡人”的準則。殺人越貨，但是對於“惡”的守護。