赤發鬼一小步，國產片輕工業一大步

他說她家路陽，已連續兩年多的時間每晚都只睡好幾個半小時，他做為老父親實在太害怕路陽編劇的皮膚。

假如聽覺體會是脫離感情文件系統而存有的，假如鏡頭和故事情節是脫節的，那么再好的特技都只能是浪費；似乎，《刺杀小说家》是一部優秀作品，做到了各個環節的有機統一，整體性很強。

他說今年兩年裡，總共就見過女兒三次，路陽編劇帶著丈夫小孩回他那兒喝茶，晚飯就會匆匆忙忙趕著返回。

與其說《刺杀小说家》的象徵意義，在於展現了其它經典作品所不具備的顛峰視效水準，不如說影片在最艱困的時刻用最有力量的例子、為影視製作輕工業趟出了兩條路：兩條困難但光明的路。

假如你僅僅想看一部緊張刺激、分兩分鐘讓激素攀升的聽覺大片，《刺杀小说家》很值車費；

最終，在和赤發鬼的終極混戰裡，黑甲、紅甲關寧、少女路空文三人配合無間，瞬間結為了“覺醒俠客三人組”；

據傳，起初路陽編劇甚至不捨得放出太多赤發鬼的鏡頭，很有“輕型機動性要小心翼翼留著”的意思。

影片裡他的動作特技、戲份臺詞，都可說是教材等級。

還編起了各式各樣的調皮笑話，說赤發鬼是個天花板動作很嫻熟的bboy，高喊“明年這街沒赤發鬼我不看”！

十多年之後，小女孩路陽的喜好，在影片裡以無比龐克的姿態發生；

這種的配角，必須呈現出為什么樣？

特技出彩、戲份耐看，畫法獨有、不容錯過。

在人-神-鬼的掙扎間，影片拍出了悲憫、諷刺、暗喻等眾多高級內容；在短篇小說和真實的態射關係裡，影片更是構築了很有解讀空間的獨有次元。

龐克的美、唯美、殘暴相交織的層次感，實屬近幾年國產電影中的獨一份。

自始至終，影片裡漂亮的激烈的精采的戲份，幽暗的艱澀的氣氛，高能量的完成度叫人讚歎的特技，都牢牢服務於配角和故事情節。

所以編劇母親也聊了他自小就討厭動漫、手辦，一有零花錢就攢著買高昂的手辦（還很調皮特別強調了數次“真得很貴啊”）。

影片後半段，赤發鬼始終只發生在對白裡。

《刺杀小说家》用非人的赤發鬼形像，給出了最好的提問。

吸了少女之血後，他也生出了幾分熱血之氣，倒戈向公義一方。

黃色游龍發射而來，火焰奪目、箭弩齊發。

他有強健的體魄、十倍於人的身高，似乎他們更想自封為神而並非人；

短短的兩個攝影機，拍出了“天昏地黑蛟龍移”般的壯麗與絢爛。

三分之一佛，三分之一鬼。

這簡直是艱困境況下的夢想成真，又難又幸福。

我們甚至能說“赤發鬼一小步，國產影視製作輕工業一大步”。

相同階段有相同特徵、相同的性格表達、相同的打戲畫法，特技、動作戲份和故事情節是“血肉一體”有機成長的。

值得注意的是，IMAX鏡頭上有多燃、多高能量、多感人，幕後就有多難、多傷痛、多不容易。

並非一個空有武力的工具式惡魔，而有著複雜的內心深處打戲。

而那個時間段正好是該遊戲市場需求瘋漲的這時候。

假如你想在影片中看見更多關於盲從、關於意志的思索和回味，那么《刺杀小说家》也依然有深度作者影片的線條。

背後花了多少心思，可想而知。

初始階段，表現為狠厲、暴虐，如影隨形、無法脫逃的樣子；

從行業角度而言，《刺杀小说家》完成度這種高，功不可沒。

電影中的反面角色赤發鬼，被譽為現階段國產視效的顛峰。

色調相同、肌理相同，動態效果更是令人驚歎。

2月25日《刺杀小说家》某IMAX廳的一場公益活動，編劇路陽的母親也走進了現場，還一言不合就開始“揭老底”、曝料路陽編劇愛玩遊戲。

你不可能將責怪那些被挖走的特技專業人才，自己有家要養、有按揭貸款要還。更何況，今年兩年經營不善了許多影視製作子公司，從業人員須要喝茶，能另謀高就是壞事，必須替自己開心。

影片和該遊戲的特技市場需求，非常大程度上是重疊的（而該遊戲對特技的市場需求通常比影片低）。

眾所周知，2020年是影片行業的至暗時刻，一個多月的時間裡所有院線都處在關門狀態；

做了十幾個版本。

二，成型的城市化之路：聽覺、故事情節、文件系統的高度一體化。

他說每次看到IT產業發展人員、創業子公司老闆娘意外去世的消息，他都很懼怕、非常害怕。

從突破類別邊界線的角度而言，《刺杀小说家》也同樣可圈可點，值得被更多人看到。

而在這種的情況下，路陽編劇團隊，交出了《刺杀小说家》這種的成績單。

同樣，赤發鬼視效這種驚豔，也並非為秀而秀，而是為配角為故事情節為經營理念而服務，是裡外一體、內外合一的典範。

比如說燭龍坊混戰的場面裡，天上飛來的火龍。

之後，在小橘子家小院裡的一場槍戰戲，畫法則已經有三分之一過渡為熱血；

為的是作出這種的效果，每幀鏡頭都要渲染很久。

儘管相貌並非美人類別，但視效完成度如此之高、真的讓人過目難忘。

《刺杀小说家》在新年檔表現彪悍，口碑能打、電影票房高走。

所以，電影中特技處處精良，除卻赤發鬼以外可圈可點之處許多，幾乎每一處都值得拿放大鏡細看。

路陽編劇的母親一開口，大概就戳中了許多雙親最關心的問題。

特技實在太過精緻，震撼。

郭京飛出演的老僧/黑甲，被網民戲稱為“大眼仔”。

一，赤發鬼：國產特技之巔。

何止是驚豔，簡直是意料之外的強大和成功。

果然，電影中赤發鬼一出，“豔”驚三座。

《刺杀小说家》值得大誇特誇的部份，僅僅只有視效嗎？

路陽編劇母親的表達很剋制，但你能感覺到拍這種一部燒錢的電影，拍一部“不單要聽覺漂亮、感官刺激、還有深層次追求”的電影，編劇的壓力有多大、過程有多困難。

這引致觀眾們驚豔之餘，還開啟了“羨慕不來”模式，哭求“啊假如xx故事情節影視製作化也能做到這種多好啊”。

只能說，本屆國產片人，太難了，嗎太難了。

他可悲、暴虐，挑起各坊之人紛爭，他派人追捕年幼的兄妹，他颳起狂熱的“朝聖”社會風氣，他推行“不嚴格遵守則殺”的恐怖式宵禁。

這種的境況下，影片特技行業的專業人才，源源不斷被該遊戲行業挖走。

所以並非。

他有類似於人的肢體，但手更多、似乎更接近鬼而並非人；

路陽編劇此前在專訪中，也曾經聊過做整部影片的特技，有多么不難。

（赤發鬼：這是什么魔幻協同？）

儘管整體實力懸殊被揍得很慘，但豪氣凌雲、又酷又颯。

這是裸眼可見的精良製作。

網民們到底有多討厭赤發鬼？