聚焦幕後丨用層次感美感描寫新式武林 ，口碑佳作《山河令》調色解析

“海中比武”雙男主首度坦誠相見

“傳統古色”是這部電影中貫穿始終的主題美感之一，在相同的場景下，由調色團隊配上相同的美感比率放到鏡頭的相同位置，以此來多樣鏡頭的立體感。在以功夫槍戰的場景中這一點有充份的展現，武林的血雨腥風是要用那些美感所代表的美感情感去彰顯出來的。

一個神話；一次滅門；三位男主；

而“江湖正道”和“青崖山妖魔”兩股政治勢力在鏡頭美感上的截然相同藝術風格也展示出了十足的鏡頭衝擊力。與江湖爭鬥場面的水墨和唯美相同，當青崖山妖魔們發生時，編劇希望讓鏡頭有一種抽離的感覺，特別強調鏡頭的立體感。在現場燈光和攝影的基礎上，不凡傳媒調色團隊也圍繞“立體感”的主題對鬼谷有關場景進行調色，通過相同的灰度讓鏡頭空間感更為顯著。通過現代成熟的DI工藝技術，不凡調色團隊力爭幫助編劇在鏡頭上實現更為精確的三度創作。

飽和度的控制一直是我們團隊關注的焦點問題之一，總體的美感均衡是能充分體現出總體電影的觀感的。在數十個主要場景中，調色團隊對相應的場景進行了鏡頭美感飽和的梳理，盡一切可能將控制總體電影的藝術風格，每一個場景都做了對應的藝術風格曲線，在Davinci留存了一個獨立的Powergrade庫，便利各個片段下對應相同藝術風格初始化。

《山河令》主打的是“國風新武俠小說”，鏡頭特別強調浪漫和細膩。為的是很好的呈現出主創人員團隊竭力打造出的“新武俠小說”之美，我們在《山河令》這部劇的鏡頭美感上處理的極為素雅，能說整部劇最大的特徵就在於沒有極致的色調，力求鏡頭乾淨、寫實。這主要源於於編劇對極簡藝術風格的偏愛以及對美的追求。

兩幅行走武林的畫卷正緩緩展開。

基於不凡調色團隊一如既往對經典作品產品品質的追求，我們也積極主動調整策略方案。正逢去年元宵節聖誕節特殊前夕，不凡調色團隊也積極主動響應號召，堅持經典作品優先，與用戶進行充份且深入的溝通交流，用十足的準備打贏那場“阻擊戰”。

“江湖正道”VS“青崖山鬼眾”

“極簡素雅”的美學個性

後製新年“不打烊”

武林還是這個武林，武俠小說已是新的武俠小說。用有層次感的美感去表達電影所彰顯的思想情懷，是不凡調色團隊一以貫之的工藝技術追求；用最長的時間，以最低的國際標準，極力幫助編劇還原想像中的鏡頭，也是不凡傳媒一直以來的客戶服務經營理念。

“我們在2020年11年底正式領到原始素材步入調色階段。即使要趕在2月初播映，加上這部劇的特技順利完成後還須要二次美感調整，工程項目中後期的時間壓力十分的大。”非凡傳媒調色負責人介紹到。

由慈文影視製作、土豆網聯合出品，成志超、巫統幹執導，由青年女演員張哲瀚、龔俊、周也領銜主演的國風新古裝劇集《山河令》正在土豆網熱播中。非凡傳媒為本劇提供更多了聲音、調色、視效等中後期全程序製作服務。

“層次感”是一直以來不凡調色團隊所追求的圖像標誌，也是在此次和編劇溝通交流過程中彼此間都追求的共同目標，在那個基礎上調色師也考慮到部份場景下唯美浪漫的氛圍訴求，在相同場景下也做了對應的調整，在第三集三位男主“海中比武”的場景下獲得了充分體現。

“傳統古色”渲染真武林

做為一部正宗的功夫片，《山河令》單集的攝影機數目均在800-1200之間，加上相當程度數目的攝影機牽涉特技製作。因而我們對其中的交貨和對接工作進行了嚴密的程序調整，在調色、聲音、特技各個團隊默契密切的配合下，抓緊每分鐘的時間進行精確嚴苛的素材交接。

做為一部以“武俠小說”為文件系統的電視劇集，《山河令》所描寫的武俠小說世界中，有武林大義、俠骨溫柔，也有快意恩仇、血雨腥風。隨著主角們不斷冒險，場景氛圍也在不斷變化。“武林決鬥”、“輕鬆風趣”、“情愫纏綿”、“唯美感人”、“驚悚片血腥”等多種不同的元素都被編劇融會貫通，勾勒出一幅幅藝術風格獨有的美學鏡頭。

瞭解更多信息，熱烈歡迎在該文上方留言。

更有難度的是在水上和水中拍打戲。我們的值班人員無法直接到附近去攝製，只能從碼頭或是岸邊把攝影機調過去，甚至把船直接搬到岸上，電腦借位去拍。短短的七八分鐘，我們拍了三四個通宵，但是順利完成的效果我覺得較好。”

在未來的數週裡，小凡將為大家持續奉上更多製作團隊更多幕後訪談，關注我們不迷路哦！

一切為的是按期上線，

《山河令》總導演成志超：“我最喜歡的是周子舒和溫客行三個人在岸上對打的戲，這是自己第二次真正象徵意義上的對打。自己下水之後周子舒須要卸掉他的易容裝，三個人坦誠相對。那場戲怎么能用實景營造出詩意來表達信息是一個難點。只好我們放了非常大的煙，讓它更有撲朔迷離的感覺。