看不見的“女導演”

 

“提早實現了新的攝製形式。”姚海濤打趣道,希望未來拍戲也能有“工時管理制度”,她直言他們已經不像20多歲的這時候,那么好的體能精力了。

在中國傳統社會價值觀裡,男性為的是事業增加對家庭的職責能獲得寬恕,而女性正相反。

那個行業的殘暴之處在於,寫過一個好的電影劇本,不代表可以做一個好編劇,拍過一部成功的影片,不意味著可以主演一部漂亮的長片。“這是一個須要不斷證明他們能力的行業。”彭琦說。

《我的姐姐》講訴了年長的妹妹安然初入職場就面臨扶養哥哥的難題,在追求自我價值和家庭職責面前面臨雙難選擇。

《第一次离别》片花圖源豆瓣

回憶那些年編劇職業生涯所經歷的磨練,姚海濤看見身旁有愈來愈多的傑出男性編劇,她們頭上有種獨立堅強自主的文件系統,但是勇敢的做他們、表達他們,並將此種男性的自我意識和表達傳遞到經典作品。

《谁的青春不迷茫》片花圖源豆瓣

沒有男性,這就是“立法權的世界”

白雪曾問李少紅,“您覺得女性在拍片時和男性不一樣的地方在哪裡?”李少紅說,“女性會用感情去構築與世界的關係,去理解世界和他們的存有感,男性常常會從更大的社會和理智的視角看待社會秩序、人際關係和社會關係,是不一樣的思維方式。”

在賈玲拉響青年女導演的導火線後,一波女導演正在稱霸銀屏。

創建他們對影片的堅定決心後,彭琦的心態顯得尤其好。

她們也要拍“女性”故事情節

女編劇的成長之路很漫長,做為一個新人編劇,在沒有任何經典作品和實戰經驗的情況下投資人選中你的機率極為微小,因此新人女編劇要熬過漫長的實戰經驗儲備期,那個階段最為傷痛。

“沒有人把發展史進步的職責放到我頭上,是我哭著喊著要解放,一個男人的公眾形象遠比成就更關鍵。”很多年前,第四代編劇李少紅就將男性的境況敘述得很清楚。

碩士學位大學畢業的這時候,姚海濤26歲,一輩子從事基礎教育的父親心心念念地希望她能回來當同學,姚海濤不願意。

現在彭琦也會勸身旁出道的青年人,假如嗎愛好那個行業,就認真努力地去做每件事,但也要學會對結果不抱期望。即使那個行業的現狀就是這種。

那場戲在2019年,被評選為全年最好的“感情戲”。

但白雪沒有放棄影片,對於一個真正要從事這一行業的人而言,這其實在找一個非拍不容的故事情節。

她極少再為沒有成形的經典作品而苦惱,這種的心態也得益於那個行業的“不靠譜”。“當你滿懷希望去做一件事,到最後可能將一無所獲。”

緊接著,五一檔也成為女編劇的競技場,由張艾嘉、李少紅、陳沖聯合主演電影《世间有她》,李玉編劇的《阳光劫匪》成為電影票房所期。

看見彭琦的這時候,是3月的兩天早上,她才剛開完新項目的全體會議,剪了一隻長髮,戴著眼鏡,身著一件綠色棉服,背著雙肩包,很樸實。在之後的清明檔,她的第一場影片《明天会好的》公映,這一刻她等待了10年。

“這些真菌怎么辦呢?”

那個行業的風速太大了。姚海濤最近正在攝製一部職場劇,每晚中午八點半出工,早上九、九點收工。“這種連軸轉的生活一般來說要持續3、4個月,直至攝製完結。”姚海濤告訴毒眸。

父親仍無法理解她的堅持,不知道為什么還不放棄此種“不靠譜”的理想。

但如並非《你好,李焕英》以54億電影票房靠近中國影視製作亞軍,觀眾們或許很難對女導演留有深刻的記憶。

2015年《滚蛋吧!肿瘤君》公映後,彭琦以為他們的境遇顯得很好,電影劇本的成活率必須會大大降低。但事實並非如此,《肿瘤君》之後,彭琦又經歷了一輪沉寂,“電影劇本沒有少寫,但是拍了的幾乎沒有。”

在2014年,姚海濤指導了回到一代人青春記憶中的現像級網劇《匆匆那年》,之後2016年憑藉著《谁的青春不迷茫》成為85後第一位電影票房過億的男性編劇。

彭琦敘述那種狀態,“返回的人就是覺得他們可能將幹不了這份職業。”而一旦選擇了,那得接受做編劇的一切生理和心理的考驗。

“你總得喝茶,總得過正常的生活吧。”彭琦很多氣餒。

父親儘管不贊同姚海濤的選擇,但還是提供更多著學費,確保兒子的生活。

但現如今,女編劇或許大有改天換地之勢。去年清明檔殷若昕編劇的《我的姐姐》公映21天突破8億電影票房,成為清明檔亞軍。

男性編劇,怎樣衝向熔爐?

影視經典作品中男性的境況同樣也是現實生活中女導演的境況,而在經典作品中,女導演們不能錯失表達男性意識的機會。

王麗娜笑了,“就只能重新再種一次唄。”

《匆匆那年》片花圖源豆瓣

而現在她會提問,“挺好”。

一位女導演的成長到底是什麼樣的歷程,女導演的生活又是什麼樣的外貌?為此,毒眸專訪了三位新生代的青年女導演——白雪、姚海濤、王麗娜、彭琦,帶你聽聽她們的故事情節。

她藉著大學畢業經典作品去各地領獎的理由,不斷寬慰他們,也勸服父親:“你看,我似的還能。經典作品獲了獎,或許能繼續做這行。”

而且當我們問及,從業以來碰到的最大困難時,姚海濤告訴我們的絕非業務上發生困局,而是皮膚髮生問題。

有一回開班會,姚海濤拍了很多素材,配合著音樂創作剪了一部MV,看哭了很多老師,那是姚海濤第二次感受到圖像的力量。

《明天会好的》豆瓣評價

女導演對感情有著天然的敏感,這甚至是女性視角難以到達的盲點。

2.論文學中國女導演的創作心態汪天倫任仲倫

王麗娜主演的《第一次的离别》比《过春天》發生更早許多,同樣是編劇的影片成名作。

彭琦氣憤地笑了,“從《肿瘤君》到《后来的我们》這五年,我恨不得寫了十多個電影劇本,才拍出來一個。”

“我當時想我賴也賴在那個行業。”彭琦笑了,“從那之後,我開始摒除一切雜念,在內心深處給他們築建一個強大的思想世界。”

2019年,在大學畢業的第十年,白雪也總算有了他們的首部編劇經典作品。

姚海濤同樣也有一段那般被閒置的時光。那時候她明確規定他們每晚要早起回家,去書店裡看書、寫作,或者去百老匯影片中心刷影片,強迫他們充實起來,這種做的背後,是懼怕再也難以站立起來。

一兩年過去,投資者的相貌彭琦記憶已經模糊不清了,只記得是一個30歲出頭的漳州女人。彭琦回憶起著當年的場景,形容這是一次“天上掉餡餅”的經歷。

女演員能把兩天的工時簽到合約裡,但對編劇而言,要兼顧的事情不只攝製那么直觀,全片場的事情都須要靠編劇化解,而長期高強度工作必然會給皮膚帶來損傷。

“假如把南窗描繪成千年社會價值取向的男性視角如果,女性視角就是東窗。陽光首先從那兒梅開二度,從東窗看出去的園子與公路是側面的,是另一角度,有它某一的敏感、冷豔、陰柔及力度、韌性。”這是中國第三代女導演黃蜀芹曾說過的一段話。

《明天会好的》公映後,有部份觀眾們則表示,“感覺影片在製造恐懼。”“看完感覺明天不能好了。”這是彭琦第二次面對社會公眾的相同聲音,她很平淡:“當一部經典作品面世時,觀眾們對它所有的評價我都接受,最終假如呈現出的不太好,也是我來承擔那個職責。”

她開始重新思索他們未來的方向。考大學的這時候,姚海濤義無反顧地錄取了中傳北京電影學院,從專科唸到碩士學位,大學畢業經典作品《顶缸》第二屆金雞百花影展微影展專業組傑出微電影、上海國際影展中美影片單元最佳影片等六項大獎。

在十多年堅持之後,彭琦也掌握了他們的創作訣竅,學著不讓他們沮喪。

方茴的飾演者何泓姍,也成為了大熱古裝劇《如懿传》裡的“小古箏精”,並刻畫了很多經典的影視製作配角。

編劇行業確實特殊,女性在精力和體能上相對弱勢。彭琦和姚海濤都告訴毒眸,當年班上的男同學人數並不少,但大學畢業時,許多男同學就會放棄,這也引致了女性編劇數目多於男性。

女性看不見、也難以到達

1.試論中國文學女導演經典作品中男性意識的覺醒《电影评介》董玉芝

這是一個和其它青年女導演相似的出道故事情節,同樣科班出身的80後女導演姚海濤的第一部經典作品較之更為順暢些。

但大學畢業後,科班出身的白雪卻始終不肯貿然著手拍戲,夢想或許就此擱置了。

“當年我的中考志願表裡只有一行,就是中央戲劇學院。”白雪說他們那會兒是帶著破釜沉舟的毅力,“假如考不上,我就沒學上了”。

彭琦和老師很憤慨,心想:“這不能是騙子吧。”但轉念又想,三個窮學生有什么可騙的呢。兩人立即買了去北京的單程票,準備當面非常感謝那位“天使投資者”。

做為為數眾多女導演中的一名,姚海濤的名字並不被觀眾們所熟識。

末了,她又補充了一句,“你要接受那些變化,接受那些不完美,即使那些不完美也正在締造新的東西。”

當深感真的熬不下去時,她就用歌手李安的經歷勉勵他們,告訴他們,當初李安也是經過了7、8年的沉寂,才得以成功。

“那會兒不能有挫敗感,只覺得是天降大任於斯人。”彭琦說。但一兩年後,彭琦就很快意識到,一腔熱血解決不了任何現實生活問題——工作不平衡,參予的工程項目也沒有什么起色,殘暴的現實生活長期消磨著熱誠和衝勁兒,身旁許多同行氣憤轉行。

女導演的表達讓世界顯得完整,就有如李少紅所指出的,“要不然那個世界太女性化了,完全是一個立法權的世界。”

2019年《过春天》路演的這時候,影片編劇同時也是白雪的恩師田壯壯,分享了兩條白雪發給他的長信息。這條消息裡透漏的是影片公映前的恐懼、期盼、緊張,是二十年後總算有了屬於自己的影片經典作品的興奮。

《大明宫词》陳紅飾李隆基

儘管在資本、製片人等多方的制衡下,編劇並無法完全控制一部電影的走向,但女編劇不能矯情,會像男編劇一樣冷靜的面對那個世界的責難。

第四代編劇李少紅曾經企圖在發展史題材影視作品中去構築女性的發展史時空。在古代電視劇《大明宫词》中,她企圖革命性重塑一個唐玄宗,打破過往男性視角中凶殘無情、慾望滔天的女性暴君形像。

但做為中國電影創作成長的見證者,李少紅過去也曾企圖徹底擺脫“男性”的標籤。過去被問及“做為女編劇怎樣怎樣……”,李少紅會質問,“你問男編劇的這時候要特別強調你做為男編劇有什么體會嗎?”

參考資料:

姚海濤是國際標準“自己家的小孩”,自學勤奮、成績優秀。人生的轉折出現在初中,初中時,家中買了一臺DV,姚海濤拿著它開始記錄年級生活。

這只是中國第五代青年女導演中的一名,新年檔新晉女導演賈玲的爆火,讓現代人感受到那個族群的存有。

只不過,從影片籌備開始,田壯壯接到過不止一次這種的長信息。他曉得白雪也並非一定要什么答案,只是壓力須要一個訴說的進口。

4.中國男性編劇藝術風格變遷:從李少紅到李玉

白雪對毒眸說,“我不覺得我只能寫關於男人的故事情節”,假如能將男性主人公的故事情節講得非常精采,我也很願意去嘗試。女性更擅於表達情緒,但要提防跳入情緒裡頭,因此她會嘗試各種類型的電影。

知名女編劇王君正曾表達過此種看法:“男編劇是以腦子拍片的,自己長於思索,富有詩意。而我們男人是用心來拍片的,這顆心底充滿著真、善、美,充滿著愛。”

3.心智·皮膚·存有——中國文學女導演影片分析(1978-2012)《当代电影》周夏

經歷了最灰暗時刻,彭琦說,一剎那她決定,把這一輩子奉獻給影片,“我不打算成婚,也不打算生孩子,就這種吧”。

《过春天》

僅關於“跨境學生”的考察就持續了一年。再回想起那一年的考察生活,白雪依然覺得很寂寞,那一年白雪都是獨自一人背著包,在廣州、上海、澳門幾地來回輾轉,和各式各樣的人聊,蒐集著和跨境學生有關的所有資料。

文章標簽   腫瘤君 第一次的離別 世間有她 我的姐姐 後來的我們 匆匆那年 當代電影 大明宮詞 你好,李煥英 明天會好的 陽光劫匪 誰的青春不迷茫 第一次離別 滾蛋吧!腫瘤君 過春天 電影評介 如懿傳 頂缸