《革命者》在怎么革命?

 

最近,我們發送了三篇關於最近公映的主旋律影片《1921》的分析,《没人拍,是主旋律电影面临的现实困境》和《革命不是风花雪月,不是追车,不是cosplay 》,有聽眾讓我們聊聊同樣是上週公映的除此之外一部主旋律影片《革命者》,整部影片的確有許多值得說的地方,今天我們就來聊一下。

為什么會發生此種拉著革命先輩們的老鄉一同拍片子的情形呢。這首先是個經濟發展上的問題。

在今天,一些影片出品方要想再這么做就會不太順利了。“立國四部曲”就是個較好的例子,2017年的社會輿論圈中,前三部已經吊足了觀眾們胃口,《大决战》《大转折》也被重新發現,觀眾們的審美觀閾值已經被大大降低了,而且當依然全演員陣容的《建军大业》想導入民營公司、澳門製作班底來接進行變革的這時候,已經遲了。把《建军大业》拆開了,哪種元素我們沒見過?

因而,所有層面都統一計劃和部署,不浪費題材,做大蛋糕我們分,才變得彌足珍貴。上半年,圍繞著“一大”,兩部影視劇,分別從相同主角的角度,兼顧了傳播層面的眾多須要,發生了極其難得的“步調一致”的情形。比如說,電視劇時間跨度長,關於主角有更為多樣的故事情節能發掘。而影片時間短,適宜講訴“一大”這類跨度只有三天三四個月的重大發展史該事件。因而,去年的主旋律影視劇,有的時間跨度十多年,有的只有兩三年,有的是群像式經典作品,有的只則聚焦於一個人的故事情節,配搭之下,故事情節不僅很少重複,表演藝術效果也獲得了保障。

當自己發現,能用的人就這么多、觀眾們胃口也大了的這時候,講故事的方式就很關鍵了。在主旋律的商業化腳步猶如外祖母通常步履蹣跚時,專業人才質量更高的民營企業,就為革命發展史題材經典作品提供更多了一種不錯的解決方案。

我們先從一個影視製作常識出發來深入探討那個問題。影視製作經典作品在被觀眾們看見的這時候,已經經歷了策畫、製作、發售、放映五個階段。而在一個成熟的商業市場中,通常指出,決定經典作品成色的,常常是策畫階段的出品方,也能被稱作投資方,其二是製片方,再度才是發售方。因而,自己的名字常常也會按此種立法權順序發生在影片成片中。

所以,現狀是值得欣喜的。當下很多新的影片人,正在努力地變革自己,努力地為人民創作,企圖在現有的條件下,通過影片步入人民的生活。他們,不但是為的是順利完成國家任務,也為的是主旋律影片此種表演藝術方式,能夠真正地具備自己的價值,能夠來到人的心底,能夠讓革命先烈和共產主義者理想,再一次在人間璀璨。

更何況,陳獨秀先生儘管歿於張學良、蔣中正之手,影片卻不講自己的結局,這在荷里活影片中是不大可能的。但這不代表觀眾們不曉得,觀眾們能夠在影片院看見陳獨秀先生光榮的一生,這本身就是一種happy ending。因而,《革命者》此類反故事情節的主旋律影視製作,有趣就有趣在,它並非在幫人做美夢,而恰恰是參予到了廣大群眾的生活中。就連在這天,隨著陳獨秀革命烈士一同為革命理想犧牲的惟一一名男性,黨的晚期婦女戰線領袖,張挹蘭老伯,《革命者》都重現了她英勇不屈的從容姿態。

而在去年的較有聲望的《觉醒年代》《1921》《革命者》這兩部主旋律經典作品中,細心的好友必鬚髮現了,二者的出品單位,分別有合肥市委及廣播電視職能部門、北京市影片集團公司和滄州影片製片廠、石家莊影片製片廠。這正好對應了兩部影視經典作品中的主要人物的身分,陳獨秀先生的家鄉是合肥市,李達先生在“一大”中是上海代表,李大釗革命烈士的老家坐落於滄州石家莊。

它把結局交予了觀眾們,給人的並並非幻想而是理想,這是《革命者》為代表的中國主旋律影視劇,最大的顛覆性。它展開了發展史與社會的橫切面,不去贅述革命的縱切面,它等待著有心者的進一步發現、還原當時,無數個革命先輩們,為什么要革命,在怎么革命,革命為的是誰。

來源:新潮沉思錄

文章標簽   覺醒年代 大決戰 大轉折 革命者 革命不是風花雪月,不是追車,不是cosplay 沒人拍,是主旋律電影面臨的現實困境 建軍大業 1921