《长安道》：犯罪行為驚悚類型片，李駿踏進了兩條新路

有趣的是，萬正綱和邵寬城的有如鏡像。上一代知識分子遭受的債務危機，第三代有了新的選擇。而且劇中總是呈現出邵寬城的猶豫和兩難。

最初，是一個倒敘的過去時空，趙紅雨被母親拉回家的院子，母親精心佈置了院子希望兒子住在這兒，並感嘆與兒子自幼的美好時光。

到了《长安道》中，編劇直接選擇了一種反類別表現手法。

而且這個蛇蠍的林白玉，堅強的趙紅雨，糾結的邵寬城，包含這個一掃而過說了一句“我不願意替你去死”的邵寬城男友，都給得很準。

犯罪行為懸疑片中最常規的“臥底”故事情節也被反其道而行之地來用。

從那個結局上說，編劇啊狠狠。從深入分析人性的厚重感上，《长安道》是一部難能可貴的國產片，要支持。

只不過《长安道》中有普通大眾很偏愛的盜墓故事情節、警匪打鬥、臥底故事情節，但編劇沒有在此種商業元素上過多展現，更沒故意迎合這種審美觀，流於傳統意義上的幸福結局。

《长安道》看似是講一個刑事案件的破獲，事實上深入探討的是詭譎人心。

範偉同學出演的萬正綱，是去年國產電影中最複雜也最驚喜的人物性格。

萬副教授的墮落，邵寬城的猶豫，都讓趙紅雨頭上的理想主義光輝無比奪目。

範偉同學的在線“油膩課堂教學”，讓電影院全場觀眾們都笑了。

影片《长安道》改編自海巖短篇小說《长安盗》，講訴即使一同小型國寶失竊案，身為刑警的趙紅雨（焦俊豔飾），在搭擋邵寬城（宋洋飾）的掩護之下，以臥底身分去調查親生母親萬正綱及其現任丈夫林白玉的故事情節。

所以，《惊天大逆转》的這時候李駿編劇已經流露出許多體制外的探索——你本以為破案後男女主會雙雙把家還，影片卻因一場突如其來的車禍，曖昧地戛然而止了。

較之於李駿編劇的上一部經典作品《惊天大逆转》，《长安道》從類別角度來說，傳遞出了有別於絕大多數驚悚犯罪行為片的“異類”個性。《惊天大逆转》是一部極其工整的犯罪行為驚悚類的商業片，不論是故事情節織成、人物刻畫，還是動作場面的視聽呈現出，均是合乎類別成規的表達。

總體上《长安道》的攝影機相對剪得很碎，對演出的干涉許多。

萬副教授的老房子最有趣。全劇最溫暖和最殘暴的極端情境都出現在這兒。母子的美好記憶在老房子裡，人性的猙獰和殘暴也在那個老房子裡。老房子是知識分子的內心深處獨立和理想的思想空間，而林白玉的大宅又是知識分子不願意拋棄的化學物質生活。

那時候林白玉一直覺得，萬正綱的哭笑都由他們操縱。她肯定居然，知識分子的崩盤，殺傷力遠大於她那把步槍。

但事實上卻是，萬萬居然。

觀眾們也居然，《长安道》給出了這種的一個毫無防備和市場預期的故事情節。

而且，李政宰大樓裡單挑一大群人的動作戲，我們看得很爽；摩天大樓射擊挽救女主的戲，我們也爽，虛驚一場的爽。那些都是商業類型片應該和要提供更多的觀影實戰經驗。

商業元素做減法，突顯人倫人性，是《长安道》最反類別的地方。

全劇第一印象最深刻的，是萬副教授與女兒紅雨在家鄉屋子的一場戲。

最近一兩年的內地犯罪行為驚悚片持續走著兩條厚積薄發、偶出佳作的“商業＋自然主義”創作路線，而澳門犯罪行為驚悚影片，則淪落到不斷用資料片“炒冷飯”和女演員嚴重定型化的尷尬態勢。

在那個結局已知的情況下，影片也沒有折損故事情節的懸念感和後半程反轉的力度。破販運古建築犯罪團伙的刑事案件後，後續的劇情也製造了許多不幸感——破案之後棺槨才失竊。但總體上的敘事重點，並並非隨著刑事案件走的。沒有抽絲剝繭、層層深入的破案過程，而是側重人物關係和感情走向。

這是一個用升降調度的單鏡頭跨四個時空的轉場。母子感情的細膩就出來了。

萬正綱是一名成功的大學校長，且為人低調、謙和，專心學問，不面世事，很多學究氣又很多調皮。他是一個對兒子心存內疚的母親，即使他曾經拋妻棄子，只好萬般取悅和補償兒子，不惜鋌而走險，看起來像是一個慈父。與現任丈夫林白玉的關係來看，他又是個被壓抑的軟弱的女人，被丈夫長期背棄，最後才爆發出來。

有家庭債務危機，有單純理想與化學物質誘惑的糾結，有“一心學術研究”與維護形像、面子的困局。影片中有一場戲，萬正綱說當他寫作的這時候，他會想像他們是一個真正的帝王，知識分子血小板裡的那種自豪、幻想和自我麻痺，編劇把握得很精確。

在圖像上，編劇功力值得肯定。

《长安道》的中國香味，還在故事情節文檔上。發展史與奇情故事情節形成互文。

全劇最敬佩我的，是編劇對空間的設計。

因而編劇選擇了非線性的內部結構來敘事，其一是能通過打破時空，不斷深入地深入分析人物與人物關係。其二是倒敘閃回的節拍令人清楚，悽慘結局到底是怎樣出現和註定要出現的。

開篇範偉出演的母親抱著鮮血淋漓的兒子大喊，包含故事情節後半段一直去鋪墊的一種“兩頭為難、母愛如山”的萬正綱副教授形像，已經在觀眾們內心深處給出了“親情催淚”結局的犯罪行為驚悚類別市場預期。

那場戲在時空內部結構、圖像調度、母子感情的處理上都很精采。

一個側面俯拍的攝影機，把軟弱的萬正綱圈在了林白玉的政治勢力範圍內。

萬正綱前半段的“老實人”和後半段的猙獰，讓人猝不及防。

如編劇在專訪中所說，當把一個人的眼神剪出四個攝影機，分出慢慢細節的這時候，那個過程就在放大女演員的心理活動。劇中所有的力量都在人物頭上，他希望觀眾們能夠更清晰地感受到那個人物，去突出和放大女演員所有的演出細節，讓觀眾們把人物看得更清晰。

萬副教授的人物性格，是整部驚悚影片中彰顯出中國香味的地方。

最後攝影機沒有剪切，順著母親仰望的視線搖到了外牆和夜空，自幼的小紅雨在柱子上走……

這種的市場情況下，反觀李駿編劇的《长安道》，確有一股值得品評的清奇感。

焦俊豔出演的趙紅雨，大概是最低調的一個臥底了。那個反常規的臥底之所以如此非典型性，便是即使編劇的落腳點不在像“猜猜誰是臥底”“猜猜誰是黑警”類的港式犯罪行為片的故事情節轉折上，而落在人倫和人性上。

此種詭譎人心的落腳點只不過是被放大了去審視的萬正綱、趙紅雨的母子關係。母子人倫關係的反轉，是電影最有張力的一種驚悚設置。從那個角度上說，《长安道》之所以反類別，就在於它聚焦的是一種合乎人性狀態下的感情驚悚。

接著，紅雨婉拒母親憤然離去，攝影機隨萬副教授移到屋內的衚衕，這時的時空較為曖昧，能依然是過去時空，也能是紅雨已死後的時空。

“你每次跟我發脾氣，我都百看不厭，你美得不容方物，我不忍心打斷。”副教授萬正綱（範偉飾），慢悠悠地對怒吼的丈夫林白玉（陳數飾）說。

萬正綱那個人物性格，是影片中人性和感情的戲眼，是一個極具話劇武裝衝突的核心配角，他代表的是一種典型的知識分子形像。

而那些故事情節的織成均歸結到另一種驚訝感上——人倫之情的不幸。

故事情節伊始，女一趙紅雨女南投白玉都死了——觀眾們被打懵了。

電影的最高潮還是真相出爐一剎那。萬副教授盡全力維護他們那一丁點心疼的尊嚴而不顧兒子心靈的時刻，人性中的陰暗、凶殘與貪婪彰顯得很震撼。

首先是敘事角度。一個犯罪行為驚悚故事情節，卻在開場直接把結局給你了。