六個工程項目八個黃，一個成功心路長丨《扬名立万》導演裡八神訪談

一錄同行：之後我聊了許多工程項目都沒進展，為什么此次成了？

當時沒想把它鎖定在會議廳，酒吧也可以不發生，事發現場也是通過相片給我們展現出。但不可能將只盯著相片分析，肯定也是靠人物臺詞把許多重要細節透漏出來。後來子墨自己就提意見，說假如有人忽然一嗓子喊一聲，劇中人物到了另一個場館不就更簡單嗎？有了那個決定，就說比不上直接在事發現場開會。假如事發地是一個不為人知的高級私密俱樂部，也都講的通。

後來許多人說討厭嫌犯，也有人討厭在場的某一個人，我們覺得就較好。最起碼有一部分人在後面就討厭上那些人物，換句話說創建了一定程度的共情吧。這都須要均衡或是權衡，影片要在兩年之後才會出成品，具體是什么樣的很難講，全都依靠一個個的判斷和爭取。

裡八神：我2011年來上海就是來萬合天宜入職，我只不過是萬合的老僱員。《万万没想到》第二季的這時候我都還在，那幾天工作風速較為高，我就請辭了。

裡八神：齊樂山在現場這件事在大綱階段就已經確立了。影片劇本會一開始沒有命案也沒有罪犯，當時想到促進故事情節的不利因素是資金鍊斷了、老闆娘跑路此種片場時常碰到的事情，接著看這群人怎么堅持把影片拍完，而且最先片名叫《一部电影的诞生》。

比如說，一開始沒有黑衣人餘皚磊那個配角。那時候想了許多結局，有一個是來了一大群人告訴自己無法拍了，但沒有把人物那么精采地寫出來。後續我們接到一些意見，說要讓觀眾們有情緒傾瀉的進口，在動作上得打壞人。既然要壞人，那就要給大家展現出壞人的惡，而且有了這么個配角。

一錄同行：殺青之後有想過把那個環節延長一點嗎？還是已經延長了？

但我們發現這很乏味，而且很怕製成行業內的自娛自樂。就像攝像機倒了或是男演員跑了對我們而言是個大事，但是觀眾們沒有切身感受。我們就想怎么把它帶進普通人的生活，讓大家緊張起來。

就像命案現場散落了許多畫框，只不過是表現齊樂山試圖用臥室裡頭其它東西為那個A故事情節做合理解釋。怎么逃出去他試了許多東西，最終決定用那幅畫。但這個拍下來很臃腫，也很乏味；還有一些細節是邏輯上的，比如說齊樂山的 A 故事情節裡他頂開那個通風口再返回現場，沒有人幫他通風口怎么就扣死了？只不過當時有設計動作，並非關鍵的細節就沒有保留。

自己假如是一大群情勢剛好的人，可能將看見凶犯第二時間就退場了，這群人要有一個類似於鎖鏈一樣的東西把自己束縛在會場。除了牆上那把鎖，能束縛自己的就是際遇。還有就是，陸子野能叫來的人也不能是尤其好的班底。陸子野本身也並非名門正派的一名製作人或是真正大名鼎鼎的大佬。他是一個被指出走偏門的製作人，他是帶一點小弟個性的人，陳明浩同學這個勁拿的也很準。

裡八神：我寫的網文並非長篇小說，都在幾百字以上，我們能一次看完。在智能手機流量不昂貴二十世紀，看照片的效率比看視頻要低許多，而且那時候寫長微博還蠻暢銷的。他們也沒耐心做尤其長期的事，就時常寫點小短文。

一錄同行：劇中電影劇本會的場景我嗎很熟識？

4. 電影劇本寫作實戰經驗

裡八神：內容較為熟識，當然也有些誇張和變形。一開始萬合天宜在做這些微電影換句話說做這些求生存工程項目的這時候，是一個極端弱勢的製片方，我們也是黃家輝這種誰都能插一嘴的配角。而且我們都很熟識，有許多心酸讓我寫起來十分順滑。

本文字數為 7938 字，為的是便利理解，分為下列 4 個部份：

背後謎題該怎樣展現出，曾經有一個較為保守的想法：整個故事情節展現出在攝像機的收錄覆蓋範圍裡。但跟《摄影机不要停！》太像了，再寫就沒意思了。但是最後用什么樣的謎題，只不過一開始就確認謎題千萬別太複雜，我們並非做龐克推理片。許多片子推理很出彩，但是在龐克的同時把絕大部分普通觀眾們拒之門外。而且當時無論自己怎么批評謎題的複雜程度，我們的方向不會變。我們不會為的是極少數龐克發燒友的讚揚，讓絕大部分觀眾們在燒腦的過程中喪失焦點，更無法對人物和感情的傳遞導致負面影響。

後來我提了一個想法，說假如要翻拍一同命案，某一個人撩開桌布，發現另一個人的腳上帶著腳銬。我們覺得這個想法能，只好訂下了這個方向。隨著故事情節的不斷大力推進，發現那個嫌犯的故事情節很關鍵，他關係到後半程的劇情，就慢慢去填充去做選擇。

截止 11 月 23 日，影片《扬名立万》電影票房已突破 4 億大關，遠超映前新聞媒體預測的 1.5 億電影票房，成為名符其實的大黑馬。本文是繼影視製作輕工業網·一錄同行社群採訪了編劇劉循子墨之後的第二篇系列訪談，接下來還會面世《扬名立万》藝術、聲音、剪接的幕後訪談。熱烈歡迎我們點擊閱讀書名限免重新加入一錄同行社群，一同成長！

一錄同行：您學院是學的有關專業嗎？

裡八神：封閉空間是一開始我們就確認了這是一個小場景敘事的影片，假如是講影片怎么攝製，場景就是必須劇組，所有的故事情節在這裡頭出現。

我們探討了許多，所有主線我們都會去推敲一遍，也做過許多不成功的嘗試，反覆修正。主線敲定後，我把我的想法和大家想到的的點子、對白資源整合起來，掏出一稿電影劇本，依照那個電影劇本再探討。

一錄同行：那寫文章跟寫電影劇本有不一樣的感覺嗎？

裡八神：好多人給我們敲過警鐘，說沒人關心咱們這點破事，也有一部分觀眾們說前面無趣。假如一進去就告訴觀眾們今天有個案件，再把這群人的身分信息埋藏在後面，也並非不能，但嗎就缺乏了電影劇本會後的感覺。前面是他們探討怎么修正電影劇本，每一人說話的分量也不一樣。自己討厭真的是沒有辦法，頂著許多意見寫。

便是二十年前的這篇讓人有點兒心酸氣憤的小短文，開啟了裡八神和劉循子墨、萬合天宜的戰略合作；二十年後，這群“萬星人”總算用自己的真摯和整體實力，讓全省觀眾們和業內人士重新認識了自己。

一錄同行：電影劇本改了多少稿？開會討論的過程中還有哪些較為關鍵的結點？

裡八神：在做大綱的這時候沒有主打驚悚那個方向。前面我們探討破謎題的過程不必須太直觀，不然展現出沒法那么多人物，也沒有那么多周折。那個謎題得有許多複雜度，就不知不覺帶了一點驚悚美感。

一錄同行：我們對萬合天宜和子墨編劇的戲劇有很深的第一印象，為什么沒有突出戲劇？有考慮到吸引《万万没想到》和《报告老板》受眾群嗎？

裡八神：去國外拍是基於合理性的一種考慮，沒有想嘲諷什么。在當時這個情況下，自己都被追捕了，新聞報導都報導沒法那能去哪裡攝製？去解放區換句話說澳門？各式各樣地方都構想了一輪之後，就選在了柬埔寨。假如你都遭到追捕了，怎么可能將能在國內把這件事情順利完成。

一錄同行：當時考慮過普通觀眾們可能將並不太在意影視製作行業出現的事情嗎？

一錄同行：罪犯在現場的設定是在哪個階段訂下的？

肯定要照料觀眾們，但我們他們也很多表達。或許那個表達很多稚嫩，有許多話是可能將沒人愛聽，但我們很想在影片裡頭拍出來。

較為關鍵的探討就是謎題的選定，這群人怎么發現真相的兩個過程和場景的變換，那些那些都較為關鍵。但許多也是細節上的探討，人設是什么樣的，該不該說這樣的話，有沒有那般的變化。之後甚至想過那個故事情節的密謀嗎可以更大一些，牽扯到一些真正的高層，類似於軍用物資生意都探討過。但那個密謀很大地負面影響了夜鶯和齊樂山這對苦命鴛鴦的悲劇性，可能將就變為了政治恐怖片。而且最終沒有明示，只是做為關靜年的一個揣測，觀眾們他們去做權衡吧。

2011 年，平常討厭寫短文的裡八神忽然發現，他的一則名為《浴室里没有人，水是我开的》的短文贏得了很多的關注和轉發。不久，易小星取得聯繫了他，想購得著作權做翻拍，最終拍成電影了微電影《看不见的女朋友》。

除此之外，即使我內心深處有了明晰的畫面，如果是必須得用某一方式順利完成的攝影機，不然我絕對不指導任何運鏡換句話說其它環節的工作。我指出影視製作行業分工很重要，你要堅信自己在專業應用領域做的比你很好。特別是演出，我寫女演員演出的這時候，除了人物名字和臺詞，中間幾乎不加任何動作，如果他要展現關鍵道具才會特地提一下。我看荷里活的電影劇本也是這種，我們都在迴避干涉其它創作。

一錄同行：戲劇感有去化解嗎？還是隻能這種？

一錄同行：這嗎您寫的第二個公映的長片？寫長片電影劇本有哪些習慣或是實戰經驗？

裡八神：2018年見面，聊電影劇本談起了2019年，大概2019年9月電影劇本定稿，持續了兩年時間。這兩年裡改了無數個版本，較為大的更動大概是7-8版吧。

我們很難說這是一部什么類別的影片。許多影片有成熟的模式，救貓咪換句話說節奏表相似的概念許多。我們沒有做參照，就是希望做一點不一樣東西，不敢讓觀眾們一下就窺見這是哪個時刻、主人公要有契機、什么這時候要有轉變那些。

3. 電影劇本的問題及解決辦法想法

裡八神：已經延長了，但是剪接又再延長了。很難說保留或剪掉哪一部分構成什么效果，這是難以預料的。假如把後面的故事情節再延長一點，我很害怕人物會像推理道具，而黃家輝變為推理電腦。我們想在後面把人物做的實一點，看能無法讓大家對自己有許多共情。

那些細節那個差不多是在第一、第二版本子之後就有了；會議廳，酒吧，一樓，差不多在第一版的這時候確認了，前面幾版調整主要是謎題和細節的呈現出。那個事情的密謀到底該是怎么樣的我們做了非常大的選擇，該不該牽扯高層密謀，齊樂山最終能無法脫逃，這群人選擇和解的形式是拍一部影片還是把真相公之於眾，都想過許多版本。做了一些嘗試之後，發現各有各的問題，最終訂下了現在那個方向。

《扬名立万》之後我們沒有太多戰略合作，只是一直保持聯繫。當時我有個微博帳號，積累了些歌迷，接許多電視廣告，總收入還能，足以支撐我在上海的生活，也有底氣婉拒很多覺得不怎么樣的影視製作工程項目。其實參予的很多工程項目也都流產了，或是他們不普遍認可的堅持不署名。嗎是六個工程項目八個黃，導演對那個事情的體會比其它工作崗位的人更深，即使導演最先收預付款。很多這時候是預付款給了，工程項目卻石沉大海，這很正常。

一錄同行：為什么自己攝製最終是在南洋？又為什么給自己安排了輪船墜毀的結局？

裡八神：假如把命案視作最主要的故事情節，人物完全可以減至3-4個。但是假如在意電影人的表達，我們指出那些人物就必不可少。導演，編劇，男演員，女演員，還有一個人代表曾經的無聲電影老演員，押解罪犯得須要有一個警員，警員有他們的個性也會透漏重要信息。能砍掉的人物都砍了，那些人物要保留。

一錄同行：劇中的戲劇橋段、經典臺詞都是誰重大貢獻的？

觀眾們的評論家我們也看了不少，有些人覺得很有意思，或是對對話戲沒有那么多牴觸。但有些人說一大群人趴在兩張椅子前，讓自己昏昏欲睡。但是對許多觀眾們來說，自己通過對話認識了人物。去除這些想寫的部份，對話中每一人物的個性、什么來歷都突顯出來了，這就是一個現身環節。

裡八神：之前有許多相同的故事情節方向，並非我不太擅於就是時間不最合適。後來子墨說看了《广播时间》有了想法，也沒有詳盡說，我就來了。見面聽完之後，我說那個方向靠譜。接著就展開聊，等到我們說假如是有一個罪犯在現場，基本上雛型已經定了。

一錄同行：怎么探索出命案就在大宅裡？是因為效率上的考慮嗎？怎么順利完成會議廳、酒吧和一樓臥室的合理轉化？

他這天收到了許多任務，一項一項看下來，覺得大宅那個事情沒有大背景也沒有地方豪強，較好搞定，而且他從容不迫地走進來。他來到現場之後帶著一點疲倦和輕蔑來處理那些事情。想像的都是很完整，也拍了許多，但是這一部分是純為解釋那個人物而來，跟主線故事情節有偏轉。剪接的這時候許多被換成了，而且許多人是問他是為什么而來的，那個交予觀眾們去理解。

《扬名立万》的電影劇本，依然由裡八神、劉循子墨、張本煜、柯達一同順利完成

我並非很尊崇對著一個什么模式去寫，一開始不曉得電影劇本是什么的這時候能做嘗試，去順利完成許多工作。但千萬別把它們當做黃金法則一再採用。我這句話是做為觀眾們說的，我看見套路的東西這時候心底面是很糟心的。導演的書我幾乎都買過，即使你他們沒有什么寫作經歷的這時候，就很難藉著科學研究方法論迴避真正的工作。很多經典作品有沿用這些所謂法則，沒有象徵意義，千萬別去反覆自學。

一錄同行：驚悚是一開始就定了嗎？

他的任務只是大概的說某處有一位要犯、妥善安置，一開始並並非要掩飾三老犯罪行為。結果他走進大宅發現案犯不在，他的敏感與警覺性讓他在看過本子之後補全了所有細節，他知道該怎么處理。他沒有什么崇高的目地，他眼中都是螻蟻，連帶把所有人、所有證據殲滅掉對他來說是無足輕重的一件事情。

輪船墜毀只不過是有個小滑動，但被剪掉了。而且我們決定按順利完成版來，給觀眾們傳達生死未明的懸念。只不過沒有說他們一定會在那艘岸上，或許是後蒙上一點點陰影，但我們還是希望讓觀眾們記住他們在夕陽下奔跑的感覺，記住那種悲觀的、堅信世界會很好的體會。最後相片很久沒人去取，也算是曖昧的表達吧。是他們嗎就此消亡了還是生活在某一地方，都不敢講的太明，觀眾們也依照此延伸出了許多自己的理解，我們也都很討厭。

一錄同行：成片壓縮到了 120 兩分鐘，完稿的電影劇本大概多少字？

我仍然有一個導演說他電影劇本寫了指揮女演員怎么緊眉弄眼的動作，女演員領到電影劇本第一件事是拿馬克筆把這部分全數塗掉，接著開始讀電影劇本。這句話對我第一印象很深刻，專業的事情要交予專業的人來順利完成。

《万万没想到》第二集第 2 集片頭字幕

2. 從想法到電影劇本的詳盡過程

工作習慣倒是一個常規的路線，反正就是早上寫寫，夜間不太有思想，上午開會，有時間就多寫一點，沒有什么某一的工作方式實戰經驗。我現在必須還沒有資格提供更多太多實戰經驗，其實趁現在還有體能，多試錯。我想說的只有一點，就是千萬別太沿用已有的模式。所有被提出來好用的法則或是節奏，在被提出的那兩天就開始失效，在不斷升值，在觀眾們那起到的曾效力會漸漸的褪色。

一錄同行：做為導演，文檔要拍出來還要經過剪接。面對呈現出來的圖像和文檔的差別，會有落差嗎？

一錄同行：您和萬合天宜的戰略合作是什么這時候開始的？

長片電影劇本有許多牽一髮而動全身的地方，假如是影片你提供更多了足夠多的刺激就能。就算是突兀的收尾，如果過程足夠多歡樂就行。但長片要面對我們更認真的閱讀和理解，最後自己念出什么結果也會有許多反饋，而且要考慮的東西會更多。

直至大學畢業後都沒有任何做導演的總體規劃，算是被拽進那個行業的吧，儘管想過做許多文字性的工作，但沒太想到會成為導演。

裡八神：他只不過並非一個從天而降的人物，他所在的八處是那時候是軍統局最無足輕重的總務處，處理軍統局內部瑣碎事物。但即使這種無足輕重的人物配上一支行動隊，走進地方他仍然是一個不可一世、一手遮天的人物。

裡八神：並非，我初中是文科，報沒法現代文學專業。學院是國際貿易專業，跟那個行業沒有任何關係。初中就開始寫著玩，就是一直以來有那個嗜好。那時候沒說要寫個故事情節或是短篇小說，就是時常寫許多瑣碎的東西，假如榮登報刊了還挺開心。

當時沒有太考慮效率，就是想做小場景敘事。相對來說，它在製作上和攝製上略為有許多新意，歌劇上可能將有許多更有趣的方向，也想去挑戰一下。這對導演很有益處，即使有很多對話和創作空間，不友好的地方就這種做起來很擠迫，怎么去拓展故事情節的確有碰到很多難關。我們兩個人就不停的開會，互相碰撞吧，想辦法去資源整合。

裡八神：我是一個成片主義者。很多細節假如要保留，就必須在電影劇本階段或是剪接階段盡全力爭取。假如要有什么惋惜如果，那惋惜就好了，千萬別抖露給觀眾們。有許多細節在片子裡可能將一閃而過，我們沒有太留意。

“六個工程項目八個黃”是我寫的，做為導演我的體會很深，這種的事情導演經歷的太多了。只是居然許多人對這句話心有慼慼，可能將是這一年大家都很艱困吧。寫出來的這時候我內心深處一點波瀾都沒有，我以為這是共識。劇中說這句話的這時候所有人都在笑，我很吃驚，這是我沒有預料到的尖叫，這最多就是帶一點押韻的俏皮話。許多人跟我說那個太好笑了，只不過這是我們的悽慘現狀。

原來的對白是“六個影片八個黃”，後來說2020年影視製作行業的確好艱困，在配音員階段就改了成了現在的對白，反而有了更大的受眾覆蓋範圍。公映之後聽見這句話之後才意識到有多刺痛，是有點兒傷心。

影片裡各個工種的人脣槍舌劍這部分，寫起來也信手念來，但是大家在戲劇和詞彙上都很有能力，這部分沒困難。難的是許多重要信息的交待，我們想讓都有自己的側面與光彩，讓配角交待信息的過程中連帶出他的故事情節，而並非柯南影片裡淪為那種交待信息的NPC。怎樣在探案的同時又讓每一人的人物弧光有變化，或是他們之間的隔閡有和解，難點在這兒。想要兩全其美較為難，假如只偏一隻，反而容易。

我們倒沒對已有歌迷群做太多考慮，還是純粹的想面向更廣泛的觀眾們。探討和寫電影劇本的過程中，很多這時候會遏制不住地寫許多戲劇的內容。假如不負面影響故事情節，我們就保留下來。很多這時候不知不覺轉向戲劇方向，儘管較好笑但已經不在主線上，就又拉回來。

裡八神：最久的這時候是45,000字，當時就意識到肯定會超時。一部電影劇本差不多3萬字，我們的臺詞太多了。劇本差不多順利完成後，我們拿給許多業界朋友們看，大家都說有極強的戲劇感。我他們沒太有感覺，但有戲劇感也是預料之中，小場景敘事幾乎極少有不帶戲劇感。

那時候更著重方式和創意設計，必須得架設足夠多的內容的刺激點，讓我們看過就轉發。假如要說相同，我覺得是刺激的速率的相同。短文或是短劇沒有時間去展現出故事情節，做影片會包容許多，劇就更更包容些。

除了他發生之前的戲被剪掉了，進臥室後跟黃家輝的許多交流也剪了。他為什么來了之後曉得了所有的事情，即使他問黃家輝要了記東西的小本子。瞭解到了事情的原委後，他略為有一點激動，說“這是一部很精采的影片，但我的工作是把這一切化解掉”。

我們不敢讓觀眾們有此種體會，就沒有參考已有模式。假如確認了做驚悚，就要依照驚悚片的定式去做發生改變。我們當時直接考慮故事情節和人物經濟發展，沒有去想類別。直至宣發環節，要告訴院線我們是一部什么影片的這時候，挑來挑去就說驚悚加戲劇，但是戲劇也沒有重點突出，就對外主推驚悚方向。

一錄同行：為什么給角色定位都是一大群不得志的人？

裡八神：考慮到故事情節和人物，做了許多剋制。假如是純戲劇，就不須要什么命案了。有很多有礙情節戲劇的部份都被換成了，假如在展示信息的同時又可以搞怪一下如果，我們就把戲劇元素給展現出來，即便我們有過戲劇經典作品。但不太想做一個純驚悚的片子，行業裡做驚悚的行家很多，我們就是融合一下自身競爭優勢。最終呈現出這么一個經典作品，希望能夠獲得觀眾們的普遍認可吧。

裡八神：對，這是第二個公映的影片，也有許多寫了但沒公映的先例。長片電影劇本寫過許數次，不曉得是宿命使然還是寫的不太好，反正就是沒有持續下去。

一錄同行：餘皚磊那個配角的上場有點兒怪，為什么會這種？

編劇、監製和執導們合照

《看不见的女朋友》海報，海報上的男執導便是當時以女演員入行的劉循子墨

一錄同行：那個裡頭每一人物都是必要的嗎？

1. 與萬合天宜的戰略合作及導演之路

裡八神：化解的方向更多看編劇怎么考慮。有點兒戲劇感也得認，即使小場景、多人物，很難就有戲劇感。如果用許多較為花哨的攝影機，在攝影上更有存有感。我們的攝影指導李炳強同學很厲害，他肯定能做到，但最後編劇都沒有選擇。那樣一來，觀眾們可能將就沒辦法沉浸在故事情節裡，而且就用最普通的攝影形式步入，讓觀眾們順暢步入故事，希望自己能夠對這兩個人物有許多理解和共情。

來上海之後我剛大學畢業，在家鄉有一份工作，平常也在網上寫點東西。後來有一則短文贏得了許多轉發，易小星就找我取得聯繫著作權。可能將他覺得我要價挺低，子公司也缺寫手，邀請我入職，我就來了。當時剛創業的這時候也就兩間房，我和子墨就在同一個間辦公室，我們關係都很好。

裡八神：是的。那時候剛起步，為的是維持子公司運行，經歷了很長一兩年的電視廣告等業務，拍了許多微電影、短劇。差不多兩、五年之後才有了《万万没想到》，算是找出了方向，也在業界有了些知名度。但那時候即使寫手並不多，我已經有一點透支，就離開了。

裡八神：戲劇橋段我們每一人都有重大貢獻。“我叫他爸，他打我馬”是編劇在修正對白的這時候加上去的。我一看就說太跳了，但編劇堅持要，最終保留了下來。陳曉達說“好你個毒婦”，這是我寫的。陳小達和齊樂山許多對白都是他們自己寫的。我們聊電影劇本的這時候，他該說什么話當時就已經確認好了。

一錄同行：而且您晚期許多影片經典作品都是在萬合天宜前夕做的？辭職後我有過哪些戰略合作？